«Стремление к экстремуму – это, наверное, девиз нашего творчества!» Интервью с проектом Гаснет Свет.
Название «Гаснет Свет» уже давно стало синонимом безусловного и не вызывающего сомнений качества в русле мелодичного металла, но лучшее не всегда является врагом хорошего, и вот сегодня у нас редкое, а от того ещё более ценное тому подтверждение. Алексей Нестеров, Сергей Швей и Денис Лебедев, уже десять лет музицирующие вместе, выпускают свой четвёртый полноформатный альбом, и это не просто полноформатник, к которому приложили руку более тридцати звёзд отечественного тяжёлого рока и где звучат скрипка, флейта, виолончель, саксофон и труба, это тот альбом, который вы наверняка полюбите сразу же и навсегда, а возвращаться к нему будете часто и с большим удовольствием. Эта музыка несёт свет, зажигает звёзды, удивляет и воодушевляет, а если что-то и гасит, то только грусть, меланхолию и хандру. «Ad Extremum» подводит итог и празднует юбилей, но здесь не будет пафоса и попыток почивать на лаврах — здесь жизнь, драйв, ожившая мечта, вдохновение и восхищение жизнью. Ну а если подробнее и конкретнее, то всё в нашем сегодняшнем интервью с Сергеем, Денисом и Алексеем — Гаснет Свет в полном составе рассказывают про свой новый диск и вводят нас в ход дела своего актуального творения.
— Доброго времени суток, Сергей, Денис и Алексей! Поздравляю с выходом долгожданного нового полноформатника. Насколько сами довольны и удовлетворены результатом? Можете сказать, что этот диск самый лучший и заслуживающий внимания во всей вашей дискографии?
Сергей Швей: Приветствую уважаемых читателей! Лично я результатом доволен более чем полностью. На альбоме нет ни одного трека, за который нам могло бы быть стыдно, ни одного трека, к созданию которого мы отнеслись бы халатно. Вопрос про «лучший альбом», конечно, каверзный, но для нас выпуск нового релиза, особенно если мы говорим про альбомный формат, это всегда вызов. Вызов, который мы сами перед собой ставим, и прыжок на новую высоту, где мы еще никогда не были. Думаю, в каком–то смысле, нам это удалось.
Денис Лебедев: Полностью доволен результатом. Как мы раньше говорили, стараемся делать каждый новый альбом круче и качественнее предыдущего. Стараемся расти, это наше кредо.
Алексей Нестеров: Признаться, сложно назвать какой–либо из четырех альбомов лучшим, а какой–то худшим. Они как дети, очень разные, но все равно очень дорогие нашему сердцу.
— Насколько многотрудным был этот альбом и можно ли сказать, что сил, времени и труда в него тоже было вложено больше, чем во все другие релизы вашего бэк–каталога?
Сергей Швей: Альбом, как всегда, был сложным. Какие–то процессы за 10 лет нашего существования уже отлажены, а какие–то вещи продолжают нас, в хорошем смысле, удивлять.
Алексей Нестеров: Традиционно, когда ты работаешь с большим количеством гостей с их графиками, интересами, музыкальными предпочтениями, желанием заниматься чем–то новым или нет, каждый альбом превращается в некий калейдоскоп неожиданностей, когда у тебя всегда под рукой должен быть план Б или даже план В. Вы долго общаетесь с музыкантом, обсуждаете детали, идет уже к записи, а потом внезапно происходит наслоение графиков, когда он уезжает на длительные гастроли. К примеру, для баллады «Миг Творения» мы очень быстро нашли женский голос, а мужской искали несколько месяцев, перепробовали и даже записали несколько вариантов, но в итоге остановились на Сергее Хиро из группы Ангел–Хранитель, о чем нисколько не пожалели.
— Почему вы решили назвать свой новый альбом «Ad Extremum»? До каких крайностей планировали дойти и до каких из них в итоге дошли?
Сергей Швей: «Ad Extremum» в равной степени и «до крайности», и «в итоге». Мы и испытывали себя и подводили итоги прошедшего десятилетия. Где–то мы вернулись к истокам творчества, где–то попробовали что–то новое. Один из главных вопросов который мы себе задавали и задаем – можем ли мы? Можем ли мы еще удивить себя? Можем ли мы еще удивить других и т.д. На эти вопросы мы смогли найти для себя ответы.
Денис Лебедев: Стремление к экстремуму – это, наверное, девиз нашего творчества и в итоге получается полноформатный альбом. А дошли, наверное, к очередному уровню, планку которого мы стараемся повышать от релиза к релизу.
— А вообще насколько вам свойственно стремление во всём дойти до сути и ударяться в крайности?
Сергей Швей: Для меня – очень свойственно. Это какой–то местами дикий перфекционизм. Я всегда шучу, что скоро ребята меня подкараулят в темном переулке и совершат надо мной насильственные действия! А если серьезно – это важная черта как характера человека, так и творчества: понять, разобраться, усвоить, освоить что-то новое в конце концов. Все это делает нас лучше.
Денис Лебедев: В крайности ударяться – это не «наш метод», а вот подход к более глубокой проработке и усложнению партий – это мне интересно.
— Можно ли сказать, что нынешний диск стал для вас попыткой расширить собственные границы и постараться выйти на ту аудиторию, которая пока что ещё ничего про вас не знает? Были такие мысли и планы когда работали над альбомом?
Сергей Швей: Про аудиторию как самоцель – нет. Не буду лукавить и говорить, что мы об этом не думаем и у нас не возникает такое желание – нет. Это нормальное стремление любого творческого человека, единицы или коллектива – найти отклик во многих сердцах и умах. Ну или, по крайней мере, быть услышанным. Ну а собственные границы творчества мы и так расширяем от релиза к релизу.
Денис Лебедев: Мне приятно, когда мои знакомые и незнакомые люди поздравляют меня с выходом нового альбома и положительно его оценивают.
— На какие крайности вы готовы пойти чтобы популяризировать собственное творчество, а чего наоборот никогда не сделаете?
Сергей Швей: С подходом «мы делаем то, что нравится и за что нам не стыдно» сложно думать о том, на что ты готов пойти ради популяризации. Казалось бы – сделай что–то проще, напиши простой текст в стиле кого-то, зачем тебе эти сто миллионов аккордов, когда есть три-четыре. А глубинно – это уже будешь не ты. Магия рассеется, карета превратиться в тыкву. Именно поэтому проще ответить на часть с «не»: никогда не предадим себя, всегда творчество для нас будет на первом месте. Думаю, ребята меня поддержат в том, что мы были, есть и будем некоммерческим проектом и будем все продолжать делать собственными силами и силами наших друзей и соратников.
Алексей Нестеров: Сергей прав, мы никогда не стремились зарабатывать деньги на нашем творчестве, все делается исключительно безвозмездно и движимо только желанием создавать красивую, интересную музыку. Мы не создаем аккаунты на Boosty или Планете, не собираем донаты, напротив, каждый наш альбом мы сразу загружаем в социальные сети, в том числе в максимальном студийном качестве. Если у вас есть желание собрать нашу дискографию на торрент-трекерах, мы не станем возражать. Зачастую нам пишут: ребята, как вас можно поддержать, скажите хотя бы номер карточки. В таких ситуациях мы всегда отвечаем, что сердечко, подписка на наше сообщество, пара добрых слов в комментариях для нас – лучшая награда.
— Ну а теперь поговорим, собственно, об альбоме и о его текстовой составляющей. Можно ли назвать данный диск концептуальным?
Сергей Швей: Видимо, как автору текстов ответ придется держать мне. И ответ будет и да, и нет. Да, в части того, что альбом подается как единое полотно. Общие мысли, общее ощущение, даже последовательность треков – нет ничего случайного. Плюс определенная концепция зашита в названии каждой песни – мы как будто разбираем альбом на элементы, на составные части мироздания И, соединяя все вместе, получаем мир вокруг нас, который мы позволили себе создать в нашей музыке. Ну и есть моя персональная концепция альбома, которая, конечно, не может считаться каноничной. Для меня альбом – это антология человеческого безумия в чистом виде.
Денис Лебедев: Мне кажется, что концепция альбома не самоцель. Здесь больше подходит параметр «атмосфера альбома». И с атмосферой у альбома полный порядок.
— Стоит ли искать в текстах пересечения с нашей повседневной реальностью и находить там какие–то предостережения, предсказания и намёки на возможный исход чего–либо? Как вам вообще роль метал–пророка и насколько всё это про вас?
Сергей Швей: Конечно, стоит. Мы не пророки, но мы живем в этом мире, мы анализируем происходящее. Часто мы смотрим на настоящее и будущее через призму прошлого, каких–то исторических событий. За последние несколько тысячелетий люди так ничему и не научились, а это значит, что ты всегда сможешь что–то угадать или предугадать.
Денис Лебедев: Мне кажется, что этот альбом – напоминание о необходимости быть разумным человеком и не повторять ошибок, которые приводят к плачевным последствиям.
— На обложке мы видим песочные часы на фоне довольно безрадостного пейзажа. Стоит ли думать, что это Часы Судного Дня? И как думаете, сколько нам всем в данный момент осталось до последнего и финального конца всего, когда весь свет этого мира погаснет, а наша цивилизация подойдёт к своему фатальному концу?
Сергей Швей: Очень сильный и глубокий вопрос. Любая жизнь похожа на песочные часы – песок нашей жизни утекает с самого нашего рождения. У кого-то это струйка течет медленно, у кого–то песок бежит быстро. Исход всегда один. Я верю в разум, верю в людей и в то, что добро победит. Что люди когда-нибудь все–таки смогут понять, что на этой земле, какой бы она ни была, места хватит всем. Сейчас мы живем в эпоху перемен и песок Часов Судного Дня медленно ползет вниз. Кто знает, может быть, кому–то хватит ума перевернуть эти песочные часы.
Денис Лебедев: Самое главное, чтобы какой-нибудь идиот не грохнул по этим часам молотком.
— В целом настроение альбома мне показалось достаточно оптимистичным и даже жизнеутверждающим, а как бы вы сами описали этот альбом и какие посылы–месседжи вы в него вкладывали?
Сергей Швей: Очень здорово, что вы поделились своим ощущением. Прелесть нашего творчества в том, что мы всегда даем определенный карт-бланш нашим слушателям в части восприятия и настроения. Я уверен, что даже среди нас троих не будет единого мнения о том, каким по настроению вышел наш альбом. Мой посыл я бы озвучил как: после любой самой темной ночи наступает рассвет. Важно помнить, что солнце встанет над землей в любом случае.
— Гаснет Свет по–прежнему является группой или теперь это уже all–united–проект, в котором многочисленные приглашённые гости стали почти уже неотъемлемой частью и обязательной составляющей?
Алексей Нестеров: По–прежнему именно проект, состоящий из трех человек, тех самых ребят, которые десять лет назад, имея за плечами многолетний опыт совместной музыкальной работы, дали рождение «Гаснет Свет» именно в таком виде. Приглашенные гости действительно очень помогают нам: кто советом, кто, принимая непосредственное участие в записи, но при этом очень важно, чтобы слушатель видел в «Гаснет Свет» не сборную солянку или калейдоскоп известных и не очень исполнителей, а нечто большее и одновременно нечто меньшее.
Денис Лебедев: Мы с самого начала понимали, что не сможем реализовать наши хотелки от творчества сами, мультиинструменталистов среди нас нет. Только «with a Little Help from My Friends».
Сергей Швей: Мы уже давно называем себя музыкальным проектом. Где–то мы можем справиться сами, где-то не обойтись без помощи друзей и коллег. Вместе ты всегда сильнее. Лично мне нравится, что мы можем использовать по максимуму потенциал гостей, чтобы еще сильнее раскрыть наше творчество.
— А какую роль играют в вашей музыке скрипка, флейта, виолончель и труба? Почему у вас появилось ощущение, что вашему звучанию нужны эти не столь обязательные для метал–группы инструменты?
Сергей Швей: Очень большую! Они создают настроение. Они его подчеркивают, усиливают, концентрируют. Знаете, было бы глупо, имея столько средств выражения, использовать только одно. Вот тут то же самое. Взять хотя бы саксофон – в каких-то треках он мастерски добавляет атмосферу безумия, безысходности, тревоги, а в каких-то создает романтическое настроение. И самое главное – все эти инструменты нисколько не выбиваются из общего звучания.
Денис Лебедев: И самое главное, это неожиданное звучание гармонично накладывается на звучание, добавляет симфонизма, и мне очень нравится звучание реальных, а не синтезированных инструментов в наших композициях.
Алексей Нестеров: Нам очень хочется расширить перечень задействованных нестандартных инструментов: записать живую волынку, терменвокс, альт, тромбон, среднеазиатские инструменты. Просто представьте возможность использовать кифару, пан флейту, аскомандуру или критскую лиру, чтобы записать металл–версию греческих этнических мотивов, разве можно отказаться от такого эксперимента?
— С кем из приглашённых музыкантов было интереснее всего работать и какой опыт взаимодействия с приглашёнными гостями стал для вас самым уникальным и запоминающимся?
Алексей Нестеров: На новом альбоме вы можете услышать музыкантов, с которыми мы записываем уже не первый релиз (Евгений Егоров, Евгений Колчин, Сергей Терентьев, Вячеслав Молчанов, Сергей Салкин, Вера Фокс), но и коллег, с которыми мы работаем впервые. И вот со своей стороны хотелось бы отметить Михаила Сидоренко и Андрея Лефлера, невероятно талантливых и, на мой взгляд, просто преступно недооцененных вокалистов, достойных исключительного внимания.
Сергей Швей: Лично для меня работа со всеми прекрасными музыкантами: вокалистами, гитаристами, симфонистами и т.д. была уникальной. Как и уникален каждый наш альбом. Никогда не знаешь, где что–то может пойти не так, а где, наоборот ты полетишь с реактивной скоростью и создашь даже то, что не держал в своей голове при задумке трека.
Денис Лебедев: Я иногда просто в шоке от выбора приглашенных музыкантов. Для меня выбор Сергея и Алексея всегда кажется интуитивным, они просто слышат заранее, кто должен быть в конкретной песне.
— А кто из задействованных в работе над «Ad Extremum» музыкантов мог бы теоретически войти в состав Гаснет Свет на постоянной основе и работать с вами в качестве постоянного участника? Есть ли такие?
Сергей Швей: Такие, конечно, есть. Но я бы не хотел озвучивать конкретные имена. Самое главное волнение, которое, естественно, возникает при обсуждении таких вопросов – а не разрушит ли новый участник или участники магию проекта «Гаснет Свет»?
Алексей Нестеров: Есть три музыканта, которые на протяжении многих лет помогают нам в записи и которых уже сложно назвать гостями, настолько давно они вошли в наше творчество. Гитарист Карэн Тер–Месропян, оркестровщик Дмитрий Мартьянов и барабанщик Евгений Лайков невероятно помогают в записи наших релизов, предлагая свое видение, внося интересные идеи и предложения, но пока «Гаснет Свет» – это именно трио.
— Можете сказать, что работа с гостевыми участниками затягивает и в итоге хочется всё больше, больше и больше? Стоит ли думать, что на вашем следующем альбоме приглашённых гостей будет уже не тридцать, а сорок пять, например?
Алексей Нестеров: На предыдущем нашем полноформатнике было около семидесяти приглашенных гостей, включая детский хор, и все же мы как-то с этим справились. Подчеркну, что обилие гостей не является нашей самоцелью, мы видим в приглашенных музыкантах не громкие имена, а именно тот вклад, который они могут своим талантом или особенностями внести в нашу музыку. Именно поэтому наряду с исполнителями, чьи имена находятся на слуху, мы активно вовлекаем и менее известных, к примеру, с партиями трубы нам помогает скромный Владимир Насонов из Нижнего Села Свердловской области, партии аккордеона писал Никита Веревкин из Луганска, партии виолончели – Любовь Козлова из Казани, поэтому мы рады любому музыканту, который готов и заинтересован с нами поработать.
Денис Лебедев: Творчество нельзя ускорить или замедлить. Это процесс непредсказуемый. Бывают технические накладки или занятость приглашенных музыкантов своей основной работой, но это и есть часть работы над альбомом, от этого никуда не деться.
— А есть ли уже кто–то на примете, кто ни разу не участвовал ещё в ваших альбомах, но кого обязательно хотелось бы пригласить и задействовать?
Алексей Нестеров: Совершенно верно, уже в рамках подготовки к этому альбому мы познакомились с рядом музыкантов, которые готовы были принять участие в записи, но не сложились графики или не позволило самочувствие. Плюс к нам часто обращаются друзья или простые слушатели с просьбой обратить внимание на того или иного талантливого артиста.
Сергей Швей: Есть много прекрасных музыкантов на примете, но, поскольку мы отталкиваемся в первую очередь от материала и воспринимаем гостей как еще один, в хорошем смысле, инструмент, говорить о чем–то конкретном очень сильно преждевременно.
— Почему вы решили перезаписать «Чёрную кровь» и что конкретно хотелось переделать в этой вещи?
Сергей Швей: В первую очередь мы задумались о небольшом подарке для самых преданных наших слушателей. И наш выбор пал на «Чёрную кровь» – это бодрая композиция по вселенной, которую мы очень любим. Мы сразу решили оживить ее новым вокалом, немного переписать текст и сократить, чтобы не упустить самое важное, создать напряженное настроение схватки и передать с помощью Евгения Колчина чувства ведьмака Геральта в этот момент. Ну и конечно добавить чуть больше симфонизма в звучание.
Денис Лебедев: Мне кажется, она стала еще лучше, все–таки иногда надо переосмысливать звучание любимых песен для улучшения. Такой опыт уже был с «Сакурой» и результат нам понравился.
— Есть ли ещё какие–то треки в вашем бэк–каталоге, которые вам хотелось бы перезаписать или переосмыслить?
Сергей Швей: Конечно. Как–то нам задали вопрос – не хотим ли мы переписать полностью весь наш первый альбом «In Tenebris». И знаете, иногда возникают такие мысли. Творчество можно соотнести со стадиями взросления человека. Вот и наш первый альбом был, скажем так, неким наивным периодом творчества. Мы совершали старые ошибки, учились, совершали новые ошибки, получали опыт. И конечно из глаз сегодняшних нас мы бы переделали абсолютно все. Может быть, когда мы захотим закрыть эту лавочку, мы так и сделаем (смеется).
— А почему дебютный диск с нынешней высоты четвёртого лонгплея кажется требующим доработки и усовершенствования? Что в нём не так?
Сергей Швей: Успел немного предвосхитить вопрос (смеется). Думаю, что если чуть-чуть продолжить эту тему, то у любой медали есть другая сторона. В нашем первом альбоме, в его звучании есть какое–то очарование того периода. Мне тогда было тридцать, а теперь уже почти сорок, изменился мир, а какие-то те самые эмоции отпечатались на первой пластинке. Я ни в коем случае не говорю, что надо бесконечно играть на ностальгии, переписывать и перезаписывать, нет. Но даже обратившись к примеру: мы перевыпустили композицию «Пока Цветет Сакура», перевыпустили «Чёрную Кровь» и получили комментарии что обе версии совсем разные. Кому-то понравились обе, кто-то принял новое, кто-то с теплом защищал старое. Это же прекрасно.
Денис Лебедев: Перевыпускать альбом целиком сейчас совсем не хочется. Он потеряет своё очарование и наивность. Тем более у нас в столе огромное количество предварительно написанного нового материала, там лет на 20 еще минимум! Ой, кажется, это была кулуарная информация, нет?
Алексей Нестеров: Идея на какое–то время вернуться в прошлое и взглянуть по-иному на старые треки достаточно интересная, но и опасная тоже. С другой стороны, когда мы начинали работать над «Ad Extremum”, у нас на руках было более пятидесяти больших проектов, из которых мы могли выбирать и, наверное, выбрали лучшее. Если разделить всё это на 9-10 треков на релиз, то у нас окажется достаточно нового материала на пять полноформатников, словом, до 2030 года планы будут расписаны.
— А как бы вы сами описали основное отличие вашего нынешнего альбома по сравнению с предыдущими?
Сергей Швей: В первую очередь – другое настроение, другой подход, другой взгляд, другой опыт.
Денис Лебедев: Более качественное звучание и проработка музыкальных партий инструментов.
— Композиции на “Ad Extremum” зачастую превышают семь, а то и восемь минут, и это при том, что сейчас большинство групп стараются, наоборот, как можно сильнее урезать длительность своих треков. Это отражение вашей веры во вдумчивость современного слушателя или просто понимание того, что по–настоящему хорошая песня не может быть короткой?
Сергей Швей: Наверное, и то, и то и еще что-то. Не хочется вмещать себя в тренды и шаблоны, когда мы говорим о творчестве. Хочется передать дух композиции, настроение, эмоцию. В первую очередь через музыку. Жертвовать всем этим только потому, что мы живем во времена быстрого потребления быстрого контента – зачем? Наверно этот вопрос можно было бы увязать с Вашим про охват аудитории: да, сейчас сложно сконцентрироваться даже на четырех минутах трека в формате куплет–припев–куплет–припев–припев, а чего уже говорить про песни на семь–восемь минут. Но я правда верю в то, что, погрузившись во что-то, сконцентрировавшись, ты поймешь даже более того, что хотел сказать автор.
Денис Лебедев: Короткие композиции – это отчасти устаревший подход к радио–формату, который требовал трех минут максимум. За три минуты невозможно раскрыть песни формата симфо–металла – это будет не произведение, а несмешной анекдот. Нам и так приходится довольно прилично сокращать тайминг каждой композиции, необходимо искать компромисс: хочется полностью развернуться в музыке и при этом понимаем, что у нас не «Лунная соната» Бетховена.
Алексей Нестеров: А может быть мы просто разучились писать короткие песни. Опять же, если вернуться к первому альбому, там спокойно уживались треки на четыре или пять минут, а сейчас на четвертом релизе мы едва сдерживались, чтобы не превратить пятиминутную «Черную кровь» в достойный ее эпичности восьми- или девятиминутный трек. Но вы правы, для современного слушателя зачастую даже три минуты может быть слишком много, поэтому и средняя продолжительность альбомов неизменно падает. У обычного слушателя немного времени, ему нужно сразу всё и сейчас, он не сильно заинтересован, что открывать композицию слой за слоем, вдумываться в лирику, следить за развитием инструментальной идеи. И ведь для нас продолжительность песни тоже ведь не является самоцелью, мы хотим рассказать вам историю, провести по хитросплетениям сюжета узкой тропой музыкальной мысли.
— Как вам кажется, в какую сторону движется эволюция Гаснет Свет и насколько это всё планомерно и последовательно? Насколько вы открыты для случайностей и импульсивных изменений?
Сергей Швей: Развиваемся мы, определенно, эволюционно. Всё, что происходит в нашем творчестве, вполне закономерно, как в природе: что–то вписывается в нашу концепцию и остается, а что-то нет и исчезает навсегда. Или почти навсегда. Мы готовы и рады случайностям и импульсивным решениям. Они очень часто появляются во время творческого процесса и прекрасно ложатся в общую канву. Но, как говорится, любые случайности не случайны.
Денис Лебедев: Полностью согласен.
— Планируется ли издание «Ad Extremum» на физических носителях и будут ли в этих вариантах релизах ещё какие–то эксклюзивные бонусы?
Сергей Швей: Мы часто слышим этот вопрос от поклонников. Давайте еще раз постараемся на него ответить. К сожалению, у нас пока нет таких планов. И мотивация очень простая: мы некоммерческий проект и любой выпуск дисков ложится на наши плечи, будь то CD или винил. Но это полбеды. Второй момент, выпустить просто диск для нас, скажем так, немного неправильно: если выпускать диск, то это должна быть маленькая радость для наших слушателей с красивым буклетом и оформлением – а это тоже труд. Ну и третий момент – мы не знаем реально скольким людям это действительно нужно.
Денис Лебедев: Да, были предложения от слушателей по выпуску на физическом носителе, даже выпуску коллекционного набора всех альбомов. Сложности в организации и действительно в объеме тиража вызывают вопросы.
— Будете ли как–то праздновать и отмечать 10–летие коллектива?
Денис Лебедев: Посидим, как погода позволит, работа и настроение.
Сергей Швей: Обязательно соберемся втроем и скромно отметим. Поговорим, подумаем, помечтаем, повспоминаем. Ну а главный подарок мы дарим нашим слушателям.
— А как сами воспринимаете этот 10–летний юбилей? Как сами думаете, десять лет это много или мало?
Алексей Нестеров: Как нечто невероятное и удивительное. Проект «Гаснет Свет» появился в непростое время, когда было очень легко сдаться и отказаться от намерения что–то создавать в целом. Было очень сложно начинать с чистого листа, когда ты открываешь первый проект в музыкальном редакторе, на тебя смотрит пустой экран, а в ответ в него смотрит пустой, уставший взгляд. Но благодаря ребятам работа началась, появилась чудесная рабочая атмосфера, а с ней вернулась та самая искра. Еще тогда мы договорились, что каждый альбом мы пишем как последний и должны сделать все возможное, чтобы он получился не просто не стыдным, но таким, который хотелось бы включить и дать послушать окружающим. И так мы шли, постепенно, преодолевая самые разные трудности.
Сергей Швей: Лично для меня – это целая маленькая жизнь. Как я уже сказал чуть раньше: мы прошли большой этап взросления. От детского возраста во взрослую жизнь. Здорово скорректировали внутренние процессы. Здорово выровняли внутренние отношения в коллективе – вы не поверите, но у нас внутри нет творческих конфликтов! Смогли творчески реализоваться, смогли донести частичку себя до наших дорогих слушателей и поклонников. И этот список я могу продолжать еще очень и очень долго. И, конечно, я глубоко и сердечно благодарен Алексею и Денису с которыми мы вместе идем по этому трудному, но очень интересному пути.
Денис Лебедев: А я благодарен Сергею и Алексею, за то, что они меня приобщили к высокому и классному, ну и втянули в эту авантюру.
— Если подвести краткий итог, то какие самые большие и важные достижения у «Гаснет Свет» случились за эту минувшую декаду вашей совместной истории?
Денис Лебедев: Участвуя в этом проекте, мне кажется, что я отрываюсь от всего земного, работы, возраста и здоровья, семейных и прочих проблем. Этот проект позволяет мне реализовывать себя в музыке и полностью отключать весь негатив.
Сергей Швей: Мы попробовали и смогли. Скажу честно, когда мы начинали этот проект, в нас почти никто не верил. И если уж совсем честно – мы и сами не думали, что будем сейчас справлять наше десятилетие, имея за спиной четыре альбома, а еще парочку мини-дисков и синглов. Ну и самое главное – мы выстроили все процессы внутри коллектива, поймали то необходимое взаимное понимание и уважение, которое двигает нас вперед.
— Какие планы на следующие 10 лет и чего хотелось бы обязательно достичь?
Алексей Нестеров: Главный план – остаться такими же молодыми в душе, крепкими здоровьем и полными сил и энергии, чтобы творить и писать музыку, а остальное приложится.
Сергей Швей: Как говорится, хочешь рассмешить Бога – расскажи ему о своих планах. Мы будем стараться делать то, что делаем, не теряя качества и не теряя запала. Быть искренними, гибкими, готовыми к экспериментам. Выражу свое мнение и скажу, что если хотя бы один элемент из этой формулы пропадет, то можно серьезно задавать самому себе вопрос – зачем это все? И задумываться над завершением.
Денис Лебедев: Творить, расти, не унывать!
— А чем будете заняты грядущим летом, и чего ждать от вас слушателям?
Сергей Швей: Отдыхать. Восстанавливать силы, получать новые впечатления. Ну и конечно нас ждет несколько мероприятий в поддержку нашего нового альбома.
Денис Лебедев: Работать, строить, перезагружать мозг.
Алексей Нестеров: Как только мероприятия в поддержку альбома завершатся, хочется взять большую паузу, чтобы отдохнуть и набраться сил.
— Уже есть какие–то задумки и намётки по поводу юбилейного пятого альбома?
Сергей Швей: Мы уже говорили, что заготовок материала у нас еще альбомов на пять (смеется). А если честно – пока не заглядываем так далеко. Не хочется превращать творчество в какой-то дикий конвейер и именно поэтому мы всегда и берем паузы. Для нового опыта, новых впечатлений, новых эмоций – всего, что найдет отражение в дальнейшем.
— Какого вопроса вы больше всего ждали сегодня от меня, но в итоге так и не услышали?
Сергей Швей: Я очень благодарен за все вопросы, которые позвучали. Мне кажется их перечень был исчерпывающим, местами они были неожиданными, и я рад, что мы смогли в таком прекрасном диалоге чуть-чуть рассказать о себе.
— Денис Лебедев: Неожиданным бы был вопрос о семейном положении.
Алексей Нестеров: Не хотите ли устроиться на работу в «Роккор»?
— Ваши финальные слова и пожелания тем, кто нас сегодня читал?
Сергей Швей: Я бы пожелал всем добра и света. Верить, что лучшее всегда впереди и оно обязательно настанет.
Денис Лебедев: Мирного неба и больше хорошей музыки.
Алексей Нестеров: Мы сегодня много говорили о десятилетнем юбилее «Гаснет Свет» и как–то совсем упустили, что в этом году более знаменательный, 35–летний юбилей отмечает сам «Роккор». Примите наши искренние поздравления, мы безумно рады оказаться на страницах этого уважаемого издания и надеемся, что отметим свое двадцатилетие с вами.
— Спасибо за интервью и спасибо за поздравления!
Алексей "Astarte Eel" Иринеев
Рецензия опубликована в журнале Rockcor N4 (2026). Заказать журнал:
https://www.rockcor.ru/index.php?do=feedback#zakaz
