НОВОСТИ
Helheim выпускают новый альбом
Ветераны норвежского викинг-/блэк-металла Helheim возвращаются со своим двенадцатым по счёту студийным альбомом "HrabnaR / Ad Vesa", который выйдет 20 июня этого года. Это новаторский релиз, в котором группа создаёт сплит-альбом с самими собой. Основные авторы песен V'gandr и H'grimnir разделили творческий процесс, и каждый из них взял на себя полный контроль над половиной альбома, включая вокал и музыкальное направление. Результатом стали два разных, но в то же время безошибочно узнаваемых выражения Helheim — смелая эволюция фирменного звучания группы. "HrabnaR / Ad Vesa" был записан в студиях Duper и Solslottet Studio, а инженерингом, продюсированием, сведением и мастерингом занимался Ивер Сандой.
Первая половина, "HrabnaR", включает в себя четыре самостоятельных трека, написанных вокалистом и ритм-гитаристом Х'Гримниром (H’grimnir). Эта сторона, открывающаяся мощной композицией "Geist" наполнена тяжестью и атмосферностью, — и всё это подкреплено неустанной, динамичной игрой на барабанах Hrymr, чей самобытный стиль остаётся краеугольным камнем звучания Helheim. От запоминающегося, меланхоличного "Sorg Er Dødens Spade" (“Sorrow Is Death's Spade”) до напряжённого и интенсивного "Livsblot" и волнующей "Mennesket Er Dyret I Tale” (“Man Is The Beast In Speech”), эта первая часть предлагает глубокое путешествие сквозь тяжесть и рефлексию.
Вторая часть, "Ad Vesa", посвящена скандинавским метафизическим концепциям, исследуя четыре составляющие человеческой души в соответствии с дохристианскими верованиями: Фюльгья, Хамр, Хугр и Хамингья. В представлении древних скандинавов душа была составной, а не единой сущностью, и Helheim воплощают эту богатую и сложную мифологию в жизнь с помощью своих глубоко атмосферных композиций.
В скандинавской мифологии фюльгья — это сверхъестественное существо или дух, который сопровождает человека в связи с его судьбой. Они могут являться людям во сне в виде женщин-сновидиц или появляться наяву, часто в бестелесной духовной форме врага. Фюльгья в скандинавской мифологии — дух-хранитель, незримо сопровождающий человека и воплощающий его душу. Фюльгья мыслилась скандинавами всегда как существо женского пола и являлась большей частью в виде какого-нибудь животного (змея, медведь, ворон и другие), но порой и в виде женщины наяву или во сне.
Хамр в скандинавской мифологии — это образ, обозначающий некую форму, оболочку человеческого тела. Хамр связан с способностью менять облик: боги, мифические существа и даже некоторые люди обладают этой способностью.
Хугр в скандинавской мифологии — это мысль или разум. Это часть ума (психики), которая способна думать, чувствовать и обрабатывать эмоции. Хугр обычно остаётся в пределах своего "хозяина", но во снах, а иногда и по желанию может покидать тело и странствовать во внешнем мире, собирая информацию или наблюдая за происходящим.
Хамингья — в скандинавской мифологии дух-хранитель отдельного человека, персонификация личной удачи. Эта духовная сущность была неразрывно связана с определённой семьёй или кланом. Она символизировала удачу или счастье, которые передавались из поколения в поколение. Влияние хамингьи на благополучие семьи напрямую зависело от их поведения и образа жизни. Положительные поступки и добродетельная жизнь укрепляли хамингью, принося благословения и процветание, в то время как негативные или неэтичные действия ослабляли её, приводя к несчастью. Хамингья могла принимать разные формы и облики.
Трек-лист HrabnaR / Ad Vesa:
01. Geist
02. Sorg Er Dødens Spade
03. Livsblot
04. Mennesket Er Dyret I Tale
05. Fylgja
06. Hamingja
07. Hugr
08. Hamr
Вокалист Iron Maiden Брюс Дикинсон работает над новым материалом
Великий и могучий британец Брюс Дикинсон, известный во всём мире как один из знаковых и наиболее самобытных вокалистов всех времён в жанре хэви-металла, являющийся вокалистом культовой группы Iron Maiden, принял участие в программе Института Музыкантов "MI Conversation Series" с ведущим Райаном Дж. Дауни в Голливуде, Калифорния, где объявил, что у него есть 18 песен для нового студийного альбома, который станет преемником прошлогоднего "The Mandrake Project" (2024).
Брюс Дикинсон сказал: "Последние три недели мы вместе со всеми работали в демо-студии, и в итоге у нас получилось 18 треков за 15 дней".
"Это будет действительно классный альбом", — добавил он. "И парнем, который его продюсирует, является не кто иной, как Брендан Даффи, он смикшировал "Mandrake". Мы начали с того, что он делал миксы для "Atmos", а потом всё как-то переросло в "Я так понимаю, ты ещё занимаешься стерео". И он великолепен. Мы решили сохранить ту же команду на этом альбоме. И я собираюсь записать его в следующем году, в начале 2026 года. У меня будет свободное время, чтобы заняться этим. Январь, февраль, март, апрель — это своего рода свободная зона для меня в следующем году".
Белорусский авангардист Роман НБ выпускает новый альбом
Давно знакомый нашим читателям «белорусский Фрэнк Заппа» Роман НБ, ранее выпускавший свои релизы в рамках проекта Нейробластома, представляет свою новейшую компиляцию, которая была названа “Автопортрет распятого эстета”. 15 композиций, более 70-и минут звучания – на этом альбоме-сборнике очень много смыслов и фирменной рефлексии Нейробластомы, порой напрямую граничащей с авангардом, а поиски музыканта в этот раз как будто ведут его по пути автобиографических самокопаний, хотя на прямой вопрос об автобиографичности релиза Роман отвечает скорее отрицательно: «Эта пластинка не автобиографична. Скорее нет, потому что в отличии от тех же "Зоны" или "Пут" не идея рождала музыку, а музыка рождала идею. Я писал сначала музыку, а уже потом думал, как бы я хотел это назвать».
Что касается провокационности обложки релиза и его названия, музыкант лишь недоумённо разводит руками: «Фотография для обложки просто показалась мне наиболее удачно подходящей к названию. Раннее эта фотография использовалась для одного из сборников Нейробластомы… Каждый видит то, что хочет видеть. Это я о провокации… На счёт названия… Если внимательнее послушать пластинку, обратить внимание на список композиций то всё станет гораздо очевиднее. Тут музыка как элемент искусства, а не попытка кому-то что-то сказать или доказать. Я просто получал удовольствие от написания треков. Когда сочинялась эта музыка, я был моложе, ощущал мир иначе, поэтому, переосмысливая эти композиции, я пытался делать то же самое. Получать именно удовольствие от процесса. Да, в нём есть мрачные моменты, поскольку я не всегда бывал в добром расположении духа, но это жизнь. По сути, пластинка это один сплошной калейдоскоп эмоций. Самых разных. Начиная от хоррора "Темы ночного города" или «отчаянных» настроений в "Петле" и заканчивая возвышенностью "Мечт" или эмоциональностью в "Расстоянии". Но опять же... Это я так считаю, но что услышит слушатель мне неведомо... И это прекрасно! В этом вся суть искусства!»
«Саморефлексия, представленная в звуке. Никаких масштабных концепций я не планировал. Материал создавался сиюминутно» – рассказывает о задумке альбома сам автор, а затем добавляет: «Я думаю, что творческая цель этой пластинки заключается в обращении к музыке как к искусству, доминирующему над творцом и идеей. Пластинка, в которой искусство первичнее, чем её идеологическое наполнение. Можете считать это “концепцией”. Материал писался давно и сиюминутно. И так же сиюминутно, по настроению, восстанавливался».
Слово «восстанавливался» порождает определённые вопросы, но тут Роман объясняет: «Я раньше издавал этот материал в 2013-м году в Нейробластоме. Но где-то в 2019\2020 годах я решил что могу сделать раннюю музыку лучше, повторить опыт того удовольствия, которое я испытывал сочиняя её в младые годы. Так и появились сначала «Церковь Святой Нейробластомы», а уже вчера «Автопортрет распятого эстета». Новая пластинка могла стать второй частью «Церкви Святой Нейробластомы», но по мере обновления и прогрессирования аранжировок композиций я понял, что они стали чем-то другим… Чем-то новым… Чем-то большим и самодостаточным…»
«Автопортрет распятого эстета» (2025)
1. Извлечение чувств 3:46
2. Распятие 5:28
3. Автопортрет 4:02
4. Взгляд внутрь 3:51
5. Петля 3:40
6. Распад 5:22
7. Расстояние 5:10
8. Память 2 5:13
9. Фобия 4:01
10. Марширующая эстетика 3:35
11. Белка и Стрелка 3:54
12. Холодный огонь 5:28
13. Тема ночного города 7:00
14. Обретение надежды 5:09
15. Мечты 4:29
Nailed To Obscurity выпустят новый альбом в сентябре
Немецкие дэт-дум-металлисты Nailed To Obscurity выпустят свой новый, пятый по счёту полноформатный альбом "Generation Of The Void" 5 сентября этого года на лейбле Nuclear Blast Records. А сейчас группа представила новый сингл с грядущего лонгплея, "Overcast". Официальное видео на трек можно посмотреть ниже.
Альбом, записанный в период с 2021 по 2024 год, демонстрирует, что группа достигла новых творческих высот. Гитары, бас-гитара и барабаны были записаны в студии Woodshed в Ландсхуте, Германия, а записью вокала заниался знаменитый Якоб Хансен в своей студии Hansen Studios в Рибе, Дания. Вспомогательные элементы, такие как синтезаторы и дополнительные гитарные партии, были спродюсированы самим гитаристом группы — Яном-Оле Ламберти в штаб-квартире команды в Восточной Фризии. Обязанности продюсера были распределены между В. Сантурой, Якобом Хансеном и Ламберти, причем Хансен занимался окончательным сведением и мастерингом, обеспечивая звучание, которое является одновременно экспансивным и проникновенным.
Nailed To Obscurity комментируют новый альбом: "Мы очень рады наконец-то поделиться со всеми вами тем, что мы нарулили. "Generation Of The Void" знаменует собой новую эру для Nailed To Obscurity — более "тяжёлую", мрачную и динамичную, чем всё, что мы делали раньше. Эта пластинка — результат нашей многолетней эволюции и наше самое атмосферное и активное путешествие на сегодняшний день, преодолевающее все границы, которые мы когда-либо устанавливали для себя."
О новом треке "Overcast" группа говорит: "Он отражает мрачность мира, лежащего в руинах, — это зажигательный постапокалиптический гимн с завораживающей мелодией и всплеском необузданной энергии. Это песня о том, как найти в себе силы двигаться дальше, когда всё привычное превратилось в пыль. Нам не терпится сыграть для вас эту песню вживую во время нашего предстоящего хедлайнерского тура этой осенью!"
Трек-лист "Generation Of The Void":
01. Glass Bleeding
02. Liquid Mourning
03. Overcast
04. Spirit Corrosion
05. Generation Of The Void
06. Echo Attempt
07. Allure
08. Clouded Frame
09. Misery's Messenger
10. The Ides Of Life
Deadguy анонсировали первый альбом за 30 лет молчания
После тридцати лет перерыва, воссоединившиеся американские пионеры металкора и маткора Deadguy возвращаются с новым альбомом, получившим название "Near-Death Travel Services", который увидит свет 27 июня этого года на лейбле Relapse Records.
Записанные урывками в течение нескольких месяцев, одиннадцать треков, вошедших на пластинку были сведены, отмастерены и направлены без разбора на ничего не подозревающую публику под лозунгом "Near-Death Travel Services". Участники группы, поначалу настроенные скептически к своей затее, наконец-то смогли услышать и правильно воспринять ситуацию и, ознакомившись со своим творением, пришли к такому же мнению: "Мы записали грёбаный альбом Deadguy".
Начиная с первого яростного крика, который зажигает на первом сингле "Kill Fee", открывающем альбом, вся эта пластинка — это тот самый беспощадный хаос, которого не было слишком долго. Пластинка изобилует угловатыми риффами, лязгающими гитарами, ломаными ритмами и гротескным басом, которые ни у кого не получаются лучше, чем у Deadguy, но с ещё большим количеством "жира" и драйва. Вместо того чтобы отойти от своего звучания, они ещё больше углубили и усилили его, предоставив Тиму Сингеру больше возможностей ещё раз показать, почему он был одним из лучших вокалистов в области экстремальной музыки со времён первой администрации Буша.
"Near-Death Travel Services" — так в шутку выражались участники группы, и сейчас команда размышляет о гастролях, где исполнит материал с этого альбома. И нет никаких признаков того, что этот альбом станет их лебединой песней; они не сворачиваются, не расслабляются и не почивают на лаврах. Команда, которой Deadguy были 30 лет назад, впала в спячку и вернулась, как будто и не прошло столько много времени. Как это произошло? Как им удалось это провернуть? Может быть, какой-нибудь яйцеголовый профессор музыковедения и сможет это понять, но для остальных из нас лучше всего просто с благодарностью сидеть спокойно и наслаждаться музыкальной резнёй.
Трек-лист "Near-Death Travel Services":
01. Kill Fee
02. Barn Burner
03. New Best Friend
04. Cheap Trick
05. The Forever People
06. War With Strangers
07. Knife Sharpener
08. The Alarmist
09. The Long Search For Perfect Timing
10. All Stick & No Carrot
11. Wax Princess
Runemagick готовятся выпустить новый альбом
Как сообщается, немного позже в этом году шведские дэт-/дум-металлисты Runemagick выпустят свой новый (пока без названия) полноформатник на лейбле Hammerheart Records. Он станет следующим после "Beyond The Cenotaph Of Mankind" (2023) и в настоящее время находится на завершающей стадии производства.
Мастермайнд проекта Никлас Рудольфссон говорит: "Прошло два года с тех пор, как "Beyond The Cenotaph Of Mankind" вышел из своих глубин, это произошло 28 апреля 2023 года на лейбле Hammerheart Records. Созданный в тени 2021-2022 годов, он остаётся последним памятником пятой эры в череде сменяющих друг друга эпох существования Runemagick.
Сейчас наступила шестая эпоха (возможно, последняя), и вместе с ней новое творение остается скрытым, завершённым и ждёт своего часа, чтобы пробудиться. Позже в этом году оно будет представлено на лейбле Hammerheart Records. В нашем звучании безошибочно угадывается фирменный стиль Runemagick, но в то же время оно приобретает новые оттенки; вечный дух, окутанный тонкой трансформацией. Даты релиза, тиражи и другая информация станут известны, когда Урд (одна из Норн в скандинавской мифологии) сплетёт свой узор и сочтёт, что момент истины настал.
А до тех пор пусть древние отголоски прошлых жертвоприношений сопровождают ожидание за пределами кенотафов человечества."
