ФОРПОСТ МУЗЫКАЛЬНОЙ АНАЛИТИКИ
АЛЕКСЕЯ ИРИНЕЕВА

«Музыкальные картинки для вольной трактовки» Интервью с Shellmit Zarkon (NetherealM, Лампа Накаливания, Shellmit Zarkon)

07-12-2022 Алексей "Astarte Eel" Иринеев

Есть такая таинственная и амбивалентная группа Лампа Накаливания, которая пару лет назад даже сорвала у нас на ASTARTA номинацию “лучший релиз месяца”, а если присмотреться чуть внимательнее, станет понятно, что здесь у нас три в одном, и в одно и то же время существуют (или делают вид, что существуют) целых три коллектива (и все они, как оказалось, сольные!): NetherealM, Лампа Накаливания и Shellmit Zarkon, а руководит и рулит всеми ими один человек, скрывающийся за странным псевдонимом Шелмит Заркон. Сейчас перед вами на редкость лаконичное и доходчивое интервью с этим самым человеком, и из него вы узнаете про мета-иронию, конгруентность, парадоксы возраста, синдром Питера Пэна и римскую цифру II, прикидывающуюся знаком паузы, а также массу других интересных, парадоксальных и увлекательных вещей. Добро пожаловать в мир психоделического инди-гротеска группы, которая однажды будет вписана в анналы истории между The Cure и Killers.

Приветствую, Шелмит! Как  бодрость духа и что нового этой зимой?

Салют, Алексей! Сносно. Насколько это вообще может быть в декабре 2022 года.              

Хочу поинтересоваться, как человек со странным псевдонимом у человека со странным псевдонимом, что означает Shellmit Zarkon, когда и при каких обстоятельствах он появился?

Да, кстати, тоже задавался вопросом происхождения ASTARTA, и у меня даже были версии, пока я не увидел вариацию «Astarte Eel». Так, что у меня тот же вопрос =)

Shellmit/Шелмит – набор букв, который составлялся изначально кириллицей, приблизительно в 2003 году. Хотелось придумать слово, которое нигде не будет встречаться, и это удалось.

Zarkon/Заркон – это слово «наркоз», в котором поменяли первую и последнюю букву местами. Когда-то хотел взять такой псевдоним, либо назвать группу. Там была какая-то хитросплетённая подоплёка, но сейчас уже не вспомню на чём закрученная. В то время все хотелось объяснять каким-то особенным образом, как при СПГС. Временной отрезок ещё более ранний, чем с Шелмит, в окрестностях 2000 года. Также, как я позднее вспомнил, в игре Theme Park на Mega Drive для введения чита нужно было назваться Zarkon. Ненулевая вероятность есть, что корни тянутся ещё с более древних времён. ))

С моим псевдонимом история ещё более запутанная, отчасти смахивает на детектив, а отчасти на триллер, а в силу прошествия лет уже и мхом изрядно поросла, поэтому тут, наверное, проще и адекватнее сказать в духе Йохана Эдлунда: «теперь Tiamat – это просто шведская рок-группа». А быть и оставаться инкогнито – это принципиальная позиция Шелмита Заркона?

Цели скрываться не было. Каждый, кто интересовался группой, легко находил моё настоящее имя. Другое дело, что это вряд ли интересно. Мне кажется странным, когда какая-то новая группа пишет автобиографию или пресс-релиз, в которых сыпет ненужными деталями о том, как звали 35 человек, поучаствовавших чем-то в группе. Как долго они придумывали название с приведением полного списка, из которого оно выбиралось, вплоть до описания локации, где это было. Чуть менее, чем всем плевать же (ВНЕЗАПНО).

Но личность автора в вашем случае всё-таки важна? Есть музыканты, которые вообще ничего раскрывать о себе не хотят своим слушателям и считают, что творчество всецело самодостаточно, а что вы думаете по данному поводу? Можно адекватно воспринимать ваши треки в полном и полнейшем отрыве от персоналии его создателя?

Если получается, то так и нужно делать. Всегда было странно, когда кто-то требовал от меня стопроцентного соответствия моим песням. Конечно, что-то берётся от своей личности, но второе слово в словосочетании «музыкальное творчество», намекает на фантазию в произведениях. Актёр, если нужно, что-то вкладывает в роль от себя, а что-то нет. Песни – это не автобиографичные пазлы, складывающиеся в рассказ-опус о себе. Или у художника, нарисовавшего космос с тремя солнцами и десятком лун, тоже хочется спросить: «где ты такое видел»? =) Если же хочется воспринимать песни через личность музыканта – такая опция тоже есть, но специально не закладывалась.

А не бывает ли ощущения, что Шелмит стал уже отдельной личностью и живёт своей собственной жизнью, а стихи Лампы Накаливания – это именно его взгляды и переживания?

Нет. Шэлмит это не образ. Просто чуть более гротескная версия меня. Мы же все существуем во множестве версий себя, представленных в разных социальных ролях.

В чём главное отличие NetherealM,  Лампы Накаливания и сольного проекта Shellmit Zarkon? Зачем было нужно такое разделение, и в чём его философский смысл?

Вообще, они все мои сольные)). Изначально, группу назвал NetherealM и под этим названием несколько лет выступали. Параллельно было обнаружено, что есть уже такая сингапурская металлическая группа. Плюс очень надоело, что никто это название прочитать не может без ошибок. Проблемы с произношением были на радио Самара-MAXIMUM, на Нашем радио, мне передавали, что при записи рекламы сборного концерта для A-one, диктор матерился на этом «Нэзэрилм». Есть видео, где Саша Васильев из «Сплин», тоже читает его с трудом не с первого раза. Короче, пришло осознание, что название для русскоязычных людей нечитаемо, а значит запомнить и передать его будет нереально.

На некоторых концертах я передавал афишу в зал и говорил «Мы называется вот так». Итогом, была смена названия на название одной из песен и, чтобы совместить неприятное с бесполезным, сменил и концепт. Так NM раскололся на ЛН и SZ. В ЛН осталось всё чистое и относительно понятное, а в SZ ушло всё упоротое и трэшовое. Я даже не планировал с SZ что-то серьёзное делать, просто все, что не ушло за пределы демок, выкладывал под названием SZ. И когда захотелось ремастернуть и выпустить старый NM, он вышел также под названием SZ. Как раз альбом «Эхо и накипь пустоты действительности», который недавно обозревался Астартой – это 2 релиза NM «Пустота действительности» и «Эхо и накипь».

Стоит ли ждать новых релизов NetherealM или эта глава история окончательно завершилась?

Учитывая вышесказанное про занятое название другой группой и трудности в произношении – NM уже точно не получит продолжения. NetherealM RIP 2005-2010.

Психоделик-панк уже по своему определению намекает на двойственность, противоречивость и биполярность. Насколько осознанно ваши композиции получаются настолько маниакально-депрессивными?

Ну, это на одной передаче РТР так сказал продюссер Ярослав Сапожинский))). Мы так свой жанр не заявляли. Изначально, я был очень депрессивен и, если хотите, маниакален)). Тексты с 2005-2008 были кромешным мраком, в массе своей дополняясь аналогичной музыкой. Последние же лет 10 «Лампа Накаливания», вроде, не такая уж депрессивная. В ней уже больше сарказма и мета-иронии.

И здесь как человек, судьба которого оказалась связана с философией, просто не могу не спросить: откуда у вас в лексиконе такие специфические словечки вроде мета-иронии и конгруентности? Это влияние прочитанных книг и специфических интересов или что-то другое?

В детстве я был эскапистом, сбегал от реальности куда придётся.. в мир игр, фильмов, часто мистики и фэнтэзи. С юношества уже очень увлекала психология и эзотерика. Читал книги, статьи на интересующую тематику. Сейчас уже к этому почти не обращаюсь, но база какая-то сформировалась.

У Лампы Накаливания есть какой-то определённый имидж? Стоит ли прослеживать связь этого имиджа с панком, гот-роком, эмо-культурой и шугейзом?

Думаю, нет. Если что-то подхватили, то случайно. Мы продукт своего времени и сеттинга пребывания. Орать я начал от любви к скриму Честера Беннингтона и харшу Курта Кобейна. Первая песня со скримом прозвучала на концерте осенью 2005 года. В сети называется 347 (live). Я же родился в 80-х, для 3-ей эмо-волны, докатившейся в изменённом виде до нашей страны, я чуток староват. Хотя, разумеется, я не отрицаю свою любовь к этому стилю и фэшну. Это было великолепное время, когда очень стильные мальчики и девочки, каждый похожий на рок-звёзду, расхаживали по улицам. Играя на одной сцене с рядом представителей этого жанра, мы тоже воспринимались его частью. Более того, так как Психею и Фео с татухой «EMO» на шее (в то время) я знаю как раз с 2005-го, мне показалась приставка «emo-» очень подходящая нашему изменившемуся жанру. Ещё когда термин «EMO» не был опошлен кучей позёров, на первых демках мы его также пришивали себе, как psychedelic-emo-core. )))

И значит, вы всё-таки эмо! И каково это быть последними из эмо-магикан в мире, начисто извратившем саму идею эмо и забывшем о том, что же это такое?

Да почему же? Лампа Накаливания – точно не эмо, как мне видится, но лучше конечно это спрашивать у представителей субкультуры. Дело в том, что ЛН к эмо никогда не относилась, кроме клипа «Мой чёрный май». А вот NetherealM, красующийся на афишах с Neversmile, Medusa’s scream, 5diez, Idea Fix.., исходя из контекста, вполне так воспринимался. В годы активности NM я часто натыкался на какие-то обсуждения в сети, касательно жанра. И в основном мнения разделялись. Если брать все записи с 2005-2022, то там определённо есть rap, grunge, psychedelic rock, nu-metal, emo, drum’n’bass, breakbit, electroclash, rave, post-punk, русский рок и что-то ещё. Отдельные песни даже вполне сойдут за чистых представителей одного из вышеназванных жанров. Вот только сама группа от этого не становится их представителем.

Был один забавный случай, подтверждающий то, что мы чаще не идентифицировались никем, как свои. После съёмок клипа на песню «Эксперт» (первая версия), я решил отправить её на аудиосборник рэп-кора. Мне ответили организаторы в стиле, что это «какой-то металл, вам бы в metal-сборник, вы больше металл». И тут же случайно мне попадается сборник эклектики всевозможного металла. Я отправляю песню и приходит ответ: «ребят, вам бы в rap-core сборник, эт чёт не металл» 0_o Хотя не исключаю, что оба издателя просто песню посчитали г@вном))

А какую функцию выполняет у вас мейк-ап?

Мне просто нравится, как выглядит лицо с накрашенными глазами. Девушки так выглядят лучше, и музыканты так выглядят лучше. Я всегда любил гротескных персонажей, которые кривляются а ля живой мультик. Если кривляться с накрашенными глазами – это может выглядеть зловеще.

И мультяшно? Используя мейк-ап стремитесь стать живым воплощением мультиком Тима Бёртона?

Чистый Бёртон слишком сказочный и добрый. Скорее смесь Бёртона и Кристофера Нолана, на примере Бэтмэна)). Мне очень нравится, как кривляется Quan Chi в Mortal Kombat Conquest.

Что особенного у альбома “II”? Со стороны кажется, что этот релиз стал первой серьёзной попыткой записать и реализовать что-то по-настоящему профессиональное и является поворотным моментом эволюции ЛН, так ли это?

Скорее нет, чем да. Это просто закономерный виток эволюции творческого пути. Скучно писать в одном ключе. Может, приплывём ещё во что-нибудь =)

А почему “II”? Это действительно римская цифра два или что-то вроде параллельных линий, которые никогда не пересекаются?

Это римская цифра, прикидывающаяся значком паузы.

И именно сейчас Лампа Накаливания на паузе?

Нет, мысль была не в этом. Пауза здесь, как остановленное мгновение, смотрящей девушки на северное сияние с обложки альбома. А ещё это второй номерной альбом, как продолжатель зародившегося жанра в «Теории другого рода (2011)». Технически (по счёту) LP у «Лампы» он третий, но «Вечный поиск (2014)» был радикальным экспериментом между ними.

Можно ли утверждать, что это наименее экспериментальный и наиболее гармоничный альбом?

Да. Конкретно на этом альбоме была попытка «устаканить» собственный стиль. Сделать каноническим, но не рафинированным.

А ещё у меня осталось ощущение, что “II” – это самый претенциозный релиз за всю историю NetherealM и Лампы Накаливания, творчество человека, который устал истязать себя противоречиями аудио-вычурности и задумал просто написать доходчивый, хитовый и стопроцентно приятный для каждого альбом, эдакий стопроцентный хит-диск. Насколько всё это соответствует реальности?

Частично так, но без упора на хитовость, а скорее на понятность. Хотелось лишь упростить восприятие альбома. Я очень люблю перегружать песни лишними музыкальными деталями, которые нравятся мне, но мало кому нравятся кроме меня.

Что вдохновило и вдохновляет на такие огненные, экзальтированные и эротичные треки?

С первыми двумя описательными эпитетами согласен, а про третий – не понял, откуда он взялся? Вроде эротики не было там. Надо переслушать альбом. Природу вдохновения на конкретно эти треки я не могу отделить от других.

Но разве эмоциональный вокал, откровенные тексты, предельная открытость и обнажённость в плане исполнения это не эротика? Мне почему-то кажется, что ваши слушательницы воспринимают всё это именно так…

Отличная мысль. Когда я пишу, сверхоткрытость – не самоцель, поэтому даже не пришло в голову, что вопрос может быть об этом.

Какими тремя словами было бы правильнее и адекватнее описать творческую концепцию Лампы Накаливания?

Psychedelic Indie Rock.

А если описательными эпитетами-прилагательными?

Психоделический мета-ироничный сюрреализм.

А насколько ЛН это декаданс, а ваш декаданс это регресс?

Сейчас уже вряд ли декаданс. Стилистика, как музыкальная, так и текстовая менялась постоянно, в отличие от раздела «описание» в группе VK =)

Как считаете, можно ли каким-то образом совмещать декаданс aka деградация с личностным ростом и прогрессом, адекватным и творческим преображением окружающего мира и себя самого?

Если декаданс рассматривать, как контролируемую глупость, то да. Что-то вроде наблюдательного эксперимента над собой. Всё вокруг нас суицидально, с разной степенью деструктивности. Не важно, что именно делать, если внимательно наблюдать за процессом. Так же как и стремление к прогрессу без осознанности – бесплотная иллюзия.

То есть вы стремитесь к осознанности, но не стремитесь к прогрессу ради прогресса?

Верно. Хотелось бы стремиться к себе самому. Если внутри искренне не хочется прогресса, то вам туда и не нужно.

А что помогает становиться осознаннее? Есть какие-то особые практики, которые помогают вам двигаться по этой лестнице-шкале в поступательном направлении?

Ну, это мы сейчас ударимся в пересказ книжных тезисов, что я взял себе на вооружение. Любое знание необходимо проверять на своей собственной реальности, так оно может и не сработать для конкретного человека.

Как считаешь, насколько ваше увлечение эзотерикой и обширный музыкальный вкус находят своё отражение в треках ЛН, Netherealm и вашего сольного проекта? Насколько это может быть видно и слышно случайным свидетелям твоих творческих амбиций?

Я вообще не думал об этом. Именно две рецензии на «II» заставили меня обратить на это внимание. А так.. все мои увлечения являются модификаторами, отражающимися в творчестве.

Как удаётся сохранять такую подростковую свежесть восприятия спустя годы столь упорного и вовлечённого креатива?

В действительности, человек никогда не становится взрослым. Взрослость – не более чем социальный термин. Настоящие музыканты, на мой субъективный взгляд, не взрослеют до конца, так как косность мышления и уплощённое восприятие от чрезмерной попытки в реализм, превращает творчество в ремесло.

Не пугает ли перспектива “уже недолго осталось оставаться молодым”? Как думаешь, сможешь ли даже в 45 и 50 писать такие же заводные песни-гимны и нужно ли вообще будет писать в таком возрасте такое?

Пугает только выглядеть неконгруентно. Старый непривлекательный Питер Пэн продолжает видеть себя не так, как остальные – это картина из депрессивного арт-хаусного кино. Сложно прогнозировать, я в основном не угадываю.

А в эмоциональном и творческом плане, на сколько лет ощущаешь себя? Пресловутые вечные 17?

Где-то на 29.

Часто ли приходит понимание, почему Питер Пэн не хотел взрослеть?

В детстве мне попадался Питер Пэн только эпизодами и о том, что он не хотел взрослеть, я узнал только лет 5 назад. Сюжет же произведения, как и характер Питера не знаю до сих пор.

Тебя удовлетворяет статус кумира завсегдатаев подростковых пабликов или всё-таки хотелось бы рассматривать собственное творчество в более широком контексте и верить в возможность перспективы когда-нибудь пополнить библиотеку классического рока?

Вряд ли это так. Судя по разрезу возраста из статистики группы VK, меня слушают парни 30-35. А у парней под 30 кумиры не андерграундные музыканты. И если раньше разрез был 25-30, делаю вывод, что слушатели стареют вместе со мной))

А если позволить себе помечтать и пофантазировать, то между какими группами хотелось бы войти в анналы истории и запомниться потомкам?

Между The Cure и The Killers.

А можешь представить себе, что по мотивам твоей жизни и творчество кто-нибудь снимет фильм, вроде того, что сделал фильм вроде “Где бы ты ни был” с Шоном Пенном, вдохновлённого образом Роберта Смита? На что бы это могло быть похоже?

Мне это трудно представить, потому что я не считаю свою жизнь особенно интересной. А фильм этот мне не понравился, особенно терзаниями ГГ, касательно двух суицидальных подростков, самовыпилившихся из-за его песен.

И на какие мысли и идеи хотелось бы наводить своим творчеством? Есть какой-то определённый вектор или, быть может, какое-то конкретное состояние сознания, к которому было бы желательно привести или подтолкнуть слушателей ЛН?

С годами убедился, что научить кого-то чему-то невозможно, если этот кто-то не ищет обучения у тебя. Поэтому мои песни – просто музыкальные картинки для вольной трактовки.

Песни Лампы Накаливания должны накаливать? Зажигать, заставлять гореть, светить и пламенеть?

Было бы неплохо. Всегда радуюсь, когда мне кто-то пишет об этом.

Много таких?

Я не считал, но всегда хочется больше)) Раз в месяц кто-то точно пишет свои впечатления о группе и я всегда спрашиваю в ответ о том, как человек с нами познакомился.

А на что чаще вдохновляют ваши песни и в какую сторону накаливают? К каким поступкам и действиям побуждают?

Я не знаю, надо спрашивать у других. Меня лично они вдохновляют послушать их ещё раз))

Что в ближайших планах, когда ждать следующий альбом ЛН и насколько он будет похож на “II”?

Ответ уже есть в одной из песен с этого альбома =)

Ковидная реальность и другие повседневные вызовы современности повлияли на современное творчество ЛН? Стоит ли ждать, что новые песни станут злее, тяжелее, острее?

«Интровертного аутиста» вроде меня любые локдауны только радуют. Так что «злее, тяжелее, острее» точно не станут.

Ну а последний, нынешний год как-то оказал влияние на ваше творчество и что-то изменил в самоощущении? Что думаете о словах Ницше про «то, что не убивает нас, делает сильнее»?

Фраза хорошая, но её так перефорсили уже все и каждый, что даже уже не знаю. Кстати, ещё вечность назад, услышав у Tracktor Bowling её в качестве припева, повторяющуюся многократно, подумал, как же это стрёмно, спамить цитату, вместо того, чтобы просто придумать свой текст.

Возможность концертов ЛН с материалом “II” витает в воздухе? Что-то такое планируется?

Выход альбома совпал с пандемией, а с февраля этого года, вообще настроение на какой-то движ самовыпилилось. Я так-то особо планов не строил, а теперь вообще вакуум, будто вернулся в детство, где вся жизнь сосредоточена в сегодняшнем дне.

Какой вопрос хотелось больше всего услышать от меня сегодня, но он в итоге он так и не прозвучал?

Я с годами становлюсь всё менее разговорчив. Потребность что-то рассказывать по своему желанию, кажется, меня уже почти покинула. ))

Финальные слова для интересующихся и сочувствующих.

Спасибо за интерес!

Спасибо за интервью!