ФОРПОСТ МУЗЫКАЛЬНОЙ АНАЛИТИКИ
АЛЕКСЕЯ ИРИНЕЕВА
  • Новый альбом Amorphis выходит 11 февраля

  • Orphaned Land выпускают специальный бокс-сет

  • Jethro Tull записали первый альбом за 18 лет!

  • Уже доступен сингл с нового альбома Saxon

preloader

ПОСЛЕДНИЕ НОВОСТИ

Voivod выпускают новый альбом "Synchro Anarchy"

Канадские прогрессив-/трэш-метал новаторы Voivod, ориентированные на научную фантастику, выпустят свой новый альбом, получивший название "Synchro Anarchy", 11 ... читать дальше →

Стив Вай выпустит свой новый альбом "Inviolate" в январе

Американский инструментал-рок/хард-рок гитарист-виртуоз Стив Вай выпустит свой новый альбом, получивший название "Inviolate", 28 января 2022 года на лейбле ... читать дальше →

Iron Maiden начали сотрудничество с Marvel

Знаковые британские хэви-металлисты Iron Maiden и компания Marvel совместно создали уникальную коллекцию товаров. Поклонникам обоих будет представлен широкий ... читать дальше →

НЕДАВНИЕ РЕЦЕНЗИИ

Рецензия на сингл группы AUNT TABBY "Вечный дэнс"

Рецензия на альбом группы Forndom "Fathir"

Рецензия на сингл группы Белуга "Море по колено"

СВЕЖИЕ ИНТЕРВЬЮ

“Ладушка – это семья, в которой каждый тебя поддержит и поможет!” Интервью с группой Ладушка

Всегда заслуживает особого внимания и уважения, когда музыканты относятся к своему делу не просто как к музыке, а как к некоей общей магии, к объединяющей всех воедино мистерии, и хорошим примером такого рода может служить козельская группа Ладушка. Как говорят сами участники коллектива про свои отношения внутри команды, “был и медок, и холодок, и разногласия”, но в то же время каждый из многочисленных музыкантов этой фолк-капеллы всесторонне подчёркивает, что его участие в составе это нечто большее, чем просто пение или игра на музыкальном инструменте. Каждый их последующий альбом был немножко другим, но узнать Ладушку легко и элементарно буквально с первых аккордов, а главными отличительными чертами их стиля всегда были и по сей день остаются качество, душа, раздольность и доброжелательность. Вероятно, именно в силу этих характеристик третий полноформатник ребят и стал у нас на ASTARTA лучшим релизом августа 2021, а сейчас вашему вниманию предлагается большое и дотошное интервью с лидером проекта Владимиром и вокалистками Алёной и Владушкой. Мы постарались узнать у них всё или даже немного больше, ну а что из этого получилось, судить уже вам.

Алексей: Приветствуем вас, Ладушка. Как бодрость духа и довольны ли тем, как принимают ваш новый альбом?

Алена: Все просто отлично, альбом принимают на ура!!! Конечно, ожидался шум и ажиотаж, но все намного интереснее получилось.

Виктория: Доброго времени суток! Поздравляю вас с победой вашего альбома "Счастья полон дом" на звание лучшего релиза августа у нас в ASTARTA. Стало ли у вас больше уверенности в себе после этой победы?

Алена: Благодарю, Виктория!!!  Каждая победа добавляет уверенности, осознаешь, что все, что ты делаешь, не напрасно.

Алексей: А как вообще обстоят дела с уверенностью в себе и в своём деле? Не бывает проблем с этим?

Владимир: Вообще если не уверен, не начинай. Не факт, что могло бы зайти, главное верить, быть оптимистом.

Виктория: У вашего нового альбома такое доброе и звучное название... А как сами считаете, что нужно, чтобы в доме было счастье и чтобы счастья было много?

Алена: Главное, чтобы рядом были близкие и любимые люди, все поддерживали друг друга не только когда хорошо, но и в трудностях.

Алексей: Как вы пришли к идее назвать альбом именно так?  Тут есть какой-то личный и бытовой подтекст? Вы сами ощущаете себя счастливыми людьми на данный момент?

Владимир: Изначально хотели назвать альбом  "Возрождение", но когда была записана песня "Счастья полон дом", просто поняли, что альбом именно так должен называться. Несмотря на то, что он тяжелее первых двух по ритмике, гитарным партиям, хотелось все-таки показать, что главное это лад в семье, а Ладушка это тоже своего рода семья.

Виктория: Ладушка - это лад, мир... А можете ли вы сказать про себя, что вы всегда в ладу с собой и с миром? Как по-вашему, что нужно для того, чтобы достичь этого состояния и пребывать в нём постоянно, несмотря на все перипетии суровых реалий нашей жизни?

Владушка: Конечно, мы стараемся находиться в ладу с окружающим миром, но это не всегда удается. Я считаю, что самое важное для достижения счастья и гармонии – это доброта и любовь к ближним. Когда человек желает лучшего другим, он получает это сам. Конкретно в Ладушке нам достаточно легко достичь гармонии, потому что Ладушка – это не просто группа. Ладушка – это семья, в которой каждый тебя поддержит и поможет.

Алексей: Вас уже столько ругали за ваши специфические обложки, а как сами считаете, арт-составляющая альбомов Ладушки адекватно дополняет релизы? Всё сделано и реализовано так, как должно быть?

Владимир: Ругают - значит, обращают внимание, а жалеть о чем-то даже не хочется. Что сделано, то сделано - на тот момент, значит, так было нужно.

Виктория: В чём замысел арта альбома “Счастья полон дом” и кому принадлежит идея такого оформления релиза? Я правильно понимаю, что замысел оформления в том, что в музыке в первую очередь важны люди, которые её создают, а также их единение, сплочённость, единомыслие и “соборность”?

Владушка: Я с самого начала предполагала, что на обложке будет изображена группа. Так как многие из песен являются автобиографичными и отражают историю последних несколько лет группы, мой замысел состоял в том, чтобы показать тех, кто сотворил эту историю.

Алексей: А как так случилось, что вы расстались с вашей прежней вокалисткой, и теперь у вас у микрофона целых две певицы? И вообще легко ли привыкнуть и приноровиться к таким изменениям и переменам?

Владимир: Как уже говорилось,  Ладушка это семья, и в первую очередь должен быть лад, если ты не в ладу с собой, не знаешь чего хочешь, тянешь остальных, и все начинает разваливаться. А две солистки это более интересное звучание, тем более что у них разные манеры исполнения и в то же время они дополняют друг друга. Кому-то может не нравиться, но по моему мнению, получилось очень интересное сочетание.

Виктория: Над какой из песен с альбома вам было легче и интереснее всего работать, и было ли такое, что какие-то из новых песен казались трудными и проблемными “детьми”?

Владушка: Интересно было работать со всеми песнями, так как в новом альбоме они все абсолютно разные. С первой попытки были записаны песни «Счастья полон дом» и «Поднимаемся с колен», ну а самыми трудными, по моему мнению, являлись «На дивном берегу» и «Белые стаи».

Алексей: Какие треки с нового альбома в итоге больше нравятся вам самим?

Владушка: Еще до выпуска альбома и презентации его на концертах я могла выделить любимые песни, но после того, как пережила каждую из них на сцене, понимаю, что люблю все композиции. Каждая песня этого альбома несет в себе свою особенную историю, настроение, поэтому выбрать любимую становится просто невозможно.

Виктория: Вы выбрали для себя жанр фолк-металла, расскажите, что стало решающим фактором для того, чтобы исполнять именно его, а не традиционный фолк и не фолк-рок? Чем так притягательны для вас жёсткие металлические риффы?

Владимир: Во всем "виноват" Дворецкий !!! Было два варианта - играть фолк-метал или альтернативу, было написано две песни, это "Метелица"  и "Магистраль", ну и вывод в итоге оказался прост: “Метелица” больше подошла, да и вообще она круче, хотя и вторая песня классно получилась, но пока она лежит мертвым грузом.

Алексей: То есть вы не исключаете и такого поворота, что у Ладушки выйдет альтернативный альбом? Или альтернатива это вариант для другого проекта?

Владимир: Исключать ничего нельзя. Альбом, конечно, вряд ли альтернативный будет, если только какой-то другой проект, а вот эксперименты точно будут, и скоро вы в этом убедитесь.

Виктория: А сможете играть альтернативу и записать альтернативный альбом тем же составом, что сейчас записали “Счастья полон дом”? Это возможно?

Владимир: Я думаю, что это было бы несложно для нашей слаженной команды.

Алексей: Считаете ли вы Калевалу своими старшими учителями и предтечами или всё-таки Ладушка это Ладушка, а Калевала это Калевала?

Владимир: Сразу обозначу: Ладушка и Калевала совсем разные, хотя я, например, очень уважаю творчество Ксении, она умница и трудяжка, ну а по поводу учителей, вряд ли. Я вообще меломан, люблю качественную музыку, не важен стиль, поэтому непонятно, что у меня в голове родится, я не зациклен.

Виктория: Но всё-таки в рамках Ладушки у вас уже три альбома примерно в одном стиле… а сложно ли вот так придерживаться выбранного фолк-метал-амплуа и следовать в его русле, никуда не сворачивая?

Владимир: Мне кажется, все три альбома разные, а в третьем так вообще электроника использована, просто основа баян, поэтому и кажется похожими, а если слушать ритмику, звучание гитары, то сразу понятно станет, что все три альбома разные.

Алексей: А что вообще самое сложное в жизни Ладушки и в вашей совместной музыкальной жизни? Как вам удаётся сглаживать острые углы и находить компромиссы в такие тяжёлые и специфические времена короновирусных треволнений?

Владимир: Ведь у нас не только музыкальная жизнь, есть еще и работа, семья. Сложное в нашем случае это выехать на концерты или фестивали, не всегда получается. Да и репетиции собрать тоже не всегда выходит. Мы все раскиданы по разным городам.

Виктория: А можете рассказать какую-нибудь интересную или курьёзную историю из жизни группы или ваших концертных похождений?

Владимир: Даже не знаю, всяких ситуаций много было: и веселых, и грустных, и курьезных. Пока, наверное, оставим это интригой. Когда-нибудь  расскажу много или мемуары о Ладушке напишу.

Алексей: А часто ли у вас появляется повод посмеяться и пошутить в ходе концертных разъездов и репетиций? По поводу чего чаще всего шутите и иронизируете?

Владимир: Сейчас больше смеемся: то шутки, то песни переделываем с пошлинкой и смеемся. Мы еще собираемся иногда просто отдохнуть вместе, и тогда акустические инструменты идут в ход. Играем и поем все подряд под коньячок и шашлычок.

Виктория: А что думаете о сравнениях Ладушки и Хелависы не в пользу последней? Как Вам вообще Мельница?

Алена: Мне нравится творчество Мельницы, но сравнивать нас очень странно, разные направления.

Алексей: И всё-таки кое-кто такие сравнения приводил… А как думаете, на одной сцене где-нибудь в Олимпийском вы аутентично смотрелись бы вместе с Мельницей или всё-таки разница жанров и подачи слишком велика у вас и этой группы?

Алена: В сочетании с ними было бы очень интересно, особенно на фестивалях, ведь некоторые песни у нас все-таки по стилистике схожи.

Виктория: Как давно состоялось ваше знакомство с русским фольклором, и близок ли вам по духу также фольклор зарубежный (например, ирландский)? Можете ли вы себе представить, что поёте об эльфах, о дне святого Патрика и т.д?

Владимир: Русский фольклор это вообще интересное направление, всегда любил, а вот Ирландия ну совсем не мое, мне больше импонирует  симфо-метал.

Алексей: А можете себе представить такое, что Ладушка будет играть на одной сцене с какими-нибудь ирландскими, немецкими или норвежскими фолкерами? Реально такое хотя бы чисто теоретически?

Владимир: Конечно, реально. Уже играли на Folk Summer в 2017 году. Там много именитых команд было. В те времена мы полстраны исколесили.

Виктория: А в какой из заграничных стран вам больше всего хотелось бы побывать с концертами? Где было бы интереснее всего выступить?

Владимир: Нас уже приглашали на фестивали в Европе, это Румыния, Чехия, Сербия, Словакия. А еще нам предлагали в 2018 году тур по Америке, но так как были тогда конфликты в составе, ничего не получилось. Ну а в 2020 году уже корона не дала в Европу поехать. Конечно, хотелось бы объехать весь мир.

Алексей: Как вы понимаете философию фолк-музыки, и связана ли она для вас с язычеством, родноверием и вообще с религиозными практиками и верованиями?

Владимир: Прежде всего, это наша история, а народ, забывший свою историю, теряет свою национальность

Виктория: Как считаете, важен ли образ жизни для исполнения подобной музыки? Хотели бы вы возвращения старинных традиций в современную жизнь?

Владимир: Мы в песнях показываем и быт, и традиции, ведь все равно суть не меняется, все это сохранено и по настоящие дни, просто меняются названия.

Виктория: Вы постоянно фотографируетесь в традиционной русской одежде. А в реальной жизни насколько часто вы носите подобные атрибуты, и помогают ли они вам черпать "силу предков" и вдохновение для своего творчества? И вообще, насколько для вас важен имидж?

Владушка: Если говорить об эстетической стороне вопроса, то традиционная русская одежда является в какой-то степени искусством. Обратите внимание на вышивки, орнаменты. Но ведь это не только красивые узоры, это, прежде всего, глубокий смысл, наши предки всегда видели в каждой детали особое таинство, и именно оно придавало им силу. На мой взгляд, славянская одежда и атрибутика и в наше время имеют определенный шарм, поэтому на мне часто можно увидеть что-то подобное. Что касается группы, то образы в Ладушке очень тщательно продумываются, каждый набор костюмов имеет свое значение, тематику. Так что имидж безусловно является важным вопросом в группе.

Алексей: И как бы вы определили и описали свой имидж?

Владимир: На этот вопрос нелегко ответить. Костюмы и образы, конечно, мы продумываем, а вот поведение, оно само у каждого вырабатывается. Ну а в основном мы на сцене такие же, как в жизни.

Виктория: А нужно ли вам как-то особым образом настраиваться на свой имидж, когда вы облачаетесь в концертные костюмы, или это происходит легко и естественно?

Владимир: Как я уже сказал на концертах мы такие же как в жизни, поэтому все происходит легко.

Алексей: Что общего у Ладушки и шаманов? Как удаётся примирить и свести воедино отечественный былинный фольклор и шаманов с бубнами?

Владимир: А что, на Руси не было шаманов?

Виктория: А сами вы соблюдаете какие-либо традиции и уклады старины (например, идя в лес - оставлять угощение на пеньке для Лешего) и верите ли вы вообще в подобных существ?

Владимир: Да, мы участвуем  во многих фестивалях, где люди верят, соблюдают традиции, уклады. Из нас может кто-то и верит, а, может, и нет, у нас демократия.

Алексей: Ваш шаман СегаНарышев помогает вам с погодой на оупен-эйрах и вообще как-то использует свои умения прикладным образом на пользу группе?

Владушка: Сега – это то самое солнце, которое всегда может разрядить обстановку, рассеять любую непогоду, так что его умения, несомненно, идут на пользу группе.

Виктория: Говорят, что взрослые - это те же дети, и многое из того, что мы пережили в детстве, влияет на нашу взрослую жизнь... А читали ли вам сказки в детстве, и какая из сказок ваша любимая? Как считаете, повлияли ли сказки на создание Ладушки?

Владимир: Сказки читали разные, за всех не могу ответить, лично я любил и русские сказки, и сказки народов мира, и греческую мифологию. Любимую, наверное, не смогу выделить, их много, до сих пор люблю сказки, как говорится сказка ложь, да в ней намек, добру молодцу урок. Конечно, сказки произвели влияние и на Ладушку. Если взять песню "Каждому свое", послушать, станет понятно, что это сказка "Морозко".

Алексей: А игра в музыкальном коллективе вам не напоминает сказку своей непредсказуемостью и принципом “чем дальше, тем страшнее”? Как вообще оцениваете прожитые вместе с Ладушкой семь с лишним лет? Мёд и пиво по усам текли?

Владимир: Мы сами делаем свою сказку, историю! Был и медок, и холодок, и разногласия. Весело!!!

Виктория: А как создаются ваши песни, что является для вас источником вдохновения? И насколько это коллективный процесс?

Владушка: Песни в новом альбоме создавались совершенно по-разному. Например, сюжеты для песен «На дивном берегу», «Молодец», «Коляда», «Ведьма» были заимствованы из славянских легенд, традиций. Остальные же песни в какой-то степени автобиографичны и несут в себе внутренний посыл ко всем людям, которые сталкивались с подобным.

Виктория: Общаетесь ли между собой вне группы, и близка ли вам "общинность", свойственная нашим русским предкам?

Владушка: Как было сказано ранее, Ладушка – это семья. Мы постоянно поддерживаем связь, отмечаем вместе праздники, встречаемся в свободное время и стараемся всегда поддерживать друг друга.

Виктория: Что считаете самым большим достижением группы на данный момент? Насколько велики амбиции коллектива и можно ли вас назвать амбициозными людьми?

Владимир: В группе только амбиционные личности, чем дальше, тем страшнее, и нет конца.

Алексей: Амбиции - это хорошо или плохо, и как не переступить грань от здоровых амбиций до эгоизма?

Владимир: Те, кто переступает, не с нами, как та маленькая птичка из тоста в фильме "Кавказская пленница".

Виктория: Ваш концерт в Брянске отменился, но вы всё равно решили порадовать своих слушателей и выступить на фестивале "Вщик". В итоге риски и приложенные усилия оправдались, вы довольны тем, как всё прошло?

Алена: Мы выступали поздно, было холодно, основная масса людей разъехалась, но остались те, кто ждал именно нас, и от них шло столько тепла и энергетики, было просто круто!!!

Алексей: Правильно ли будет сказать, что Ладушки живые вступления приоритетнее, чем студийные релизы, и именно на концертах ваша музыка раскрывается в полной мере?

Владимир: Конечно, живое выступление это живая энергетика, эмоции, которые не могут сравниться со студийной работой, но в любом случае приоритеты я бы не расставлял, тут должно быть все комплексно.

Владушка: Мы максимально выкладываемся и на студийных записях, и на живых выступлениях. Конечно, живое выступление – это отрыв, драйв и невероятная отдача всех участников процесса. Мы работаем на то, чтобы на концертах всегда была атмосфера, которая позволяла бы в полной мере прочувствовать каждую композицию.

Виктория: А не опасаетесь ли вы давать концерты во время эпидемии? Может быть, есть какие-то особые хитрости, которые оберегают вас от коварного вируса?

Владимир: Я не могу сказать что мы антиваксеры, у нас в группе половина сделали прививки, а опасаться не нужно: чему быть, того ни миновать.

Алексей: Как прошли ваши недавние концерты в Калуге, Орле и в Обнинске? Готовящийся локдаун как-то повлиял на настроение публики и на ваше настроение в ходе этих выступлений?

Алена: Концерты прошли очень даже неплохо, не ожидали, что Орел соберет народ, ведь мы там впервые, а оказалась очень хорошая поддержка. Калуга - это отдельны разговор, это по сути родная деревня, и было здорово. В общем,  везде был народ и принимали на ура: и прыгали, и водили хороводы, и слэмились!!!

Алексей: А какая публика по большей части приходит на ваши выступления? Это ведь не только тру-фолкеры, родноверы?

Владимир: Публика очень разная, от случайных людей, которые впервые пришли послушать, до байкеров, рокеров, фолкеров.

Виктория: Какие планы у вас на этот год и на год следующий? Может, вы уже начали работу над своим новым релизом?

Владушка: Мы сейчас начали работу над новыми синглами, они будут серьезно отличаться от той Ладушки, которую вы привыкли видеть, но обещаем, это будет очень интересно.

Алексей: А можно небольшой спойлер? Уж не в акустику ли думаете податься?

Владимир: Это будет непонятный фолк с брейкбитовой ритмикой, тяжелой гитарой и электроникой. А в будущем возможна и акустика на старые песни.

Виктория: А самый ближайший сингл из новых и готовящихся когда можно ждать?

Владимир: Он уже написан, в  ближайшее время начнем записывать барабаны, а называться он будет "Мара". Если все сложится, то к новому году будет готов.

Алексей: А вообще много ли у вас идей этой осенью и планируете ли вы концерты в ноябре и декабре?

Владимир: Конечно, планируем концерт в Москве!!!

Алексей: Какого вопроса вы больше всего ждали сегодня от нас, но в итоге так и не услышали?

Владимир: Даже не знаю, их так много было, хотя при живом разговоре можно было бы долго общаться. Я вообще не люблю писать или печатать.

Алексей, Виктория: Спасибо за интервью!

Алексей “Astarte Eel” Иринеев, Виктория “Caracal ”Озёрная

“Это может стать финалом для всего… но мы не сдадимся!” Интервью с Константином Александровым (Absolate)

На фоне очередного глобального локдауна в столице и новой волны коронавирусных ограничений по всей стране, всё тревожнее становится за будущее рок-концертов и отечественного металла в целом, всё мрачнее нависают тучи скепсиса, и, кажется, даже самые непрошибаемые оптимисты уже начинают склоняться к тому, что стакан наполовину пуст. Что ни говори, а трудно в такой ситуации просто молчать и вариться в собственном соку, словно бланшированная в банке скумбрия, и мы с Викторией Озёрной решили вызвать на откровенный разговор бас-гитариста череповецкой группы Absolate Константина Александрова, а он любезно согласился ответить на град наших докучных и порой беспардонных вопросов. Естественно, по ходу дела мы не могли не поинтересовать о том, что же сейчас происходит с коллективом Константина и когда ждать от него новый материал, а также заехали ещё на пару пограничных тематических территорий, ну а что из этого получилось добро пожаловать увидеть ниже.

Алексей: Доброго времени суток, Константин! Предлагаю поговорить сегодня про парадоксы и тенденции отечественного металлического рока. Как смотрите на такое и как в целом настроение и бодрость духа?

Добрый день. С удовольствием поговорю с вами. Бодрость духа – на высоте.)

Виктория: Здравствуйте, Константин! Как проходит Ваша осень, придумываете/записываете ли что-нибудь новое в Absolate? Есть ли силы и вдохновение для креатива?

Здравствуйте! В целом я люблю это время года. В данный момент готовим новый материал, которого накопилось достаточно много.

Алексей: Год назад никто особо всерьёз не верил, что коронавирусные ограничения, отмены концертов с турами и т.д. это надолго, всем казалось, что всё возвращается в привычную здоровую колею… Как оцениваете нынешний всплеск ограничений и переносов туров?

Я это оценивал и оцениваю, как цирк и издевательство над людьми, с целью получения финансовой выгоды крупными персонами в нашей стране и не только в нашей.

Виктория: Не хочется сейчас даже думать об этом, но… что будет, если концерты и нормальная докоронавирусная жизнь так никогда и не вернутся? Не станет ли это фатальным для метал-музыки?

Я считаю, что это может стать финалом для всего, а не только для метал-музыки.

Алексей: Как считаете, стримы концертов без публики это хоть сколько-нибудь вариант или от подобного лучше отказаться как от сомнительного компромисса?

Я не считаю, что стримы – это плохо. Сам часто их смотрю. Но живые концерты этим не заменить. Для многих музыкантов, в том числе и для меня, живые концерты - это смысл жизни.

Виктория: А ваш коллектив Absolate как-то пострадал от нынешних коронавирусных мер?

Наверно, я не знаю тех, кто бы не пострадал. Вся эта обстановка очень сильно ударила и по нашей группе, сорвав очень много планов и концертов.

Алексей:  Трудности, как правило, мешают творчеству или наоборот стимулируют и подстёгивают креативность?

Лично для меня трудности это как пинок под жопу, который ещё больше даёт мне энергии для достижения своих целей.

Алексей: Хм… Но не слишком ли много в последнее время таких пинков?

Может и много, но мы не сдадимся!

Виктория:  А есть ли у вас какой-нибудь секрет эффективной борьбы с осенней хандрой и вот такими неприятными тенденциями?

Я люблю осень, поэтому осенней хандры у меня нет. А в целом, если говорить о хандре, то мне всегда помогает с ней бороться игра на гитаре.

Алексей: Нужно ли вообще бороться с хандрой и трудностями, как считаете? Может быть, есть какой-то вариант, как негатив было бы можно переплавлять на креатив?

Бороться нужно всегда и со всем. Нельзя плыть по течению как бревно.

Виктория: В сообществе ВКонтакте вашей группы Absolate, в которой Вы являетесь басистом, с конца августа наблюдается некоторое затишье. Это затишье перед бурей нового сногсшибательного материала? 

Можно и так сказать. Уже в ближайшие дни будут сюрпризы.

Алексей: Материал группы претерпел какие-то изменения в последнее время? Коронавирусные стрессы повлияли на стиль Absolate?

В стиле особых изменений нет, но лично моё мнение, музыка становится интереснее.

Алексей: Мысли о создании сольного проекта или о присоединении к какому-то ещё коллективу, кроме Absolate, не посещают?

Про сольный проект могу сразу сказать - нет. Я человек коллективный и считаю, что над музыкой должны работать несколько человек, тогда она будет более интересная. Конечно, в мире есть исключения, но их не много.

Присоединиться к какому-то коллективу мысли были - это поспособствовало бы ещё большему моему развитию. Но дальше мыслей это не заходит.

Виктория: Как считаете, как регулярно нужно выкладывать новости, чтобы подогревать и не растерять интерес аудитории? Есть ли смысл выкладывать буквально каждый "чих"?

Я считаю, что новости нужно выкладывать тогда, когда они есть (это если разговор про группу).  Если нет новостей, то не вижу смысла выкладывать “чихи”.

Алексей: Но давайте всё-таки вернёмся к разговору о рашн метал-сцене. Как считаете, в чём главная проблема отечественного металла на данный момент?

Главная проблема - мы просто отстаём от Запада на многие годы. В нашей стране групп, которые бы могли конкурировать с европейскими или американскими командами практически нет. Их буквально можно пересчитать на пальцах одной руки. Это не означает, что у нас в стране плохие музыканты. Музыкантов хороших очень много, а групп очень мало. Просто у этих музыкантов нет возможности раскрыть свой потенциал. В основном, наверно, всё упирается в нехватку денег или люди не верят в свои силы и продолжают тихо играть дома у себя на кухне. А кто-то просто лентяй.)

Алексей: А как считаете, что мешает Absolate на данном этапе стать коллективом такого же уровня и востребованности как западные метал-гиганты? Я не говорю о статусе как у Megadeth, а скорее о положении более молодых западных групп, которые, тем не менее, оказываются достаточно знаменитыми.

Скорее всего, проблемы в финансовом плане. Мы все зависим от нашей основной работы, которая далека от музыки. Я бы с радостью послал всё к чертям и занялся только музыкой, но в коллективе, наверно, только я такой авантюрист.

Виктория: Как Вы видите ситуацию с метал-музыкой в России? Насколько она востребована в данный момент у нас в стране, в мире в целом и у вас в Череповце в частности?

Я считаю, что конкретно в России метал-сцена находится при смерти. В Череповце ситуация также очень плачевная. За пределами России обстановка выглядит со стороны благоприятнее. Такое чувство, что в настоящее время люди совершенно перестали ценить музыку, а под понятием музыки подразумевается халтура, созданная за 5 минут на компьютере, под которую “спето” пару слов.

Алексей: Не интернет ли с его повсеместной доступностью любой музыки и переизбытком информации оказал отечественному металлу такую медвежью услугу?

Возможно, да. В интернете на самом деле очень много музыкального мусора, который ненавязчиво вбивается людям в голову.

Алексей: Всё большее количество российских групп в последнее время уверенно продемонстрировали, что могут и умеют выдавать материал по качеству и продюсированию, не уступающий западным метал-гуру, как считаете, этого достаточно для того, чтобы российский метал был востребованным и уважаемым в мире или нужна всё-таки та самая пресловутая “душа”?

Я уже ответил про наши группы. Чтобы достигнуть уровня западных гуру, одного только материала мало. Хотя у многих музыкантов в голове летает такое понятие, что вот мы выпустим крутой трек, нас заметит солидный лейбл и мы будем в шоколаде. Но в наших реалиях - это фантастика. Можно выпустить 10, 20, 30 крутых треков, но ни один лейбл вас не возьмёт под своё крыло.

Алексей: Словосочетание “солидный лейбл” для Вас подразумевает только западные лейблы или среди отечественных издателей музыки тоже есть такие?

Я считаю, в России вообще нет лейблов в привычном для нас понимании этого слова, которые бы на европейском или западном уровне работали бы с метал- или рок-группами. Иностранные лейблы перечислять нет смысла, их и так знают все.

Алексей: Под крыло какого лейбла мечтали бы попасть Absolate в идеале? Какой лейбл кажется вам наиболее надёжным, адекватным и активным в плане промо-раскрутки?

На этот вопрос трудно ответить. Всё зависит от тех условий, которые будут прописаны в контракте. Я могу назвать один лейбл - это METAL BLADE RECORDS. Почему я его считаю адекватным? Хотя бы потому, что они всегда прослушают новый материал группы и напишут ответ. Возможно, я могу ошибаться, но в нашем случае это так.

Виктория: А как бы Вы определили, что такое душа, применительно к метал-музыке? Это оригинальность и самобытность или что-то другое?

Наверно, для меня понятие душа в музыке - это когда музыка создана и исполнена на живых инструментах, и в ней переданы чувства композитора, которые он испытывал при сочинении этой мелодии. И это собственно касается не только конкретно металла.

Алексей: А Вам самому, Константин, какие отечественные группы больше по душе? На каких характеристиках строится персональный топ российских команд?

Если брать метал-группы, то мне наверно в последнее время интересна группа АУТКАСТ.

Виктория: Многие музыканты мигрируют из России в Америку (надеясь, как я думаю, что у них там дела пойдут лучше)... А Вы не подумывали перебраться куда-нибудь на запад или хотите развивать музыку в своей стране? И вообще, как считаете, сложно ли (и нужно ли) подстраиваться под чужой менталитет и стандарты?

Я считаю, что там будет ещё сложнее, так как конкуренция очень большая.

Что касается нашей группы Absolate, то несколько лет назад нам поступало предложение от западного агентства поехать в тур по США. Но взвесив все плюсы и минусы, мы решили отказаться от этой поездки. Всё же не так просто уехать на такой длительный срок, имея семью, детей, ипотеку и т.д. + потратить немалую сумму денег.

Алексей: Сейчас не жалеете о том отказе? Не было мыслей, что всё-таки стоило поехать?

Я иногда думаю об этом. Возможно, это был шанс. Возможно, нужно было рискнуть.

Алексей: А вообще как часто жалеете о чём-то и приходите к пониманию, что какие-то вещи в прошлом стоило бы сделать совсем не так и по-другому?

В жизни всякое бывало. Многие свои поступки я, конечно, сейчас бы точно не повторил, но жалеть нет смысла: время прошло, и прошлое не изменить.

Алексей: Как думаете, в каком направлении и ориентируясь на какие маяки стоило бы развиваться и эволюционировать отечественному металлу?

Я думаю, в первую очередь нужно многократно улучшать качество живых концертов. Если же наши группы довольно неплохо записывают свой материал, который потом люди слушают в интернете, то живые концерты - это печальное зрелище. Люди идут на концерты, чтобы увидеть шоу. У наших групп - это шоу получается очень редко. Но это сугубо моё мнение.

Виктория: В Вашем инстаграме есть множество фотографий с прекрасными локациями, на фоне которых Вы играете на своём инструменте... Часто ли практикуете игру на природе и насколько такая практика способствует Вашему вдохновению/ релаксации?

Да, природа вообще положительно влияет на всё, не только на вдохновение. А играю на свежем воздухе довольно часто летом. Хотя это больше инициатива моей дочери выехать на природу с инструментом.

Алексей: И дочь разделяет Ваши музыкальные пристрастия? Осваивает музыкальные инструменты? Может быть даже по прошествии лет станет играть в Absolate?

Моя дочь занимается академическим вокалом, играет на гитаре и укулеле. Метал она пока не очень воспринимает.

Алексей: А не нашёптывает ли природа идеи по возвращению к корням, почитанию памяти предков, исконной русской раздольности, которую стоило бы внедрять в сочиняемый материал?

Нее, таких разговоров с природой нет.

Виктория: Сейчас многие как среди обычных людей, так и среди музыкантов увлекаются медитацией (в числе последних, например, даже вокалист небезызвестной металкор-группы Trivium, о чём он упомянул в одном из интервью). А как с этим обстоят дела у Вас? Близка ли Вам подобная практика и насколько она нужна в нашем наполненном стрессами мире?

Я к этому отношусь нейтрально. Я лучше послушаю хорошую музыку или посмотрю фильм для снятия стресса.

Алексей: Как считаете, насколько обязательно российскому металлу быть духовным и соответствовать знаменитому “аршином общим не измерить”? Всё это актуально сейчас или уже можно расценивать как пережитки прошлого?

Скорее всего, это уже давно в прошлом.

Виктория: На сайте вашей группы Absolate 5 августа была опубликована новость о том, что вы работаете с испанской группой Barbarian Prophecies над совместной версией песни "Your World", а в сообществе ВКонтакте эта новость появилась ещё в июне, где вы также пообещали в течение месяца (то есть приблизительно в конце июля) свести и выпустить трек, но с тех пор на эту тему новостей больше не появлялось. Как обстоят дела с релизом и когда всё-таки будете (или, может, уже не будете?) выпускать его? Что-то пошло не так?

Возникли проблемы у звукорежиссера и много времени ушло на поиск нового. Также были небольшие загвоздки при съёмках видео. Но, наконец, видео смонтировано и найден новый звукорежиссёр, который недавно закончил работу над треками.

Алексей: А вообще с кем проще и интереснее работать, легче находить общий язык и договариваться по поводу спорных творческих моментов: с соотечественниками или с иностранцами?

Лично для меня с иностранцами найти общий язык легче. И не важно, разговариваешь ли ты с гитаристом из провинции, который играет в баре для друзей, или же это участник какой-то группы мирового уровня. Они не проигнорируют тебя, как это часто бывает при общении с нашими, тем более именитыми соотечественниками.

Виктория: А Вы гордитесь тем, что играете в российском коллективе или, если бы представилась такая возможность, были бы рады вступить в ряды каких-нибудь немцев, например, как некогда посчастливилось Виктору Смольскому с Rage?

Я рад тому, что играю в нашем коллективе, с отличными парнями. Но я и не против поиграть в зарубежной команде. Так что, если меня пригласят, например, в немецкую группу, это не будет означать того, что я покину Absolate.

Алексей: А подобные предложения уже поступали? Были заманчивые варианты?

Предложения были, но в основном они не выходили за границы России. Насколько они были заманчивые, судить трудно.

Виктория: Какого вопроса Вы больше всего ждали сегодня от нас, но в итоге так и не услышали?

Когда выйдет новый альбом нашей группы.))))

Виктория: И когда же он выйдет?

Мы работаем над этим.))

Алексей: Что в ближайших планах и чего в планах точно нет?

Планов очень много, и они крайне грандиозные. В планах нет – бросить заниматься музыкой.

Виктория: Ваши финальные слова, которыми мы вобьем увесистый гвоздь в сегодняшнюю беседу и подведём основательную черту под сегодняшним разговором?

В нашей жизни возможно всё - главное очень этого хотеть и не опускать руки!

Алексей, Виктория: Спасибо за интервью!

И вам спасибо, Алексей и Виктория!

Алексей “Astarte Eel” Иринеев, Виктория “Caracal” Озёрная

“Нашим девизом всегда было «кричать о своей ненависти»”! Интервью с ZORA

“Не держи в себе” - увещевала своих юных отпрысков, принуждая их сблёвывать впечатления и лишнюю еду, Фиона, более известная как жена зловонного болотного огра по имени Шрек, а тем временем итальянский трэш-дэт-дивизион под названием Zora так вдохновился данным мультипликационным шедевром и озвученными устами его персонажей идеями, что решил построить на них музыкальную и лирическую концепцию своего коллектива. Сами участники данного трио называют своё коллективное творчество “ярость-металлом” (rage metal), ну а на деле их музыка звучит как смесь брутального дэт-металла, грайндовой несобранности и трэшевых ритмов. Немного олдскула, немного неприглядной реальности, пиетет по отношению к классикам итальянского экстрим-металла со стажем, чуточку внимания к собственным корням, и вот перед нами новейшее творение Zora, которое было названо авторами “Soul Raptor” и распространяется теперь на российских территориях силами великолукского лейбла Wings Of Destruction.  Давайте почитаем, что имеют нам сказать музыканты Zora, и поможет ли нам это лучше понять и прочувствовать гнев, ярость и ненависть их свежего полноформатника.

Доброго времени суток, Zora! Как настроение и с какими мыслями встречаете уже вовсю распространившуюся осень?

Tat0 (вокал, бас): Приветствую вас, спасибо за это приглашение принять участие в интервью! Здесь все идет своим чередом, что касается музыки, мы очень довольны нашим новым релизом, даже если нам предстоит новый год неопределенности в отношении концертов и так далее из-за глобальной пандемии, но терпение... Ну а в остальном никаких особо мыслей. Мысли всегда есть, как положительные, так и отрицательные, но все сосуществуем вместе и также служим источником вдохновения друг для друга.

Как у вас в Калабрии с погодой и с коронавирусными ограничениями? Вас всё действительно настолько сильно злит и огорчает, как это слышится в вашей музыке?

Tat0: На самом деле сейчас все меньше и меньше ограничений. Конечно, во всех контекстах, как и в мире работы, пределы и последствия того, что прошло, существуют и взвешиваются, но что касается нашего гнева, то коронавирус - наименьшая из проблем. Давайте просто скажем, что эта пандемия выявила саму суть людей, и именно на этом мы фокусируем наше внимание: на эгоизме, лицемерии и склонности слушать любую чушь, которая может дать жизнь их убеждениям, основанным ни на чем. И ведь слишком много людей попало в эту ловушку, даже люди, от которых вы не ожидаете... Я не верю, что люди меняются - люди раскрываются такими, какие они есть, и проявляются самые извращенные взгляды человечества. Это темы, которые мы всегда рассматривали в нашей музыке, потому что это поведение, которое всегда присутствовало, и именно на это мы нацеливаем нашу музыку

Я довольно часто общаюсь с итальянцами, и многие из них говорят, что в Италии всё очень сильно плохо, люди неприветливые, законы ужасные, и им очень хотелось бы переехать в Россию. Можете как-то прокомментировать?

Tat0: В Италии нет меритократии, в Италии в любой области или секторе, если вы хотите подняться на ступеньку выше, вы должны погрузиться в дерьмо, но это фантастическая страна, у нее огромный потенциал, как в плане ресурсов, так и географически, но это не работает. Я не знаю, переехал бы я в Россию, не могу честно и однозначно ответить на этот вопрос, там слишком холодно, хотя у вас очень хорошая водка...!

А вам самим доводилось бывать у нас в России или просто хотеть приехать в наши края?

Tat0: Мы играли в Санкт-Петербурге в 2007 году, на фестивале Petrogrind. Отличный опыт и отличный прием. Конечно, когда вы идете куда-то играть, у вас нет возможности хорошенько рассмотреть местность, но у нас все еще была возможность посетить несколько пабов и совершить долгую прогулку с ребятами, которые нас принимали. Мы бы вернулись, чтобы посмотреть Россию еще лучше, может быть, на этот раз в Москву, для разнообразия, так сказать.

Какой самый популярный и расхожий миф про Италию и итальянскую музыку вы могли бы развеять?

Tat0: Если миф - это "Спагетти Тарантель и мафия", то, наверное, я просто не могу его развеять, все это правда.

А кого из местных трэшеров и дэтстеров вы уважаете и котируете больше всего? Как насчёт Bulldozer, Necrodeath, Dead Souls?

Tat0: Это великие группы, исторические, и мы должны добавить к ним Schizo и Death SS. Группы, которые сделали итальянский метал известным во всем мире, во времена, когда не было Интернета и распространять их материал было действительно сложно, это требовало большой страсти и отношения, даже при сочинении, так как у вас не было возможности слушать все через youtube или сеть. Каждое музыкальное предложение было личным и подлинным, без обусловленности внешним прослушиванием... мы говорим о 80-х годах ... А ведь  по-прежнему существуют активные группы тех лет, и они по-прежнему такие же крутые, как и прежде!

Что такое “rage metal” и почему вы называете свою музыку именно так?

Tat0: Наша музыка явно дэт-метал, но с некоторыми смежными вспышками, которые также переходят от брутальности к трэш. Я думаю, что определять нас как дэт, трэш или брутальность все же неправильно, и поскольку матрица нашей экзистенции - это гнев, было бы правильнее и уместнее определить нас именно так.

А как часто вы испытываете ярость и гнев в своей повседневной жизни? Эти чувства действительно превалируют в вашем эмоциональном спектре?

Tat0: О, нет, нет, наша печень в полном порядке, уверяю вас, мы не живем со злостью 24 часа в сутки. Лично я чувствую гораздо больше безразличия и презрения, чем злости, но также верно, что каждый день вы видите что-то, что вызывает у вас отвращение: новость, сообщение, факт, который вы видите на улице или о котором вам говорят, но мы не проводим дни со слюнями во рту, ругаясь против всего и всех, мы также знаем, как весело провести время, будьте уверены в этом!

Если тебя переполняет ярость и гнев, то лучшее, что ты можешь сделать - это… написать песню для Zora, пойти на репетицию или у вас есть ещё какие-то особые решения по этому поводу?

Tat0: Песни Зоры рождаются сами по себе и по большей части случайно, благодаря состоянию ума, риффу, который крутится в вашей голове, или мысли, которая превращается в мелодию. В таком случае все складывается естественным образом и без слишком большого принуждения или стилистических исследований, связанных с продолжительностью или жанром. Наша общая инстинктивность и желание выпустить пар - единственный движущий компонент.

Как так случилось, что вы решили заручиться поддержкой российского лейбла для издания своего новейшего диска? Почему именно Wings Of Destruction?

Tat0: Мы разослали несколько промок различным лейблам по всему миру, и нам было очень приятно, что многие откликнулись с энтузиазмом. Исключая любой лейбл, который просил у нас денег, потому что мы ненавидим и всегда боремся с этой несправедливой, вредной и бесполезной практикой просить деньги у групп. Чтобы дать окончательное решение, необходимо было сделать выбор на основе тех, которые казались нам наиболее интересными с точки зрения промо-распространения, и мы решили предложить сотрудничество между лейблами, расположенными в трех точках планеты, чтобы им было легче распространять нашу запись. Среди трех лейблов, которым мы доверили наш альбом, мы также выбрали Wings of Destruction, потому что его босс сразу показался нам доступным человеком, не привязанным к мейнстриму и очень внимательным к андеграунду, поскольку он сам является музыкантом. На самом деле мы также обменялись с ним дисками, и другие релизы лейбла со всей искренностью оставили у нас самое сильное и лютое впечатление, подтвердив и лишний раз продемонстрировав, что он с ответственностью и энтузиазмом работает, занимаясь промо-распространением “Soul Raptor”.

Как думаете, ваша музыка подходит по ментальности российскому слушателю и сможет стать востребованной и народной в наших широтах? Она отражает характерный пульс времени и особенности текущего 2021 года?

Tat0: Я не знаю, я никогда по-настоящему не задумывался об этом факторе, я думаю, что музыка - это универсальный язык, с помощью которого она передает послание, которое каждый может понять и усвоить, русский, американец, китаец или европеец. “Soul Raptor” определенно отражает то, что мы все пережили за почти два года пандемии, вдохновленные тем, что мы видели во время этого бреда, сосредоточив внимание на неправильном поведении людей, полностью отвлекаясь от новостей, поступающих с любого типа медиа-канала. К психическому отчуждению, к которому нас приводят и которому нас подвергают социальные сети и средства массовой информации, пришли худшие из людей, и к настоящему времени люди не способны мыслить своей головой, не способны выработать критическое и объективное суждение, а потому полностью опьянены ложными новостями и ложными идолами.

А как часто вы при сочинении композиций вдохновляетесь окружающими вас реалиями и черпаете темы для песен в своей повседневности и в событиях, которые происходят с вами?

Tat0: Всегда все, что нас окружает и чем мы живем, является источником вдохновения. Тексты Zora не имеют политических или религиозных тем, а являются социальным обвинением, своего рода вспышками против всего, что угнетает и смущает человеческую расу, а то, что смущает и угнетает ее, - это она сама... Нашим девизом всегда было “кричать о своей ненависти”, и именно на этом основана наша музыка и наше послание. Мы никогда не должны ничего держать внутри, мы всегда должны кричать об этом настолько сильно, насколько только возможно, независимо от того, удовольствие это или нет. Важно не это, а чувство удовлетворения собой.

А что за “Soul Raptor”, которому посвящён ваш нынешний диск? Каким образом вы пришли к такой метафоре?

Tat0: Soul Raptor было, прежде всего, первым названием нашей группы, когда она была еще в зачаточном состоянии, и я до сих пор связан с очень глубокими воспоминаниями об этом формировании, и рано или поздно было абсолютно необходимо посвятить песню или альбом этому раннему периоду нашего существования в качестве музыкального коллектива. Сказано -  сделано, и мы не могли найти более подходящего имени для нашего актуального компакта, поскольку это действительно похищение души, то есть сущность человека, которым манипулируют, волю которого насилуют в форме массового диктата.

Любителям “Парка Юрского периода” и коллекционерам фигурок динозавров стоит обратить внимание на ваш альбом? Как считаете, по своему характеру “Soul Raptor” похож на безжалостного раптора-людоеда?

Tat0: Я никогда не думал об этом, честно говоря, и это подошло бы блестяще! Поклонникам Парка Юрского периода в обязательном порядке предлагается послушать наш альбом. Надеясь, что им также понравится музыкальный контент, а не только название!!

Считаете ли вы “Soul Raptor” своим лучшим и сильнейшим альбомом? Всё ли из задуманного для пластинки удалось в полной мере воплотить и реализовать?

Giampiero (ударные): Я думаю, что это, безусловно, самая экстремальная песня, которую мы сочинили и сыграли. Мы полностью доверяем Глку Моле, который показал лучшее для нашего звука в своей студии Soundfarmstudios.

А какими бы тремя словами вы описали этот диск? Какой он?

Giampiero: ЯРОСТЬ, НЕНАВИСТЬ и КРИКИ.

Судя по фото, вы ведёте не очень-то здоровый образ жизни… это так?

Tat0: Я не знаю, кого вы имеете в виду в частности, но я уверяю, что мы все очень здоровы и в добром здравии, спасибо за мысль, ахах!

Но всё-таки спорт и долгая счастливая жизнь на нашей планете не является вашей целью и чем-то представляющим хоть какую-то ценность в настоящее время? Сколько навскидку вы хотели бы прожить и как долго играть в Zora? До самой смерти?

Tat0: Для Zora нет целей, нет сроков годности, нет ограничений по времени, и я бы больше ничего не сказал... Мы даже не записываем записи в определенное время и с определённым интервалом, но только когда мы чувствуем, что хотим что-то прокричать. Пока у нас есть вдохновение, будут и релизы Zora. Всё это будет, пока у нас есть силы физические и умственные, чтобы должным образом держать свои инструменты.

А есть ли какая-то причина для вас завязать с музыкой? Что бы могло настолько сильно на вас повлиять, что в итоге вы просто повесите свои инструменты на гвоздь и начнёте исповедовать буддизм где-нибудь в местном супермаркете за кассой, не помышляя ни о чём большем, творческом и глобальном?

GLK (гитары): Пока есть источник вдохновения, рифф, который должен выйти любой ценой, наша сила не остановится, это гарантировано ... Хотя буддизм, наверное, также может быть включен в распорядок нашей жизни, и в этом случае я брошу все и больше не буду выходить на связь.

Джампьеро. Никакая причина не может заставить нас прекратить играть музыку, и это, определенно, не религия!!! Музыка является частью нашей жизни и всегда будет ею.

А что думаете о недавних проблемах Destruction с их гитаристом? В этом расхождении ведь тоже заметную роль играет разное отношение к образу жизни и тусовочные пристрастия Майка. Ваши симпатии на стороне Шмира или Майка?

Tat0: Мы могли бы вместо этого поговорить о Cannibal Corpse? Я думаю, так было бы лучше ... (и пусть это не будет в ущерб Destruction)

Хм, нет, давайте лучше так. А отличается ли ваш собственный образ жизни сейчас от того, который вы вели, скажем, 20 лет назад?

GLK: Без разницы, образ жизни всегда самый жестокий из всех возможных в пределах, которые мы можем себе позволить: пиво, репетиционные точки, скрипящие от напряжения суставы, постоянные сейшны с друзьями, переписка с морем групп, обмены релизами, как в старые добрые времена - все в норме и с течением времени у нас ничего не меняется!!!

Что в ваших ближайших планах и стоит ли российским слушателям ждать вас с туром или хотя бы с парой концертов?

Tat0: У нас нет планов, в том числе и потому, что сейчас вообще трудно что-либо планировать. Если ситуация с пандемией не вернется полностью в нормальное русло, о любых планах придётся забыть, но, как я сказал выше, вернуться в Россию было бы весело и по-настоящему приятно.

Какие страны и города вы хотели бы посетить в самую первую очередь, чтобы там представить “Soul Raptor”, и почему именно их?

Tat0: Мы уже давно не играли вживую из-за расстояния, которое разделяет каждого из нас, а также из-за лени и из-за того, что времена изменились, и больше невозможно организовать серию сейшнов, не соприкасаясь с окружением, далеким от нашего подхода к музыке. По крайней мере, в Италии это так, вы должны идти на компромисс и заводить фальшивую дружбу и псевдо-братство с людьми, с которыми вам нечего делить. Тем не менее, нам по-прежнему все равно, мы просто хотим повеселиться.

Какой вопрос вам больше всего хотелось услышать сегодня от меня, но он в итоге так и не был задан?

Tat0: Любые вопросы, которые вы могли бы задать сегодня, это те же обычные и рутинные вопросы, на которые мы уже сто раз отвечали и которые вы легко найдете в других наших интервью, поэтому гораздо лучше сосредоточиться на других аспектах.

Хех, радикально сказано. Ну а под другими аспектами вы, конечно же, понимаете прослушивание “Soul Raptor”. Что ж, не буду отнимать время у вас и тех, кому может быть интересен ваш новый альбом. Ваши финальные слова и напутствия для тех кто интересуется музыкой Zora?

Tat0: Мы благодарим ребят, которым было интересно прочитать этот обмен словами, и, конечно же, ASTARTA за пространство, которое вы нам предоставили. Если вам интересно слушать нашу музыку, вы можете сделать это через нашу страницу zora.bandcamp.com , или вы следить за нами на нашем facebook page.com/zoraband и instagram.com/zora_officialband , В любом случае,  слушайте нас и оставайтесь на связи!

Спасибо за интервью!

Алексей “Astarte Eel” Иринеев

“Лень для меня - это медленная смерть” Интервью с Фелиссой Белиол.

Ещё древние греки утверждали, что всё течёт и всё изменяется, ну а у нас лучшим релизом июля вновь стал сингл Фелиссы Белиол, и на этот раз в топ прорвался эпатажный релиз “Поцелуи”. Никаких метафор, просто эксцентричная композиция про страсть, секс и не самую платоническую любовь. И про древних греков вспоминать тут вряд ли будет слишком уместно, ведь в своём творчестве Фелисса ориентируется на Японию, вижуал-кей и соответствующую атмосферу. Про свои новейшие синглы, историю скандальной фотосессии к “Поцелуям”, географию, капризность муз, Бузову и Моргенштерна, а также про свой извечный трудоголизм певица рассказала нам в своём новейшем сегодняшнем интервью, которое мы и предлагаем вам для ознакомления.

Виктория: Здравствуйте, Фелисса! Поздравляю Вас с очередной победой в нашем опросе, и с тем, что Ваш сингл “Поцелуи” получил у нас на ASTARTA звание лучшего релиза июля. Похоже, что это становится доброй традицией. А как Вы сами считаете, Ваши "старые" фэны стали более активными, чем прежде или появились новые, которые так хорошо Вас поддерживают?

Здравствуйте, Виктория. Думаю и то и другое. Я очень благодарна тем ребятам, что поддерживали и поддерживают меня.

Алексей: А что думаете по поводу усталости от побед? Как думаете, такое вообще бывает, может быть?

Приветствую, Алексей. Я не из тех людей, кто устаёт от побед. Напротив, мне всегда будет мало. Даже каждый мой день состоит из маленьких побед над ленью и дурными мыслями. Я люблю и ценю все победы. И великие, и каждодневные.

Алексей: А какая победа в этом году была для Вас самой значимой и приятной? Вообще какое победы радуют больше всего?

Год ещё не закончился, так что рано подводить итоги. Для меня личная победа - это выпуск мини-альбома “Грех”.

Виктория: Обложка сингла "Поцелуи" навеяла мне ассоциации с металкор/альтернатив-метал группой In This Moment, где у вокалистки Марии Бринк тоже был подобный иглоообразный-лучеобразный головной убор... Расскажите о концепции своего артворка, кого Вы изображаете и как пришла идея для обложки?

Идея пришла спонтанно, когда мы обсуждали с фотографом, какие образы нам интересны. Сошлись на том, что хотим отснять что-то величественное и символичное. Кто-то углядел в этом образе королеву вампиров, кто-то мрачную Мерлин Монро, нашлись даже те, кто обвинил меня в оскорблении верующих, сопоставив обложку «Поцелуев» с иконами. Каждый видит то, что хочет видеть. Как говорится в одном моём стихе: «Мир лишь зеркало души». Если у человека чересчур богатая фантазия или зацикленность на определённых вещах, то он и в корявом кустике углядит что-то инфернальное. Для меня эта фотосессия имеет совершенно другой символизм. Корона олицетворяет моё величие, развитие, а кровь рождение заново. Я отбросила старые отношения, изжившую себя любовь, переродилась, сделав выводы о прошлом, стала сильнее, мудрее и готова к новым свершениям, к новой любви. Готова дарить поцелуи тому, кто войдёт в мою жизнь. Кровь символ жизни и символ рождения или перерождения. Даже кровоточа душой, мы становимся сильнее, перерождаемся внутри самих себя. Да и буквально приходя в этот мир, мы измазаны кровью наших матерей, рожавших нас в муках.

Алексей: Французский философ Ж.П. Сартр считал, что мы обречены на свободу, и свобода - это очень тяжёлое и специфическое бремя… А как Вы воспринимаете свою обретённую сейчас свободу? Она как-то влияет на Вас и на Ваше творчество, стимулирует, подталкивает, воодушевляет? Гнёта и тяжести свободы совсем не ощущаете?

Человек, живущий в обществе, не может быть полностью свободным и творить что ему вздумается, например танцевать полностью голым в метро, убивать других и т.д. Человеку нужны ограничения, иначе он превратится в животное, сметающее всё на своём пути. В чём-то я свободна, а в чём-то нет, как и все мы.

Алексей: Было ли Вам комфортно и приятно в образе этой фотосессии, и приходит ли сейчас время от времени желание вернуться к этому имиджу?

Ну-у-у, по поводу комфорта я бы не сказала. Съёмки проходили зимой в студии, которая расположена в плохо отапливаемой квартире. Плюс ко всему, меня обмазали искусственной кровью, в состав которой входил сахар и пищевой краситель. И вот представьте себе, вы в кружевном боди, фактически с голым задом стоите в холоде, обмазанные липкой, холодной жижей, и мысленно молитесь, чтобы «кровь» потом отмылась с кожи. Вдобавок я ехала на эту фотосессию по дикой метели, опаздывала и нервничала, а таксист из-за плохой видимости на дороге чуть не попал в аварию. Тот ещё денёк. Буду ли я эксплуатировать подобный образ точно сказать не могу. У меня в голове много образов, разных идей, которые мне хочется воплотить.

Виктория: У меня не проходит стойкое ощущение того, что "Грех" и "Поцелуи" очень похожи как в плане музыкальной составляющей, так и в плане артворка - оба релиза пропитаны некоторым тёмным флёром перверсивной эротики. Означает ли это, что Вас всё-таки больше притягивает тёмная тематика, а не светлая?

Я не считаю свою музыку тёмной. Если сравнивать меня и брутальных блэк или дэт-металлистов, то я очень милая девушка. Как по мне, тьмы больше даже в обычных людях, которые пьют алкоголь, сплетничают, едят мясо, постоянно говорят негативные вещи. В них много энергетической грязи.

Алексей: Во времена мини-альбома “Грех” Вы говорили, что все эротические образы и аллюзии всё сплошь метафоры и средства выразительности, сейчас в “Поцелуях” всё тоже не буквально эротично, а как-то иносказательно и витиевато?

Да, в “Грехе” скорее больше метафор, а вот сингл “Поцелуи” очень прямой. Там нет никаких скрытых смыслов. Это просто трек про любовь и секс. Я не ханжа и нормально отношусь к сексу, но когда он является дополнением к более глубоким и возвышенным чувствам - любви и уважении своего партнёра.

Виктория: Недавно у Вас вышел новый сингл "Хиросима" - довольно горький, прочувствованный трек. Правильно ли я предполагаю, что вы хотели с его помощью донести до слушателей, что лучше худой мир, чем добрая война и что последствия необдуманных, злых поступков уже не предотвратить? И что бы Вы лично сказали тем людям, которые играют чужими жизнями?

Да, лучше худой мир, чем добрая ссора. К сожалению, всегда были и будут люди, которые готовы уничтожать всё на своём пути ради денег, власти или чтобы войти в историю. Своё мнение я уже озвучила в песне и не буду повторяться.

Алексей: Воинственная и эротическая тематика, эрос и танатос… Стоит ли думать и полагать, что Вы стараетесь использовать в своём творчестве самые сильные и действенные приёмы, которые работают наверняка и проверены тысячелетиями эволюции человечества?

Я пою и пишу про то, что вызывает у меня эмоции, не более того. Во вовремя создания песен, стихов, прозы я не думаю о каких-то действенных или не действенных приёмах. В моих песнях не только война и эротика, у меня много песен и о любви, о мистических явлениях и даже философские композиции.

Виктория: А как давно в Вас зрела “Хиросима”, и в какой обстановке она была написана?

Идея создать данный трек возникла давно, но воплотила свою задумку я только недавно.

Алексей: А как было в случае с атмосферой работы над “Поцелуями”? Если сравнивать этот сингл с “Хиросимой”, то какой из них было приятнее и легче создавать?

Муки творчества не бывают приятными. Скорее они имеют горький вкус, с тонкой, едва уловимой сладостью. Работа на студии это сложный процесс, который занимает не один день и задействует не одного человека.

Алексей: Значит, Вам совершенно чужд и не близок садо-мазохизм творческого процесса? А что думаете в целом о людях, которые считают, что в боли можно увидеть что-то приятное и даже сладостное?

Воздержусь от ответа на данный вопрос, поскольку ответ перерастёт в эссе на пару-тройку страниц.

Виктория: На обложке сингла “Хиросима”, фотография для которого была сделана лично Вами в Японии, запечатлён купол Гэмбаку, который считается одним из символов бомбардировки Хиросимы, боли и страданий японского народа. Что лично Вы ощутили рядом с ним, какие эмоции Вас посетили? Это они вдохновили Вас на написание песни?

Эмоции у меня больше вызвал не купол Гэмбаку, а музей, в котором выставлены экспонаты, показывающие весь ужас разрушительной бомбардировки. В музее у меня волосы стояли дыбом, а в горле теснился ком. В очередной раз я убедилась, насколько жестокое существо - человек. Вообще Хиросима - это город- побратим Волгограда, в котором я родилась и выросла. Некоторое время Хиросима была для меня домом и подарила много хороших воспоминаний. Оба города с интересной и сложной историей, и каждый по-своему мне дорог.

Алексей: Как Вам кажется, есть ли нечто общее в войне, бомбардировках, военных конфликтах и эротике? Вообще корректно ли проводить такие параллели и сравнивать такие разные явления подобно братьям Самойловым и их известнейшему “но я устал, окончен бой, беру портвейн, иду домой”?

Смотря о какой войне идёт речь. У Самойловых говориться о войне между любовниками, банальных токсичных отношениях со скандалами и недопониманием. Это просто метафора. Если же мы возьмём такую тематику как Вторая Мировая война или же бомбардировки в Японии, то тут ни о какой игривости и сексе не может быть и речи. Не надо мешать мух с котлетами.

Виктория: А какой из последних Ваших синглов Вам наиболее близок, в какой Вы вложили больше всего душевных сил и переживаний?

«Хиросима» и «Война».

Алексей: Получается, о войне писать сложнее? Тема всё-таки накладывает свой отпечаток?

Да, гораздо сложнее, но в тоже время, в таких песнях мне удаётся больше раскрыться эмоционально во время пения.

Алексей: А можно ли сделать вывод и рискнуть выдвинуть предположение, что композиции с эротическими метафорами и привкусом соблазна Вам на данном этапе ближе и интереснее?

Я разносторонний человек и мне близко множество тем.

Виктория: Не планируете ли в обозримом будущем выпустить новый полноформатный или мини-альбом? Не было ли задумок выпустить так называемый "альбом-катастрофу", посвящённый различным войнам и катаклизмам, чтобы продолжить месседж "Хиросимы" и, возможно, "достучаться" до людей, убедить колеблющихся и сомневающихся в необходимости хранить и беречь наш хрупкий мир?

Про «альбом-катастрофу» я даже не задумывалась. Скажу откровенно, в век интернета гораздо разумнее выпускать синглы, чем писать годами альбом. Сейчас очень много контента, и чтобы быть на слуху, надо постоянно выдавать что-то новенькое, а не кормить обещаниями публику. Я пока что не размышляла над очередным альбомом.

Алексей: Возможно, я ошибаюсь, но у меня после прослушивания “Поцелуев”, осталось ощущение, что Вы решили по крайней мере на какое-то время податься в так называемый арт-поп и попробовать себя в стиле Lady Gaga и иже с ней. Как считаете, в данном направлении уместны ли настолько серьёзные и болезненные темы?

Я не вешаю на себя жанровых ярлыков. Муза дама капризная, сегодня она диктует на ушко одни стихи и мелодии, а завтра другие.

Виктория: Над чем Вы работаете в данный момент? Много ли идей приходит к Вам этой осенью?

Пусть это пока будет секретом. Не люблю заранее озвучивать свои планы. Если у меня что-то уже точно готово, отрепетировано и записано, то об этом я всегда оповещаю своих дорогих подписчиков в интернете.

Алексей: А вообще Вы замечаете за собой склонность наиболее креативно и плодотворно работать в какой-то определённый сезон? Есть такие закономерности?

Не подмечала таких особенностей. Я трудоголик и перфекционист. Лень для меня - это медленная смерть.

Алексей: И даже самой поздней осенью или долгими январскими вечерами совсем не возникает желания полениться, подольше полежать под пледом с чашкой уютного какао, послушать в наушниках что-нибудь мирное и релаксирующее?

Несмотря на трудоголизм, я всегда оставляю время для отдыха. Если совсем не отдыхать, то быстро выгоришь и сломаешься.

Виктория: Что для Вас осень - время расслабиться и пожинать плоды или время для творческой самореализации?

Думаю, ответ напрашивается сам собой. Ведь в предыдущем вопросе я уже ответила, что деятельна независимо от сезона.

Виктория: Давайте немного поговорим о творчестве других исполнителей. Сейчас, когда в мире царит ажиотаж вокруг Моргенштерна и Ольги Бузовой, как думаете, какая самая сильная черта есть в Ваших работах, которая наверняка поможет Вам стать на одну планку по популярности с ними, не потеряв при этом себя? И нужна ли Вам такая популярность? Что сами думаете о творчестве и поведении этих исполнителей, близки ли они Вашему духу и есть ли что-то, что вызывает у Вас уважение к ним и заставляет присматриваться?

Не хочу себя сравнивать с кем бы то ни было и очень не люблю, когда меня с кем-то сравнивают. Не важно, хорошие это люди или плохие. Фелисса Белиол - это Фелисса Белиол и точка. Творчество Моргенштерна я, откровенно говоря, не понимаю. С трудом осилила пару его песен и то с ознакомительной целью. Рифмованный мат, унижение женского пола, выкрики, что можно купить всех и вся явно не для меня. Ольга Бузова куда талантливее и интереснее Моргенштрена. Несмотря на тонны хейта, она продолжает идти к своим целям. В свои тридцать шесть шикарно выглядит. Не у каждой двадцатипятилетней такое подтянутое, стройное тело. Да и во многих аспектах, как женщину я её понимаю. Особенно в плане её болезненных отношений с мужчинами. По поводу вокальных данных скажу так, у нас на эстраде есть певицы с таким же исполнительским уровнем, но их не травят так активно, поскольку они не были на шоу “Дом 2”. Репутацию ей подмочило данное шоу.

Алексей: Интересное выражение “подмочить репутацию”… А Вы каким-то особым образом оберегаете свой имидж и репутацию, чтобы ненароком их не подмочить и не испортить?

Как бы мы не хотели сохранить себя чистыми для публики, среди этой же публики найдутся те, кто очернит нас. Про меня что только ни говорили и ни говорят. Как вспомню, аж смешно становится. Главное, что мои друзья и родные знают настоящую меня и то, что я не способна на подлости.

Виктория: Кто из современных исполнителей шоубизнеса в большей степени близок Вам по духу (и есть ли такие)?

Нравится Ruki из The GazettE. У него очень интересный тембр голоса и взгляды на жизнь. А его самоотдача во время живых вступлений просто великолепна.

Виктория: Как считаете, что нужно, чтобы твои песни не забыли, чтобы они стали хитами на долгие годы? Что самое важное, чтобы это сбылось, а не стало песней/альбомом-однодневкой?

Думаю, что в песне должна быть душа. Публика тонко чувствует, где есть искренность, а где её нет. Если артист не живёт своими песнями или примеряет на себя те образы, от которых его самого корёжит, только ради заработков, то рано или поздно он канет в небытие.

Виктория: Если сравнивать эстрадные песни прежних лет и современные, можно ли сказать, что наше поколение "обмельчало" или "время диктует свои условия"? Как сами думаете, вернётся ли мода на такие душевные, человечные песни, и когда это произойдёт, на Ваш взгляд?

Мода очень растяжимое понятие. В каждой стране разный подход к музыке и к другим вещам. Например, то, что модно в Японии не всегда популярно в России или Америке, и наоборот. Я не рискну делать какие-то прогнозы.

Виктория: Имеет ли значение для творчества место жительства или "у души нет границ"? Хотели бы Вы в дальнейшем вернуться в Японию на постоянное место жительства, чтобы проникаться духом вижуал-кея в "естественной среде его обитания"?

Я не хочу обсуждать тему с местом жительства. Касательно творчества, то мне без разницы, где писать стихи и музыку. Главное, чтобы никто не отвлекал.

Виктория: Интерьер играет в Вашем творчестве какую-нибудь роль? Создаёте ли у себя дома обстановку в японском стиле и что именно делаете так, как и японцы?

Стиль для меня не важен, главное чтобы было светло. Много окон, светлые тона, обилие светильников и большая люстра. Уже много лет я сплю на полу. Не люблю кровати, у меня от них болит спина. Поэтому я понимаю японцев, спящих на футоне. Ещё почти каждый день кушаю палочками. У меня много разных многоразовых расписных палочек из Японии. Палочки развивают мелкую моторику рук и помогают не переедать. Люблю кушать салат палочками.

Виктория: Много ли сувениров привезли из Японии, и, если не секрет, то что именно? Было ли там что-нибудь из того, что очень хотелось приобрести, но по какой-то причине не получилось?

Приличное количество сувенирной продукции задействовано в клипе на песню “Боль и счастье свободы”. Юката, посуда, шлёпанцы дзори, носочки, осовремененные хакама, веер и другие вещицы . Много чего хотелось приобрести, но всё не увезёшь.

Виктория: Правда ли то, что японцы постоянно едят суши/ роллы и как часто их заказываете или готовите Вы? И вообще, насколько отличается японское меню от того, что мы употребляем в повседневной жизни?

Суши чаше всего украшают стол в дни праздников и церемоний. Их муторно готовить, а заказывать в ресторане дорого. Каждый день их не едят. Понятие роллы вообще не существует в Японии. Роллы - это переиначенная западными людьми японская кухня для западных людей. В Японии есть подобие роллов, называются они макидзущи и делают их исключительно только с одним ингредиентом в начинке. Ни о каких сырах, мясе и майонезе в начинке не может быть и речи. Почти всё, что у нас подаётся под видом японской еды, имеет к ней косвенное отношение. Ежедневный рацион обычно состоит из отварного риса, супа и овощей, мяса и/или рыбы. Старшее поколение больше любит дары моря, а молодёжь активно ходит в Сабвей и Макдональдс. Макидзущи я не пробовала готовить. Суши не ем из-за того, что вегетарианка. Иногда могу заказать себе роллы с огурцом или авокадо в местном кафе.

Виктория: Выводят ли Вас из равновесия скандалы и неурядицы, как стараетесь всё это преодолевать? Недавно Вы выложили на своей странице видео, в котором рассказываете, что три журналистки пытались обвинить Вас в том, что некая сатанистка, совершившая ритуальное убийство, находилась у Вас в друзьях и, возможно, слушала Вашу музыку, и что Ваше творчество могло привести её к такому поступку. Готовы ли Вы и в дальнейшем терпеть и отражать подобные нападки? Смогли бы Вы настолько привыкнуть к такому, что затем просто перестали бы обращать внимание на такие обвинения?

С годами я стала более спокойно реагировать на многие раздражители. Сейчас у меня работает скорее логика в таких случаях, чем эмоции. Я человек не конфликтный и сама первая ни на кого не набрасываюсь. Мне куда приятнее заниматься своей персоной, чем кого-то критиковать или раздувать скандалы. В мире много интересного, красивого и, я считаю, лучше направить свой взор в эту сторону. Однако, когда пытаются очернить мою честь, то я даю незамедлительно отпор. Добро должно быть с кулаками. Первая войн не начинаю, но если кто-то попробует нарушить моё спокойствие, то получит на орехи. К хейтерам это не относится. Это банальные энергетические вампиры и люди, недовольные своей жизнью. Сейчас речь совсем про другое.

Виктория: Считаете ли утверждение "все гениальные люди немного не в себе" обоснованной и имеющей место быть? Можете ли сказать такое о себе?

О, да, у меня есть творческие знакомые и друзья с различными причудами. Творческий человек - это уже отклонение от нормы. Я вот могу посмотреть на обои или какую-то обшарпанную стену и увидеть в узоре или сколах какой-то образ. Например, женский профиль или даже пейзаж. Когда я говорю об этом людям, далеким от творчества, они выпучивают глаза и спрашивают, а что я употребляю. Я могу иногда даже уловить мелодию в каком-то бытовом шуме или, услышав какое-то слово, схватить тетрадь и начать писать стих, как заведённая. Я очень своеобразный человек с нешаблонным мышлением, и обыватели не понимают меня, а я не понимаю их. Для них я девушка с «шизинкой».

Алексей: Что у Вас в ближайших планах и чего ждать от Фелиссы этой осенью и подбирающейся зимой?

Пусть это будет пока что тайной.

Алексей: На какой ноте Вам хотелось бы завершить это интервью и с какими словами обратиться к тем, кто слушает Ваши песни и ценит Ваше творчество?

Благодарю за прочтение данного интервью. Спасибо, что слушаете мои песни и интересуетесь другими видами моего творчества.

Алексей и Виктория: Спасибо за интервью!

Алексей “Astarte Eel” Иринеев, Виктория “Caracal” Озёрная