24-02-2026 Алексей "Astarte Eel" Иринеев
Даже сам лидер данного проекта Ян Федяев не был уверен, что титулованный вокалист Дэвид Рис станет постоянным участником GOOT или просто хотя бы запишет ещё один альбом с его коллективом, но, как видно, судьба благоволит их сформировавшемуся на «Weight Of Days» тандему, и GOOT, кажется, очень прочно и надёжно прикипел к бывшему фронтмену легендарных Accept и Bonfire. Рис действительно стал бывшим и там, и здесь, а потому почему бы ему не прописаться в GOOT прочно, уверенно и навсегда? (шучу, конечно, у Дэвида есть и Bangalore Choir, и много чего ещё, но помечтать ведь можно?) Кто-то проворчит, что это маловероятно, но попавший к нам сейчас на рецензию пухлый EP вызвал даже больший резонанс, чем упоминавшийся выше дебют GOOT с Дэвидом, и сейчас мы с вами узнаем, почему.
Новых вещей тут не слишком много, но общий хронометраж релиза по-настоящему воодушевляет, а уровень приложивших руку к данному действу музыкантов просто восхищает. Можно ничего не знать о том, кто такой Ян Федяев, совсем не помнить его альбомов с The Lust и не почитать легендарный Dissector, однако вырвавшийся сейчас на первый план в многообразных интересах маэстро GOOT с его амбициозным фронтменом штатовского происхождения вызывает уважение своим звучанием на каком-то почти клеточном и молекулярном уровне. Он звучит очень хорошо, убедительно и естественно, в нём реально нет ничего надуманного или притянутого за уши, и это на самом деле очень свежая и самобытная музыка, но — давайте пойдём по порядку.
Диск стартует с бронебойной титульной вещи, тут же выкладывая практически все свои основные козыри на стол. Более сдержанная вторая вещь «Holes in Me» добавляет на альбом атмосферы и меланхолии, и уже на данном этапе прослушивания релиза становится понятно, что перед нами рождение сверхновой звезды в мире ностальгирующего, но не погрязшего в ностальгии харда. Да и не ностальгируют GOOT особо — они просто берут за основу ту самую музыку, которую знают и любят, те риффы и структуры треков, на которых выросли, а затем творят, творят и ещё раз творят, казалось забывая не просто про время и пространство, но и вообще про всё на этом грешном и прагматичном свете.
По сравнению с классическим хард-н-хэви, который приходит на ум в связи с именем Риса и с тем же “Eat The Heat”, “The Toll Remains The Same” намного более разнообразен и современен, но это по-прежнему очень классический и выверенный метал, скроенный по лучшим лекалам 80-х и 90-х. Это рок, хард-рок, метал, хард-н-хэви, но звучит он абсолютно без каких-либо привязок к временам, датам, эпохам, канонам и именам. Такое понравится как фанатам Экселя Руди Пелла, так и тем, кто начал своё знакомство с миром мелодичного и атмосферного хэви-металла всего пару лет назад, не успев ещё закопаться в анналы его истории. А вот чего нет на данной пластинке, так это китча и американизмов, заигрывания с мейнстримом или желания понравиться всем и каждому.
Глубокомысленная “Echelon Of Lies” с её пространным вступлением тоже особо не отходит от классических хэви-стандартов, хотя без вокала очевидно звучала бы намного тревожнее и готичнее, а сменяющая её “Fail Better” показывает, какими могут быть баллады в духе Accept-89/Iron Maiden-95 в 2015 году. Это очень прогрессивная и нестандартная вещь с явными признаками Savatage и Queensryche, к которым эпизодически примешиваются специфические финские лав-метал-клавишные, а вокал Риса напоминают о том, что профессионализм есть профессионализм, и какие-либо иные определения тут уже абсолютно бессмысленны. Эту группу отличает редкое умение делать что-то своё, оставаясь в русле канонов, и это по-настоящему ценно и значимо.
Ну а для любителей редкостей и эксклюзивностей на альбоме присутствует целый эшелон разного рода бонусов в виде инструменталов, альтернативных версий, оркестровых вариантов прежних треков и даже ремиксов. Их много, они действительно очень разные, и местами забредают на совсем уж современные территории, но и здесь нет попытки куда-то влиться, чему-то соответствовать, от чего-то не отстать, кого-то догнать или что-то себе (или кому-то ещё) доказать. Всё легко, естественно и органично, как когда-то у Amorphis, Paradise Lost и Tiamat, экспериментировавших в своё время с электроникой, и всё исключительно с целью служения великому и несравненному феномену искусства — ради вечности и именно ради неё одной.
И, кстати, данный непростой EP со своим непростым и разномастным содержанием лично мне совершенно не показался таким уж «проблемным» и лоскутным, как то кажется даже самому Яну Федяеву, о чём он замечал в интервью. Да, треки тут разные, у всех своя история, некоторые по звучанию и стилистике на самом деле уходят очень далеко от генеральной концепции коллектива и жанра в целом, но слушается всё это просто на «ура». Моему уху тут было всё на местах и как надо. Хотя, возможно, дело в данном случае в том, что адресован данный сборник прежде всего, тем, кто успел забыть о шаблонах, клише и стереотипах, искренне и всей душой полюбив самую разную музыку от блюза и кантри до поп-рока и просто хорошей зарубежной эстрады... Вот для них EP со всеми своими многочисленными бонусами и аудио-посткриптумами будет целостным и органичным.
Можно только позавидовать Яну Федяеву, получившему сейчас возможность реализовать свои идеи и задумки с таким крутым вокалистом мирового уровня, записав альбом, который имеет потенциал, сравнимый с признанной классикой мирового хэви-металла, и перед нами действительно опус, который можно поставить в один ряд с сольниками Джон Лин Тёрнера, Гиллана, Тони Айомми и других мастеров жанра вплоть до Accept, Bonfire и иже с ними. Уровень и порода тут ощущаются на таком впечатляющем и реально очень даже осязательном уровне, что его на самом деле можно почти жевать. Жевать, пить, смаковать, трогать руками — как угодно. И я даже не про факт выхода практически всех релизов Яна на физических носителях. Просто его творчество на самом деле почти физически осязаемо, реально и весомо.
Это не игры в «я умею не хуже Бонфайер с Эксептом» и «смотрите, у нас поёт старина Рис!», это что-то своё, и оно столь же значимо как Bonfire и Accept или даже чуть больше. Многие слушатели уже определили данный релиз как находку и «альбомище», и это действительно так. Музыка хороша, качество традиционно находится на сумасшедших высотах, и всё это даже как будто чуть-чуть лучше, чем раньше — естественнее, органичнее и свободнее. Очень модный, состоятельный и впечатляющий релиз и про «модный» я тоже не оговорился. Так винтажный хард перестаёт казаться пережитком старины глубокой, уверено расправляя плечи в контексте цифровой эпохи, и это действительно большое и серьёзное дело — суметь так легко, естественно и ненавязчиво влиться в историю мирового тяжмета дорогого стоит.

