ФОРПОСТ МУЗЫКАЛЬНОЙ АНАЛИТИКИ
АЛЕКСЕЯ ИРИНЕЕВА

Рецензия на сингл проекта Mifious "Spring Wind"

27-11-2024 Алексей "Astarte Eel" Иринеев

Исполнитель
MIFIOUS * * * * *
Релиз
“SPRING WIND” (Single)
Год
2024
Стиль
Neoclassical / symphonic metal / symphonic gothic metal
Лейбл
SELFRELEASED
Страна, город
Россия, Москва

Таинственный и утончённый проект Mifious возвращается со своим очередным релизом, и в этот раз у нас переосмысление композиции, в оригинале вышедшей почти 15 лет назад, в 2010 году. Как это часто бывает, музыкант просто не имел возможности записать всё на соответствующем уровне в том давнем и лохматом году своей карьеры, а теперь вернулся к прежним идеям с точки зрения современных технических возможностей, возросших исполнительских умений и усовершенствовавшегося за эти годы музыкального мышления. Вообще всегда занятно, как музыкант воспринимает собственное творчество по прошествии многих лет, и каким образом его переосмысливает, и сегодня у нас есть прекрасная возможность увидеть это на примере Mifious.

Нужно сразу сказать, что на мой взгляд “Весенний ветер” – одна из красивейших композиций авторства Якова, и уже её вариант 2010 года длительностью 3:24 очень впечатлял меня своей свежестью, ненавязчивой мелодией и прозрачными неоклассическими аранжировками с лёгким и едва уловимым привкусом классической Lacrimosa, ну а сейчас ничуть не растеряв всю эту сезонную красоту, трек заиграл новыми красками, как будто стал глубже и размашистее, не только нарастив длительность почти в два раза, но и заметно разнообразив аранжировки, а помимо всего прочего, ещё и найдя время и место для экспериментов со звуком и с исполнением. Новые инструменты, новые звуки, новые приёмы и подходы – и всё это в рамках старого и привычного.

Аллюзии к группе Тило Вольффа никуда не делись, но помимо них появились очень явные отголоски серьёзной неоклассики в духе Ричарда Клайдермана, «Одинокого пастуха», «Шервудских зонтиков» и других знакомых всем с раннего детства мелодий. Разнообразие и размах обновлённого “Spring Wind” трудно не заметить, саунд тут по-настоящему впечатляющий, объёмный и в лучших традициях Electric Light Orchestra симфонический, а в довершение ко всему в композиции присутствует огненное соло на электрогитаре, рельефное басовое соло (!) и занимательное развитие основной темы, и это всё при том, что основополагающее настроение трека по-прежнему располагается где-то на территориях фламенко и традиционной неоклассики.

Наверное, немного странно слышать сейчас в середине ноября, в этот самый кромешный, безрадостный и гнетущий месяц, когда дни такие короткие, снега в средней полосе России ещё почти нет, а атмосфера столь тяжёлая и гнетущая, вот такой нежный и жизнеутверждающий трек, но я думаю, никакой ошибки в том, что переработанная версия “Spring Wind” вышла именно сейчас, нет, и ни малейшего когнитивного диссонанса тут быть не должно. Как мне показалось, музыкант хотелось напомнить своим слушателям, что свет и цветение сильнее всех самых беспросветных ветров, и даже в самую чёрную ночь должно быть место для надежды и веры, что самым лучшим и предельным образом как раз и выразил на языке музыки без слов.

Да в данном случае и не нужны слова – они бы только помешали и затемнили чистоту тех смыслов, которые автор очень доходчиво вложил в своё творение, а теперь усилил и ещё более конкретизировал. Очевидно, что работа над “Spring Wind” была проделана фундаментальная, и трек был настолько всесторонне переработан, что фактически изменился до неузнаваемости. Конечно, изначальная мелодия никуда не делась, но аранжировки в данном случае решают всё или почти всё, и общая подача, как и реализация, действительно стала намного более мощной, современной, профессиональной и академической, как будто перенеся “Весенний ветер” в совершенно другую весовую категорию и открыв его для более взыскательной, серьёзной и придирчивой аудитории.

Тем не менее, мне не хотелось бы отвергать и перечёркивать изначальный вариант данной вещи – в ней тоже есть своё особое очарование и свой специфический шарм. При всей своей простоте и где-то в чём-то даже безыскусности “Spring Wind” образца 2010 года мне нравится и тоже вызывает у меня массу положительных эмоций, а также приятнейших ассоциаций с ранней Lacrimosa, Pilori, Tenhi, Empyrium и другими проектами на стыке фолка, готики и дарквейва. Я бы сказал, что на данный момент в дискографии Mifious присутствует два трека с одинаковым названием, но с разным посылом и музыкальной структурой. Стоит слушать и знать их оба, и в эти суровые ноябрьские деньки они обе действительно уместны и ценны как никогда.

“Spring Wind” – это правильная и нужная музыка о правильном и нужном. О том, что свет и весна всегда прекраснее и сильнее любой тьмы и нравственной непогоды. Поставил высший балл 5 из 5 за всё в совокупности – за идею, за реализацию, за пост-обработку/переосмысление и за настрой трека/его эмоциональный месседж, в котором действительно органически ощущаешь всё то, что чувствовал и вкладывал в свою работу автор. Я думаю, такие треки в данный момент важны каждому из нас и всей нашей планете в космическом масштабе тоже. В “Spring Wind” очень легко, естественно и ненавязчиво, без какого-либо излишнего пафоса лидеру и единственному участнику Mifious Якову Босых удалось выразить что-то очень важное, существенное, ценное и глобальное, что не описать словами, но можно почувствовать душой, приобщившись магии его “Весеннего ветра”.