РЕЦЕНЗИИ НА КНИГИ
Рецензия на книгу Евгена Салихова "(Не) ради славы"
Жанр: Документальная проза
КНИЖНЫЙ ФОРМАТ
Мне всегда нравились книги-размышления вроде «Опавших листьев» и
«Уединённого» Розанов, «Хохота Шамана» Серкина, «Апофеоза беспочвенности» Шестова и других. С подросткового возраста, когда я впервые открыл для себя Розанова, мне стала очень импонировать вот такая форма свободной беседы с читателем в виде выражения своих мыслей, а затем, по ходу углубления интереса к философии, такой интерес только рос и укреплялся. Мне нравилось читать дневники и записные книжки, письма знаменитых писателей, их автобиографии, но когда кто-то из них создавал книгу размышлений, вроде тех, что все мы читали в школьные годы у нашего знаменитого любителя природы Пришвина, я всегда ощущал внутри какой-то особенный отклик и огонёк.
И наверное, в том, что именно такую книгу выпустил лидер давно знакомой нашим читателям группы А.П. Евген Салихов, нет ничего удивительного. Из моих рецензий на последние релизы его группы давно стало понятно, что Евген человек мыслящий и творческий, ему есть что рассказать, а его опыт буквально требует того, чтобы вылиться на бумагу в свободной форме минимально обработанного цензурой и литературой монолога. Насколько я знаю, прямо сейчас Евген заканчивает работу уже над своей второй книгой, а мы теперь временем уделим внимание и расскажем про его эпистолярный дебют, который получил название «(Не) ради славы» и вышел в Перми в издательстве Книжный Формат в 2019, параллельно путешествуя по сети в виде pdf-файла по знакомым и друзьям Евгена.
Сам Евген говорит, что в данной книге он делится своими снами, ощущениями, мыслями и личным опытом, и делает это он очень искренне и просто — короткое название, а затем небольшой текст в самой свободной форме без каких-либо предысторий и привязок к чему-либо. Всё идёт во многом в духе Серкина с его многотомной эпопеей про Шамана, но с явными отсылками к Розанову и к «Апофеозу беспочвенности» Шестова. Действительно, тут никакой особой «почвы» и системности, никакой особой концепции, просто желание поделиться тем, что созрело внутри и просится наружу, но именно этим такие мысли и ценны в первую очередь. Автор говорит о своём опыте взаимодействия с природой и с иррациональными природными стихиями, о чём мы уже отчасти говорили в интервью с ним.
Зачастую в книге есть совсем короткие и даже кажущиеся бредовыми визионерские фрагменты вроде фрагмента «Дельфины в шапках» или фрагмента «Чёрное озеро», заканчивающегося такими словами: «Ветер, небольшие волны, попадая на берег, пенятся. Стою близко к воде. Промочил кроссовки. Настроение отличное!». О чём здесь и для чего? Какой вывод и мораль, зачем всё это было написано и опубликовано здесь для нас? Ответ прост: это своего рода расширенное японское хокку, где смысл равен неуловимому внутреннему ощущению, которое просто невозможно уложить в прокрустово ложе формальной логики и вербальной структуры Смысл и посыл автора в данном случае за пределами слов, дефиниций и рационального — где-то очень глубоко и высоко.
И чтобы понять и воспринять то, что хотел донести до нас Евген, нужно читать не спеша и со вниманием, вдумываться в прочитанное или, скорее, просто создавать условия в виде моментов внутренней тишины, в которых вот эти смыслы могли бы прорасти и раскрыть себя. И этот момент, на мой взгляд, как раз и отличает то, что написал Евген, от задокументированных мыслей, например, Сенеки, которые были в целом как раз намного более логичными и апеллирующими к рациональному. Да, Евген и сам порой смахивает на современного Сенеку или Марка Аврелия с его знаменитым опусом «Наедине с собой», но лично мне кажется, что это не стезя Евгена, который лично мне намного более интересен как мистик и философ природы со своими рассказами про лес и лесных духов.
Есть в книге и ещё более приземлённые моменты нравоучительного характера вроде отрывка «О суждении по поступках», суть которого многие из нас так или иначе уже находили у кого-то из знаменитых мыслителей, или фрагментов «Об истории» и «Про творческих людей», содержание которых можно отнести к общим и прикладным принципам методологического и инструментального характера, касающихся восприятия нашего мира и жизни в нём. Человек думающий и читающий наверняка знает и понимает всё это и без Евгена, однако «повторение — мать учения», и лишний раз вспомнить об этом, конечно же, вредным не будет, а кто-то из нынешнего молодого поколения «людей не читающих», вполне вероятно, узнает тут что-то очень важное и существенное для себя. Аврелия читать не станет, но прочитает Евгена.
Особняком стоит в книге достаточно пространная травел-стори «Про Монголию», где Евген выступает в роли харизматичного гида, приоткрывая тайны этой редкой и по большей части не очень хорошо знакомой жителям России страны, делясь по ходу дела многими важными, насущными и порой достаточно приземлёнными подробностями, которые вам очень помогут, если вы тоже когда-нибудь решите отправиться в те места. По настрою и стилистике к данному травел-стори-жанру можно было бы отнести ещё некоторые фрагменты из книги, в том числе «Необычное транспортное средство», и такие фрагменты мне тоже очень понравились, как и, например, глава, посвящённая алкоголю, которая при всей своей шаблонности и неоригинальности всё-таки является очень ценной и важной.
А больше всего в книге мне понравились такие фрагменты, как «Новое созвездие», «Чёрное озеро», «Опыт пребывания в лесу», «По водной глади», «Кляссер» «Живой паровоз» или предпоследний фрагмент «Часы с маятником», который я бы сделал финальным, переместив «Про творческих людей» куда-то повыше в структуре содержания. Всё-таки лично для меня «(Не) ради славы» более ценна своими мистическими и метафизическими частями, нежели эмпирическими философствованиями в духе Сенеки. Пожалуй, я бы даже разделил две эти стороны творчества Евгена и публиковал бы их в отдельных книгах, не смешивая воедино. В отдельную категорию стоило бы отнести и «травел-стори» (всё-таки это самостоятельный и весьма специфический жанр), но получилось как получилось.
Понятно, что «(Не) ради славы» это пока ещё просто проба пера, поэтому не стоит подходить к ней с критическим настроем или с какими-то искусственно завышенными литературоведческими ожиданиями — здесь всё предельно просто, но именно в такой простоте в итоге и обретаются настоящие жемчужины внутренней жизни духа, намёки и проблески чего-то очень высокого, важного, существенного и настоящего, о чём большинство из нас так редко имеет возможность подумать и вспомнить в нашей повседневной круговерти. А прологом к книге мог бы очень хорошо служить фрагмент, который называется «О неловком молчании». Именно он указывает на то важнейшее условие, без которого не понять эту книгу — на умение молчать.
«Если хочешь говорить с камнями — научись молчать». Именно этому учит нас «(Не) ради славы», и именно об этом напоминают нам эти по большей части очень короткие и кажущиеся такими разрозненными и неосновательными фрагменты. Если под завязку забивать свою жизнь чем-то очевидным, поверхностным, эмпирическим, материальным, ярким, завязанным на хайпе и на успехе в социальных сетях, мы рискуем стать совершенно пустыми и неинтересными, ничего не представляющими из себя людьми. Мы можем быть яркими и интересными на вид, сделать себе татуировку, купить яркую и необычную одежду, нашить патчи, обвешаться браслетами и значками как новогодняя ёлка, но без способности последовательно размышлять, запоминать, анализировать и отвечать за свои слова, увы, мы будем просто пусты и бессмысленны, ничего не представляя из себя как личность.
Факт в том, что желание постоянно быть в потоке впечатлений и видеть/узнавать что-то новое — это не открытость и общительность, это просто следствие крайне низкого интеллекта. Мозг с высоким IQ перегружается из-за высокой чувствительности к шуму, мимике, напряжению, свету, поэтому толпа для него это не отдых, а сенсорная атака. Внутренний диалог думающему человеку интереснее, чем внешняя болтовня. Он не ищет общения ради общения, а ищет смысл. Люди с высоким IQ не асоциальны, им просто невыносимо в среде, где нет глубины. Всё это особенности нейрофизиологической настройки: там, где другим нужны вечеринки, шум, компании и достопримечательности, мозг думающего человека просто хочет тишины, одиночества и фокусировки.
Высокий IQ и развитая, что-то представляющая из себя личность связаны с высокой степенью интерорефлексии — способности фокусироваться на внутренних процессах. Таким людям не нужно «поделиться» и «поговорить», чтобы разобраться в чём-то. Они не действуют в режиме эмоциональной вентилируемости, но в режиме системности и концентрации. Поэтому толпа и мелькание впечатление на постоянной основе для них как сбой сигнала. Чем больше людей, тем дальше от себя. И Евген пишет очень прямо и конкретно: «Отпускайте на все четыре стороны всех ваших «друзей» и родственников, которые с негативом и агрессией относятся вашему стремлению эволюционировать.» И очень здорово, что его книга призывает как раз к этому! Имеющий уши, да услышит.
Попробую пояснить это на своём конкретном примере. Уже более полугода я нахожусь в Санкт-Петербурге, и многие мои знакомые удивляются и недоумевают, узнавая, что находясь в постоянном и каждодневном режиме в таком прекрасном и историческом городе столь долгое время, я до сих пор практически нигде не был. Ещё удивительнее и необъяснимее выглядит тот момент, что когда у меня появляется время и возможность куда-то выбраться, я выбираю для этой цели вовсе не Невский, не Петергоф, не какие-то известные и знаменитые туристические маршруты, а просто минимально удалённые от моего дома озёра, где достопримечательностей как таковых и нет. Чем могут привлекать простые посиделки на фоне волн, песка, криков чаек и бесконечного неба? Почему это может быть привлекательнее и интереснее, чем поход в Эрмитаж? А вот ответы как раз в книге Евгена Салихова.
Наш внутренний мир и наши мысли намного более значимы, интересны, ценны и значительны, чем все самые удивительные достопримечательности мира. Нужно только научиться молчать, уделять время своему внутреннему миру, без слов общаться с этим миром и... говорить с камнями. И тогда вам нигде и никогда не будет скучно, а ваша жизнь заиграет новыми и удивительными красками. Нет ничего приятнее, прекраснее и удивительнее, чем мир собственных мыслей, и чем больше ты погружаешься в него, тем больше ты находишь и обретаешь. Тем больше ты раскрываешься как личность и как человек. И никакой беспочвенности во всём этом нет — разрозненные фрагменты очень быстро и зачастую совершенно автоматически становятся в единую систему, создавая, почти как в калейдоскопе, очень красивые и буквально завораживающие картины.
Я очень ценю и одобряю книгу Евгена и вообще вот такое творчество в целом, но думаю, что поставить его труду в итоге следовало бы всё-таки 4 из 5. При всех очевидных плюсах и достоинствах материала данного издания, оно, тем не менее, пока ещё не выглядит блестящим и безупречным. Это именно проба пера и порой она воспринимается сыро и неровно. Видно, что на некоторые темы Евгену просто хотелось выговориться, обозначив свою позицию, как, например, о религиях, медицине, астрологии, о необходимости оплачивать труд творческих людей и т.д. (интересно, но перечитывать не захочется), в силу чего эти фрагменты вышли достаточно общими, поверхностными и не слишком оригинальными, а в описании снов порой не хватает красок, афористичности изложения и динамики, что, я ничуть не сомневаюсь, будет с успехом исправлено автором уже в нынешней, готовящейся сейчас к изданию второй книге.
Ну а «(Не) ради славы» было бы очень уместно и хорошо читать, например, в метро или в очереди куда-то. Полезно и приятно выхватить из книги небольшой фрагмент, а затем осмысливать его и возвращаться к нему, направляясь куда-то или занимаясь какими-то повседневными, не требующими интеллектуального вовлечения делами. В этом плане выбранная форма очень удобна для вечно спешащего и не имеющего ни на что времени современного человека, и, я так понимаю, именно такому человеку как раз и стоит в первую очередь рекомендовать данный опус. И да, в таком случае «(Не) ради славы» нужно будет поставить 5 из 5, и это будет абсолютно заслуженно, правильно и закономерно. Все показавшиеся мне скучными места заиграют совершенно другими красками, и, вполне вероятно, действительно помогут кому-то, на что я очень и очень надеюсь. Кстати, более оригинальной апологии здорового образа жизни я, наверное, не встречал. А ведь за это тоже стоило бы накинуть автору дополнительный балл! Ну что ж, пусть будет 5 из 5.
Рецензия на книгу Ника Кейва с журналистом Шоном О’Хаганом "Вера, надежда, резня"
Автор: НИК КЕЙВ, ШОН О’ХАГАН – 2025 * * * * *
Жанр: Автобиография, интервью
Название: “ВЕРА, НАДЕЖДА, РЕЗНЯ”
Издательство: КОЛИБРИ, МОСКВА
Книга Ника Кейва, написанная им в соавторстве с его старым знакомым журналистом Шоном О’Хаганом, вызвала у меня сильное желание вернуться к жанру рецензий на книги и написать о ней пару строк. Эта срежисированная в вопросно-ответном формате интервью книга очень порадовала меня своей искренностью и какой-то подлинностью. Немного угловато, не всегда правильно, логично и последовательно, Ник Кейв пытается говорить о самом важном и сокровенном для себя – о вере, о боли, о расставании и потерях, о смерти и жизни, о творчестве и об ошибках прошлого, о самой сути творчества – да много ещё о чём на самом деле, но в самом центре данной книги всё-таки находится религиозная и теологическая проблематика. Про веру в Бога и про Бога, а также про музыку как силу добра и духовную форму, избавляющую людей от страданий.
Журналист робко и неуверенно касается этой темы, и тут Ника как будто прорывает. У меня было ощущение, что Ника местами буквально несёт… Нет, не в том смысле, что он говорит на подъёме, запальчиво, на эмоциях и не особо вдумываясь в нюансы и в частности, а в том, что ему очень давно хотелось поговорить именно об этом и как следует выговориться. И именно с этим связана его потрясающая откровенность, сообщающая книге какую-то особую камерную интимность очень доверительного и тёплого разговора с глазу на глаз. Читаешь эту книгу, и тебя не покидает ощущение, что Ник разговаривает с тобой лично, настолько это всё тепло, искренне и по-настоящему. Про то, что горе – это дар и положительная сила, про очищающую силу страданий и про духовный опыт соприкосновения с потусторонним. Всё очень честно и просто, но в то же время с потрясающим юмором и неординарной самоиронией, которая ничего не отменяет:
« – Племянница моей жены была на концерте в Кардиффе, и ей очень понравилось, но «Hand Of God» её немного напугала. Она сказала, что ты был похож на лидера религиозного культа.
– Правда? Не могу передать, как я рад это услышать. В «Hand Of God» определённо присутствует тот евангелистский дух. На сцене я часто думал, что легко мог бы стать главой культа.
– Рассматриваешь возможность смены карьеры?
– Не знаю. Ты бы присоединился?
– Чёрт, нет.
– А племянница твоей жены.
– Ни в коем случае.
– Это хорошо. А может, и нет.
– Что ты делал, чтобы скоротать время между концертами?
– О, я медитировал, много чего написал, чуть-чуть читал, думал о разном, разговаривал с тобой, красил волосы, разговаривал с мёртвыми.
– Иногда я не знаю, серьёзно ты говоришь или нет.
– Да, я тоже. И так всю жизнь.»
К сожалению, мы все в той или иной степени разучились вести вот такие разговоры, открывать свою душу и даже самим себе признаваться вот в таких острых и глубинных вещах, тревожащих нас порой из таких бездн, что сумасшедший темп современных мегаполисов просто не оставляет нам шансов на то, чтобы докопаться до первопричин всех этих проблем и попытаться хотя бы для самих себя понять, что же и как с ними делать. Как быть и куда идти, когда тебе больно, грустно, страшно, когда самого дорогого и близкого человека больше нет рядом, а твой мир как будто рухнул и в один миг превратился в выжженную дотла пустыню. Кейв не лукавит, не уходит от вопросов, а старается честно и по возможности развёрнуто отвечать на них, хотя ему это порой явно очень непросто. Про слабость и силу, про музыку как примиряющую нас с миром силу. Про любовь и потребность любить жизнь как важнейшую силу, несмотря на то, что мир жесток.
Ник рассказывает о том, как переживал смерть своего сына Артура в 2015 году, как справлялся со смертью матери и своей близкой знакомой Аниты Лейн во время эпидемии ковида, о своих первых чувствах, когда он узнал о гибели сына, рассказывает об истории создания песен и альбомов, о своём проекте “Red Hand Files”, в рамках которого он выходил на прямое общение с совершенно разными людьми и давал им возможность задавать себе абсолютно любые вопросы. Ник рассказывает о концертах и о подготовке к концертам, о студийной работе, которая происходила порой в очень непростом психическом и эмоциональном состоянии, о взаимоотношении с коллегами по группе и о конфликтах с ними, о своём прошлом и об ошибках юности, и всё это с неизменной обнажённостью, доверительностью и ранимостью… Как на исповеди. С потрясающей серьёзностью и искренностью, но без пафоса и морализаторства.
«Я твёрдо уверен, что скорбь и Бог каким-то образом переплетены. Будто отдавшись печали, приближаешься к завесе, отделяющей наш мир от потустороннего. Ты словно погружаешься во мрак и испытываешь крайнюю степень мучений — доходишь до пределов страдания. Мне кажется, у этой высшей точки есть преображающее и преобразующее свойство. Сначала это состояние ужасно, но позже ты возвращаешься в мир, осознав ранимость каждого из нас — нас, участников человеческой драмы. Все кажется таким хрупким, драгоценным и возвышенным, а мир и люди в нём — беззащитными и в то же время прекрасными. Словно в этой точке идея Бога становится более ясной и существенной. Знаешь, у меня больше нет времени на цинизм. Сейчас он кажется совершенно неуместным.»
В этой книге совершенно нет общих мест и каких-то готовых решений. Это просто попытка разобраться в себе и честно поговорить о самом важном и первостепенном. И именно этим меня и покорила “Вера, надежда, резня”. В этом издании очень много разных тем, и все они освещаются невероятно достоверно и правдиво. Как сказал сам Ник Кейв, это просто определённый срез времени, его позиция в определённый момент его жизни, и именно этим эта книга так ценна и интересна. Возможно, вопросы могли бы быть чуть интереснее и разнообразнее, возможно, стоило бы копнуть чуть глубже, но едва начинаешь читать, об этом уже не думаешь. Вероятно, даже хорошо, что журналист дал Нику максимум свободы и возможности самому развиваться и реализовывать себя в пространстве, предлагаемом звучащими в его адрес вопросами, не детерминируя слишком жёстко ход его размышлений своими уточнениями.
Эта книга точно подойдёт для каждого, кто тоскует по смыслу и по глубине, кого не удовлетворяют поверхностные решения и кто давно уже устал от ужасающей пустоты обыденности. “Вера, надежда, резня” – это честный и доверительный разговор о важном, остром, болезненном и тревожном, что однажды коснётся каждого из нас, и эта книга вдребезги разбивает стереотип, сложившийся вокруг образа рокеров и рок-музыкантов, представляющий их всех поголовно недалёкими, глупыми и крикливыми бунтарями, склонными к бессмысленному эпатажу. И, вероятно, далеко не все поклонники Кейва ожидали услышать от него такие вещи, но тем они интереснее и ценнее. Эта книга даёт возможность посмотреть на давно всем известного музыканта с совершенно непривычного ракурса, а затем увидеть в нём живого, ищущего, ошибающегося и ещё не забывшего о том, что такое искать правду и стремиться к ней, очень вдумчивого человека. Эта книга о том, что если ты чего-то не понимаешь, стоит попытаться понять это и почувствовать.
Я читал эту книгу летом 2025 года на улице, в парках и скверах, понемногу, и каждый раз это было похоже на встречу со старым другом, который умеет слушать, ценит личное пространство, всегда говорит только правду. Это было интересно и волнующе, и моё лето благодаря этой книге стало намного более насыщенным и глубоким. Я бы даже сказал, что это именно та тональность и интонация общения, которой всем нам очень не хватает в мире спешки и социальных сетей. Кстати, что касается перевода и реализации, то всё здесь очень и очень на уровне. Большая чёрная книга с хорошей бумагой, точный и достаточно художественный перевод без явных ляпов, опечаток и конфузов, которые бывают практически всегда. Мне очень понравилось. Узнал много нового и не раз удивлялся по ходу прочтения. Об увлечении Ника живописью и лепкой, например. О любимых книгах из детства, о любимых художниках и об образе красного дьявола, и всё это Ник пишет так беспрецедентно искренне и запросто – просто как есть, как думает и чувствует сам.
"Я чувствую себя одним из тех старичков в книжном магазине, потрёпанных жизнью и не особо волнующихся о том, какое впечатление они производят на других. Я просто говорю, что считаю нужным, и пропади всё пропадом. Думаю, меня стала меньше заботить чужая реакция. Не знаю. А может, она никогда меня не заботила."
Мне хотелось бы перечитать эту книгу лет через пять, а может быть, через десять. Наверняка, многое в ней будет восприниматься иначе, и она сама покажется мне ещё более глубокой, живой и интригующей. И в том, что будет именно так, я совершенно не сомневаюсь. А ещё мне очень давно хочется самому написать такую книгу или сделать такую же серию интервью с кем-то из музыкантов, затем превратив их вот в такой большой и содержательный опус с большой долей вдумчивости и с серьёзной глубиной. Среди музыкантов находились даже люди, которым это было важно и нужно, они сами приходили и просили о создании такой книги в сотворчестве со мной, но, увы, все наши замыслы и задумки пока так и остались замыслами и задумками – нам всем в этой жизни очень не хватает времени, а подобное издание это всё-таки очень трудоёмкий процесс. Что ж, будем надеяться, что когда-нибудь всё будет возможно и просто – всё будет.
Рецензия на журнал HELLZ ZINE № 30
Мы долго говорили об этом, предупреждали и напоминали, и, наконец, это случилось. Вышел новейший, юбилейный, 30-й по счёту номер культового андеграундного вестника HELLZ ZINE, к созданию которого мы тоже приложили свои непосредственные усилия и невероятно горды этим! Но обо всём по порядку. Начать стоит с того, что тридцатый юбиляр оказался настоящим толстяком и включает в себя аж сто четыре страницы, если считать обложку, а на этих страницах расположился ещё более харизматичный и отборный эпистолярный контент, чем когда-либо раньше – я бы даже сказал почти взрывной и революционный контент.
Напомню, что HELLZ ZINE – это детище великолукского метал-маньяка по имени Александр Горбанёв aka Тиран, который вот уже туеву хучу лет отвечает за жизнеспособность харизматичной трэш-дэт-формации Тиран, тиражирует убойные релизы под вывеской лейбла Wings Of Destruction, время от времени устраивает концертные набеги на российские города и сопредельные государства со своим трэш-дэтовым ураганом, а по совместительству ещё поигрывает в Школе Рока и в Sibireal.
Как и прежде, HELLZ ZINE всесторонне упирает на экстремальные трэшево-дэтово-блэковые жанры и на настоящий металлический скрежет, свято блюдя имидж настоящих стальных хэдбенгеров, но, как и прежде, одними только тяжёлыми группами вроде Empheris, Arallu и Thron дело не ограничивается, а на страницах презентуемого сейчас пухляша вы без труда найдёте и Марту Габриэль из Crystal Viper с её новым проектом, и новую формацию бывших участников Beseech, и симфонических трушников-язычников из Pagan Reign, да и вообще много чего ещё интересного и разнообразного.
Если вы любите интересные рецензии, нешаблонные интервью и цените магию слова, то вам точно сюда. Здесь нет стандартов, общих мест и клише, нет цензуры и политкорректных реверансов, а только злая, честная и жгучая как адское пламя металлическая журналистика в лучших традициях забугорных печатных бастардов at its best. Афористичная аналитика Тирана и беспринципные остроты Айсис жгут словно напалмом, Денис, как и прежде в основном сосредоточившийся на интервью, теперь тоже время от времени палит основательными ревью-обзорами, а мои длинные и по-стариковски дотошные рецензии-размышления, что натыканы тут и там на страницах 30-го HELLZ ZINE, можно рассматривать как коварные мины замедленного действия.
Если характеризовать это эпистолярное исчадие предельно коротко и исчерпывающе, то не обойтись без выражений вроде “вариться в котлах андеграунда”, “погребённые заживо в тяжёлом металлическом роке”, “от фанатов и маньяков таким же фанатам и маньякам” и т.д. и т.п. – то есть, в сущности, обязательно нужно будет упомянуть тот простой факт, что HELLZ ZINE – это издание, которое делают энтузиасты и горячие любители своего дела для таких же энтузиастов и любителей. Сам Тиран, для того чтобы подчеркнуть указанную тенденцию своего журнала, использовал слоган “No colors, no trends, no fucking censure”, что действительно достаточно точно определяет габаритные очертания его детища, хотя и не касается его культовости и скрупулёзности.
Впрочем, как и у любого другого андеграундного бастарда, у тридцатого HELLZ ZINE есть недостатки и их не так уж и мало, хотя я воспринимаю и оцениваю их исключительно со своей ржавой колокольни, а потому они могут быть субъективны и не встречать понимания у непосредственного руководства издания и у его постоянных читателей. Итак, начнём, недостаток первый – вёрстка. Она очень проста и скупа. И хотя всё в целом смотрится довольно стильно и модно, отсутствие обложек релизов перед рецензиями, которые просто идут одним сплошным текстом, я всё-таки воспринял как недостаток и упущение, да и дизайнерских красивостей на стилизованные под скомканные древние страницы развороты издания тоже можно было бы добавить, что пошло бы HELLZ ZINE только на пользу.
Недостаток второй, напрямую вытекающий из первого, – сплошняковость. У HELLZ ZINE Vol 30 нет ни вступительного слова, ни каких-то предисловий, а всё начинается с места в карьер прямо с текста интервью и потом вот так же галопирует нон-стоп на протяжении всех 104 страниц: интервью-рецензии-интервью-рецензии-интервью-рецензии, плюс краткая передышка в виде странно-бело-голого разворота с двумя концертными отчётами. С точки зрения убористой информативности это очень даже неплохо, но в плане визуальном, эстетическом и, так сказать, кулинарном, хуже бы точно не стало, если бы в журнале появилось чуть больше эстетики.
Ну а если уж мечтать по полной, то можно было бы добавить побольше постоянных рубрик вроде “альбом номера”, “курьёз номера” (хех, можно сказать, что такая рубрика уже появилась – две абсолютно разные рецензии с диаметрально-противоположным мнением на последний полноформатник AURA, которые заняли целый разворот – это круто и смотрится впечатляюще), “персона года” и т.д. Я никогда не сомневался в интеллектуальном кругозоре, уме, эрудиции, чувстве юмора и проф.подкованности Тирана и его ближайших сотрудников, но, повторюсь, всё это интеллектуальное великолепие очень неплохо было бы и подавать соответствующим образом - кулинарно и эффектно, с надлежащим апломбом и вообще как в лучших ресторанах Лондона и Парижа, где Тиран, без сомнения бывал, и причём не раз.
При всей моей пламенной любви к тематической эротике, обложка тридцатого HELLZ не показалась мне сильно классной и крутой, кое-где всплыли ещё некоторые неряшливые шероховатости и мелкие недочёты, но опечаток, как ни странно, в журнале самый минимум, а вот сами тексты на самом деле действительно очень и очень хороши, а я, пожалуй, озвучу последний на сегодня недостаток номер пять – контент. Он специфичен и ограничен. Если вы купили HELLZ ZINE в надежде прочитать там интервью с Rage, Grave Digger, Poltergeist и Angel Witch, недавно выпустившими свои новые диски, а попутно хотели ознакомиться с рецензиями на последние альбомы Оззика, My Dying Bride, Paradise Lost, Cirith Ungol или Falconer, то обломитесь, ничего подобного здесь нет, ведь HELLZ ZINE представляет только очень авторский, очень отборный и очень эпизодически освещающий положение дел в мире тяжёлого рока набор материалов без внимания к каким-либо трендам и даже самому андеграундному и трушному, но мейнстриму.
И всё-таки этот печатный зверь крут и опасен. Если вы давно разочаровались в металлической прессе и в фэнзинах в частности, разделяя мои опасения брать в руки современные “тяжёлые” издания, дабы ненароком не вывихнуть себе челюсть в ходе приступа зевоты, то HELLZ ZINE – это как раз то, что доктор прописал. Он честен, разнообразен, умён и прицелен; его кругозор вызывает эйфорию, а умение обращаться со словом – ментальную эрекцию. Читая такое, если не просвещаешься, то по крайней мере не тупеешь, а мозговые извилины благодарно зудят, отзываясь на прочистившие их наконец от ржавчины и смазавшие целительным маслом умелые руки железных дровосеков из HELLZ, что действительно в совокупности своей кажется просто прекрасным и великолепным.
В то время как спецы из Stay Heavy вовсю движутся к стандартному журнальному формату и всемерно рвутся к массам, признанию и коммерческому успеху, HELLZ ZINE прочно окопался на рубежах тотального и непримиримого метал-андеграунда и изменять себе не собирается. Собственно, этим он и хорош. Приятно, что на русскоязычных территориях есть такие издания, что их выход стал делом традиционным, почти регулярным и довольно периодичным, а сами эти издания по праву обрели культовый и весомый статус, как это, вне всяких сомнений, случилось с журналом под предводительством мейстера Горбанёва.
Настойчиво рекомендуем и констатируем: это единственный русскоязычный проект подобного плана, аналогов нет. Скажу даже больше: я давно не был так горд чем-то, в чём я принимал участие, и, получив по почте сие бумажное исчадие, ликовал почти как двадцать пять лет назад, когда ко мне в руки впервые стали попадать Тттрах!, Zarraza, Трэшиз, РокАда и иже с ними. От всей души желаю HELLZ ZINE всяческого процветания, железной стабильности, достижения новых рубежей развития на почве вербальной хирургии и как можно больше благодарных читателей. И я совершенно не сомневаюсь в том, что HELL ZINE Vol 30 и его уровень - это далеко не предел и не вершина, а напротив, только начало некоей эскалации: Тиран и его команда разошлись не на шутку, и их свежайшие рецензии, которые они выкладывали у себя в сообществе ВКонтакте в последние дни, выглядят ещё злее, предельнее и горячее, чем ревью рецензируемого номера.
Рецензия на журнал Hellz Zine
Мы никогда раньше не писали рецензии на печатную журнальную периодику, но, как вы, наверняка, знаете, в каждом правиле рано или поздно заводятся свои исключения, а в нашем случае это очень зубастое, злобное и норовистое исключение, явно имеющее немалую симпатию к хулиганском выходкам и всяческому членовредительству! В поле нашего зрения уже давно попал замечательный эпистолярный монстр HELLZ ZINE, а сейчас у нас, наконец, дошли руки до того, чтобы засвидетельствовать ему своё почтение. Учреждённый и предводительствуемый вот уже более десяти лет (до 2012 года HELLZ ZINE носил название Рок-проспект) Тираном (группа Тиран, лейбл Wings Of Destruction), редколлегия этого печатного журналистского манифеста укомплектована на данном этапе своей эволюции Денисом Терещенко (музыкальный one-man-проект Die Entweihung, журнал Atmosfear) и Дианой "Isis Bite" Цепеш (Darkside, Mastersland, Darkworld, RockCor, etc.) и не имеет недостатка в отличных рецензиях, интервью и отчётах с концертов.
Ребята показывают, что можно быть настоящим трушником и метал-дистройером, но при этом не писать как дегенерат и не пахать рогом землю где ни попадя. HELLZ ZINE по-прежнему придерживаются концепции, обозначенной ещё десять и более лет тому назад, и по-прежнему творят в духе "No colors, no trends, no fucking censure", умещаясь в удобный и приятный для рук и глаз настоящих андеграундщиков формат А5, где в цвете выполнена только обложка, а всё остальное - это бескомпромиссный ч/б-монохром. Контент у издания очень авторский и своеобразный, но всегда интересный: здесь не только самые бронебойные группы и яркие one-man-проекты, но и просто заслуживающие внимания герои, так или иначе связанные с тяжёлой индустрией, а именно журналисты, издатели, блоггеры, etc. Не стараясь и не стремясь объять необъятное, Тиран и его помощники выискивают своим намётанным аналитическим глазом всё самое интересное, а затем представляют всё это своим читателям в лучшем виде и с отборным вербальным гарниром.
Эти люди знают, что такое андеграунд не понаслышке, давно варятся в его котлах и с изяществом бывалых экскурсоводов, до сих пор влюблённых в своё дело, приоткрывают одну таинственную завесу за другой, разбирая жемчужины и болотные гнилушки подпольного тяжмета по косточкам. Понятно, что такие хирургически выверенные словесные упражнения обладают особой магией - можно не соглашаться с какими-то выводами и пассажами "по букве", но читать это всегда интересно и увлекательно. Даже когда авторы растекаются мыслью по древу или чрезмерно резки и категоричны. В том числе когда авторы растекаются мыслью по древу или чрезмерно резки и категоричны. Подбор материала, как я уже отмечал, специфичен, но неизменно интересен (чего стоит, к примеру, интервью с Крисом Вольдом - драммером и основателем легендарных и несколько подзабытых ныне Dismal Euphony, которое красуется в последнем на сегодняшний день, 29 по счёту номере HELLZ ZINE).
Чёткая концепция, с полуслова узнаваемый великолепный дух андеграунда, яркий литературный стиль, ядерный юмор и отсутствие сомнительных эвфемизмов и общих фраз - это то, за что стоит любить и котировать HELLZ ZINE, и по этой причине мы сейчас о нём и говорим. В профессионализме самого Александра мы не сомневались никогда, интервью Дениса ничуть не хуже и застревают в сознании буквально с первых фраз, а наделавшая немало шороха своими неоднозначными материалами на Darkside, Mastersland и Darkworld, Диана как будто возвращает своими рецензиями во времена царствования и триумфального шествия по русскоязычным территориям отличного белорусского журнала "М" (aka Музыкальный Журнал и Legion), который для многих до сих пор является эталоном музыкальной журналистики. Материалы Тирана и его команды действительно интересно читать, эти люди знают, о чём говорят и отвечают за свои слова, а мы с удовольствием рекомендуем всем интересующимся этот бумажный металлический вестник. Long Live Underground!
P.S. Если родители или бабушка с дедушкой ещё не разрешают вам читать статьи с пометкой "+18", то и мы вынуждены предупредить и ещё раз подчеркнуть: HELLZ ZINE - это не журнал правильных и ласковых слов и/или ванильной политкорректности, и хотя авторы далеки от того чтобы пускаться во все тяжкие и тонуть в болотах нецензурностей подобно Евгению "WV" Пильникову, их выражения и обороты порой могут быть всё же очень даже жёсткими и хлёсткими. Всё честно, прямо, без купюр и чайных церемоний, но не без изящества и словесной грации - в этом весь HELLZ ZINE, за которыми в кругах людей знающих и понимающих давно закрепился статус "отцов". С удовольствием добавляем себе в раздел ссылок (что нужно было сделать уже давно), ведь лучше "late" чем "never"! И да, ещё одна важная ремарка: номера HELLZ ZINE уходят как горячие пирожки (29 номер уже полностью распродан и в архивах самой редакции не значится как доступный к заказу/покупке, так, что если будет желание приобрести и почитать это литературно-журналистское чудо, не стоит медлить).
Рецензия на книгу Стаса Кукушкина "Трэш-тур"
СТАС КУКУШКИН – 2018
Магический реализм
“ТРЭШ-ТУР”
... читать дальше →
Рецензия на стихи Таи Рождественской
ТАЯ РОЖДЕСТВЕНСКАЯ – 2017
Рок-поэзия
“СТИХИ”
... читать дальше →
