ФОРПОСТ МУЗЫКАЛЬНОЙ АНАЛИТИКИ
АЛЕКСЕЯ ИРИНЕЕВА

«Мы выходим на разные планы бытия, но у себя в подсознании» Интервью с NEIROMAZE.

11-03-2024 Алексей "Astarte Eel" Иринеев

Мы на ASTARTA очень обрадовались, когда NEIROMAZE стали у нас номинантами и победителями в категории “лучший релиз января 2024 года”. Группа это очень интересная, для них не составляет труда смешивать Porcupine Tree и Tool с шаманскими камланиями, добавляя в свой тяжёлый прогрессив диджериду и поющую чашу. Ну а не так давно в коллектив влилась уже знакомая нам по Awake вокалистка Аполлинария Чикунова, и всё стало ещё лучше и глубже. Нам давно нравится вокал Аполлинарии и её образ, нравится её психологический подход к текстам и те образы, которые она использует в своей лирике, и на данный момент можно с уверенностью сказать, что NEIROMAZE и Аполлинария великолепно дополняют друг друга, и их сингл “I Pray”, ставший у нас лучшим релизом января 2024, это очень яркая и заметная работа, которую ни в коем случае нельзя оставить без внимания. А тем временем у NEIROMAZE с Аполлинарией вышел ещё один сингл, и обо всём об этом мы поговорили с коллективным разумом группы, собравшимся для ответов на наше традиционное интервью с победителем. Про шаманов, новую эпоху в жизни группы, про психические расстройства и осознанные сновидения, а также про забавные курьёзы в повседневной практике NEIROMAZE читайте в нашем сегодняшнем интервью, и это будет искренне и интересно.

 – Доброго вечера, NEIROMAZE! Поздравляем вас с победой в нашем опросе! Сами-то рады и как вообще воспринимаете такую победу? Насколько для вас было важно победить и быть первыми?

 – Это – первая победа подобного рода для коллектива, и это, действительно, очень приятно. Вокалистка буквально выгрызала эту победу для поднятия настроения в коллективе.

– Давайте начнём с самого начала и расскажем, кто вы, с чего всё начиналось, что вы играете, и почему вас стоит послушать?

 – Стоит слушать нас или нет – это решает слушатель, мы же просто рассказываем историю и передаем атмосферу, которая, надеемся, отзовется на подсознательном уровне.
Как коллектив, Neiromaze сформировался в 2020 году, и претерпев несколько итераций, на данный момент представляет из себя квартет. Что касается жанра – наверное, это прогрессив-металл, или кроссовер-прог.

– Почему Neiromaze? Откуда пришло это название и что оно значит для вас?

 – Задача выбора названия была в том, чтобы оно никак не намекало на жанровую принадлежность, при этом передавая общее музыкальное настроение. Так, «Лабиринт мысли» оказался весьма подходящим в этом плане.

– На какую аудиторию вы ориентируетесь и для кого играете свои мрачные гимны? Насколько всё это отражает ваш внутренний мир и ваше представление о красоте?

 – Судя по статистике «ВКонтакте», наша аудитория – 40+, а если без шуток – то 40-
Отражает примерно на 73%

– Как пришла идея использовать диджериду? Легко было освоить и научиться играть на нем?

 – Наша бас-гитаристка Анна, помимо основного инструмента, проявляет интерес ко многим этническим инструментам. И как-то так получилось, что она принесла на репетицию диджериду. Ну, все одобрили и решили попробовать что-то с этим инструментом. Насчет легко освоить, это – довольно требовательный к человеку инструмент, и основную сложность составлял процесс обучения циркулярному дыханию.

– Откуда вообще у вас эта тяга к этнике? Ждать ли пополнения арсенала диковинных этно-инструментов у вас в будущем?

 – Ждать, определенно. Даже имеющийся арсенал инструментов не до конца раскрыт, а желаний в этом плане – масса. Тяга к этнике идет от любви части коллектива к подобной музыке, ну и наш барабанщик – якут.

– А как насчёт исполнения каких-то народных якутских песен в вашем собственном стиле или вкраплений якутского фольклора в ваши треки? Насколько вероятно, что когда-нибудь Neiromaze сможет стать якутским вариантом тувинской Ят-Ха и других подобных групп?

 –  Маловероятно что мы будем использовать прямо этнические песни в своем репертуаре, но вот побольше этнических инструментов точно вас ждёт. Из самого простого якутского вкрапления - можно вручить вокалистке варган, добавить горловое пение.

– Ещё подводя итоги ушедшего года вы обмолвились о том, что дальше экспериментов со звуком у вас будет больше. А чего конкретно ждать и в какую сторону будут движения?

– Поющую бас-гитаристку, электронную перкуссию и пару дудок.

–  Можно ли сказать, что с приходом Аполлинарии в истории вашего коллектива начался новый этап и совсем новая эпоха?

 – Определенно, да

– А как бы вы описали эту эпоху, и чем она для вас характеризуется?

 –  Сейчас мы максимально работоспособны и готовы покорять новые вершины, с максимальной отдачей каждого в коллективе, высокой продуктивностью и творческим подъёмом.

– Как вы нашли друг друга и легко ли получилось найти общий язык и прийти к взаимопониманию?

 – Ваня и Аполлинария закорешились на одном из рок-джемов в 2021, на почве любви к Porcupine Tree, с тех пор поддерживая общение. Позже, уже Анна на одном из джемов позвала Полю к нам на прослушивание, ну так все и срослось.

– Как вы сами оцениваете изменение саунда и общего звучания NEIROMAZE с приходом Аполлинарии на роль вокалистки?

 – Стали расслабленнее и тяжелее, ну и в целом мы стали звучать так, как мы слышим у себя в голове

– Каким образом складывается концертный имидж Аполлинарии, и помогает ли кто-то вам над ним работать?

 – Вы знакомы с термином «Зловещая долина»? Аполлинария следует канонам этого явления, совмещая с ним элементы фэнтэзи и кибер-панка для того, чтобы создать неповторимый образ внеземного существа, которое вполне себе может жить и у вас в голове.

– А что вдохновило Аполлинарию на такие длинные когти-ногти, и что они символизируют? Откуда рожки и специфический грим?

 – Аполлинария очень любит всякие необычные аксессуары, и рука была подарена ей на день рождения. Концепция рожек и специфический грим – продолжение образа. А еще изначально Аполлинарии по обстоятельствам запрещали быть лицом других групп, и гримм изначально навязанный как ограничение, стал очень крутой фишкой группы.

– Весь этот тёмный и амбивалентный демонизм в вашей музыке и сопутствующих им образах произрастает из клипов Tool или откуда-то ещё? Вообще какие группы и каких исполнителей вы считаете своими вдохновителями?

 – Определенно, и музыкальная, и визуальная сторона таких коллективов, как Tool, Radiohead, Muse, Heilung, а также Led Zeppelin и Pink Floyd - имеет определенное влияние в нашем творчестве. Но в нашем творчестве, речь скорее не о демонизме. Скорее, о душевном неравновесии и мистицизме.

– А откуда идёт и куда вас ведёт ваш мистицизм? Это попытка выхода в какие-то потусторонние, сверхъестественные планы бытия или погружение в подсознание?

 –  Как подразумевается в названии группы, мы выходим на разные планы бытия, но у себя в подсознании. Роемся, рефлексируем и вырываем клочки для создания песен.

 – Какое место в списке источников инспирации у вас занимает собственное подсознание и рвущиеся из него наружу фобии, неразрешённые кофликты и нереализованные желания?

 – Буквально, все наше творчество строится на наших фобиях и переживаниях. Например, обложка нового сингла «Awakening» – буквально один из самых больших страхов нашей бас-гитаристки. И это – не талассофобия. Также в нашем творчестве большую роль играют сновидения.

– Удаётся ли вам прорабатывать свои фобии и избавляться от них? Вы ведь воспринимаете своё творчество как терапию и аутотренинг?

– Абсолютно точно часть внутренних переживаний уходит в музыку, особенно с появлением Аполлинарии, которая в текст кладёт буквально все свои чувства эмоции и даже психические расстройства (не волнуйтесь, она не кусается… не всегда). А также раскрывает смысл музыки, вложенный Ваней и Аней. Иногда нам больно от прослушиваний наших композиций от того насколько хорошо перекликаются все наши мысли.

– Практикуете ли вы осознанные сновидения и вообще как воспринимаете свои сны и образы оттуда? Получается толковать их и использовать в реальной жизни? А не было ли такого, что тот или иной трек или мелодия из него вам приходили во сне?

– Песня “The Crawl, the Creep” была буквально создана из сновидений Анны и написана ею о своих ощущениях во сне. Периодически ей вообще снятся продюсерские фишки для наших композиций и много идей саунд дизайна. Аполлинарии часто снятся яркие запутанные и полные деталей сны, некоторые из которых перешли в короткие истории, некоторые послужили лучше любой терапии. Уверены что и в песни это перельётся. Также относительно процесса сочинения, то многие ритмы и риффы появляются на пограничном со сном состоянии, когда ты “включаешь” незаконченную мелодию и в голове, и как бы “проигрываешь” ее в полусне, тем самым нередко позволяя ей закончить саму себя. Тут, главное, не забыть, как она в итоге прозвучала и успеть записать

– На текстовую концепцию приход новой вокалистки тоже повлиял таким же образом? Кто теперь отвечает у вас за тексты, и каким образом решаете, о чём будут новые треки?

 – За текстовую составляющую у нас всегда отвечал вокалист.
Если есть определенная концепция – стараемся ей следовать. Если концепции нет – выбор полностью за Аполлинарией.

– А как бы вы описали в данный момент концептуальное кредо своего коллектива? Для чего вы совместно музицируете и к какими берегам движется ваш музыкальный фрегат?

 – Стараемся уйти от реальных проблем в музыку, чтобы рассказать о них для кого-то, кто нас послушает и найдет ответ на свой вопрос.

– О чём повествует “I Pray”, и насколько вы сами считаете всё это молитвой в собственном смысле слова?

 – Как вы знаете, в “I Pray” используются такие инструменты, как диджериду и поющая чаша. Оба этих инструмента являются одними из самых древних и считаются ритуальными. “I Pray” совмещает концепты разных религий, и рассказывает о мире глазами человека с определенными психическими расстройствами. В целом, можно назвать определенной молитвой.

– И можно назвать вас мистически настроенными людьми?

– Определенно, да.

– А насколько вы ироничны и склонны относиться к себе и к окружающему миру с иронией? Нисколько не сомневаюсь, что творчество NEIROMAZE серьёзно и несёт в себе серьёзные посылы, но всё-таки насколько у вас случаются и бывают какие-то ироничные моменты в повседневной жизни и на концертах/репетициях?

– Это происходит постоянно. Даже сейчас, отвечая на вопросы этого интервью.

– Можете рассказать какой-то забавный, курьёзный или ироничный случай из своей повседневной жизни или как-то связанный с Neiromaze и записью ваших треков?

 – Буквально относительно недавно произошел такой.
Под одним из видео, на котором был процесс записи вокала Аполлинарии, кто-то оставил комментарий “Вообще не попАЛ в ноты”.
Аполлинария ему ответила: ”Да, он вообще ужасно поет”. Так комментатор еще и лайкнул её ответ. Шутка в том, что он не понял, что человек на видео и Аполлинария – один и тот же человек.

– Какой смысл несёт обложка “I Pray” и кто позирует для нас на этом арте?

 – Нам бы хотелось, чтобы символизм деталей на изображении каждый интерпретировал для себя самостоятельно. Но основной посыл – обезличенная мусорным пакетом фигура сжимает сломанные тибетские чётки.  Имя человека на фото мы оставим в тайне.

– Буддистов и фанатов Тибета не боитесь обидеть таким символизмом? Как вам в целом буддизм, Бодхисаттвы и идеал всего как растворение в нирване?

– Тема буддизма нам близка, и мы верим, что настоящие почитатели буддизма выше обид на смысловые трактовки религий и чувств.

– В чём состоит ваша незримая и не всегда понятная, но вполне очевидная связь с шаманами и их камланиями? Доводилось ли вам читать Серкина, Кастанеду и других подобных авторов?

– Весь наш мир пронизан языческими отголосками, будь то какой-нибудь праздник или приметы. Наверное, мы, как и любой шаман, играем музыку для того, чтобы понять высшее. А Серкина и Кастанеду читали, да.

– А насколько процесс создания композиций у вас похож на шаманские камлания и диалог с миром подсознательного и запредельного?

– Когда идет совместное сочинение, действительно получается процесс, похожий на шаманские камлания. Конечно, так происходит не каждый раз. Некоторые из наших композиций написаны с более математическим расчетом.

– “Awakening” в концептуальном плане как-то связан с “I Pray”? Может быть, это то самое пробуждение, о котором вы так напряжённо просили и молили в своём предыдущем треке?

– На самом деле, да. Но нет. Песня действительно о пробуждении, но пробуждении другого рода.

– Что для вас пробуждение и насколько вы сами себя считаете бодрствующими людьми?

– Все общество – во сне, все мы – в матрице. Вообще, у нас есть человек, который любит поспать. Есть человек, получающий вдохновение из снов. Есть человек с дереализацией. Но в реальности быть всё же приятнее.

– А с прошлой группой Аполлинарии Awake ваш “Awakening” как-то связан, или тут все совпадения случайны и непреднамеренны?

– Никакого отношения эта композиция к упомянутому коллективу не имеет. Название и текст были готовы давно, а с приходом Аполлинарии, текст полностью изменен, за исключением вступительного слова.

– Когда ждать от вас полноформатник, и в какой степени он на данный момент готов?

– На данный момент, мы не видим в этом какой-либо необходимости. Когда позволят обстоятельства – он обязательно будет.
Но уже запланированы несколько синглов, а также EP.

– Что в самых ближайших планах?

– Выпуск нескольких синглов, запланирован ряд концертов, а также хотелось бы принять участие в некоторых крупных фестивалях, типа Ural Music Night.

– С какими настроением встречаете очередную весну своей жизни, и чего ждёте от неё?

– Очень устали от зимы, честно говоря. Так что весну, а далее и лето, конечно, очень ждем. А чего ждать – время покажет.

– Какого вопроса вы больше всего ждали сегодня от меня, но в итоге так и не услышали?

– Мы в восторге от количества и продуманности вопросов. Услышали намного больше, чем ожидали.

– Ваши финальные слова и пожелания тем, кто нас читал?

– Обращайтесь к музыке почаще, ведь она – один из самых главных целителей в нашей жизни.

– Спасибо за интервью!

– Спасибо Вам!