Рецензия на альбом группы Under The Scythe - "Realms Of The Void"

Целых восемь лет прошло с момента выхода второго полноформатника Under The Scythe под названием “Apotheosis”, и их долгожданный логнплей “Realms Of The Void” оправдал все самые смелые ожидания. Смешивая Immolation и Suffocation с лёгкими влияниями дэткора, Under The Scythe создают одну из самых техничных симфоний аннигиляции в предельное ничто, которую мне только доводилось слышать, и её чеканящая поступь звучит весьма изобретательно и смело.

Неслучайно я использовал абзацем выше слово “симфония”. Посмотрите клип на “Harbinger”, и вы сможете сполна насладиться справедливостью моей аналогии. Этот длинный, почти семиминутный эпик филигранно демонстрирует все современные амбиции и самые впечатляющие способности коллектива. Тут есть и скорость, и необычные переходы, и эксперименты с вокалом, и солирующие инструментальные фантазии, и всё в большом количестве.

Именно с этого трека стартует альбом, и с самого начала настраивает слушателя на то, что атмосферы и контрастов на пластинке будет так много, что их можно будет носить вёдрами. Тут и чистый вокал, и совсем медленные, откровенно буксующие места, и почти альтернативные хоровые вставки, а всё вместе это складывается в мощный и разноплановый эпик современного понимания ортодоксального техникал-дэта, каким он был в свои классические времена.

Трудно не заметить, с каким упоением исполняют свой материал в треке “Harbinger” участники коллектива, и фонтан их креатива заражает в итоге и слушателя. По большому счёту не изобретая ничего нового и оставаясь в рамках техничного брутал-дэта, они наполняют его своими собственными эмоциями и авторскими трактовками, что в итоге как раз и делает их музыкальный сплав таким интересным и привлекательным.

Дэткора здесь достаточно много, и порой он выходит на первый план. Чувствуется, что Under The Scythe хотят быть современными, а дэткор воспринимают как отличную приправу к своей показательной брутальности, что в общем и целом именно так и действует на финальный звуковой микс. Здесь нет попыток играть по правилам воинствующего олдскула, но монументальности и основательности проверенного олдскула у наших сегодняшних героев очень даже немало.

Не являясь олдскульной командой и не стремясь соответствовать каким-то прежним стандартам, Under The Scythe в то же время тяжелы и увесисты как все их классические техно-дэтовые предшественники. В синтезаторах титульного трека мне даже послышалось что-то от Nocturnus, а дуэт гроула и отчаянного верещания напомнил Abiotic. Неоклассикой густо повеяло в “Zeitgeist”, но и эти оркестровки в совокупности с мальмстиновскими соло не перечёркивают дэтовый базис.

Несмотря на свою прогрессивность и приверженность нестандартным сочетаниям, Under The Scythe остаются всё-таки дэтовой группой, и “Xenoforms” со своими воинственными изломами вас в этом вполне убедит. Так поздний, не чурающийся ремиксов и новаторства Morbid Angel смешивается с Hollenthon и с удовольствием цитирует любимых исполнителей из дэткора, ну а титульная вещь на альбоме представлена аж в двух версиях (на русском и английском).

Ещё больше дэта и прямолинейного напора в “Descendend From Heaven”, и в целом альбом при всех своих вольностях и вольнодумстве воспринимается всё-таки как дэт-метал-релиз. Тут нет практически ничего общего с поздним творчеством группы Death по звуку и по стилю, но в плане творческого отношению к жанру Under The Scythe сейчас очень близки команде несравненного и незабвенного Чака Шульдинера и пробуют, пусть и по-своему, проделывать то же самое.

“Realms Of The Void” – это квинтэссенция интенсивного и изобретательного звучания в собственном стиле Under The Scythe и в то же время шаг вперёд по сравнению с “Apotheosis”. Ничуть не растеряв свою сумасшедшую энергетику и азарт по поводу сложных аранжировок, участники группы смогли взойти ещё ступенькой выше по лестнице совершенствования и записали диск, который можно слушать с огромным удовольствием от начала до конца.

Альбом не надоедает и не тяготит. Даже в самых длинных треках тут очень явно чувствуется полёт вдохновения, а прогрессивные и нелинейные фрагменты никогда не кажутся надуманными, затянутыми или неоправданными. Если перефразировать крылатую фразу “много шума из ничего” применительно к этому диску, получится “много шума во имя великого ничто”, и звучит этот громкий и организованный хаос во славу хаоса безвидного и безмолвного просто шикарно.

Алексей "Astarte Eel" Иринеев