Рецензия на альбом группы В Чаще Всего "В чаще всего"

Очень интересный альбом прислали нам в этот раз на рецензию из Орла, а сами авторы описывают своё творчество как «живой уголок в пластмассовом мире» и горячее желание играть вместе живую и экспрессивную музыку вне каких-то граней и ограничений. Что ж, звучит самоописание коллектива многообещающе, и я с удовольствием ныряю в эти звуковые прерии под уже звучащую у меня из колонок открывающую альбом вещь “Хой, мама!”. Парадоксальное смешение мажорных и минорных линий, ещё более парадоксальные духовые, неожиданные аранжировки, а уже во втором треке “Старый лес” прямо в лицо слушателю вдруг пахнёт меланхолией и уединённостью весенней листвы, и там будет задумчиво и немного грустно.

Можно искать и находить тут отсылки к «Поп-механике» Сергея Курёхина, группам вроде Манго-Манго и другим менее известным экспериментальным коллективам наподобие группы Достоевский, которую я видел в 1996 на фестивале “Наполним небо добротой”, но больше всего в данном случае у ребят всё-таки от Аукцыона и Странных Игр. Я слушал их и вспоминал, как впервые открывал для себя эти группы на виниле, какими необычными и удивительными они мне казались, и как потом я узнавал их отголоски у Апрельского Марша и других отечественных групп более позднего исторического периода, вроде Tequilajazzz. Всё это было одно и то же желание искренности, желание правды и аутентичности, но выражалось оно по-разному.

Не обошлось без влияний Кортнева и других отечественных рок-затейников, а также британцев из Radiohead и Oasis, но я бы всё-таки не стал сводить творчество В Чаще Всего ни к одной из этих групп. И пусть в последнее время я слушал очень много подобного от Кузькиной Меди до Lissabon 89 и от Солнца Находит Себе Глаза до Yago Toff и группы Волны, но В Чаще Всего со своей авангардностью всё-таки очень сильно отличаются от кого угодно. В четвёртом треке “Всё срослось” они бросаются в самую пучину экспериментальной пурги, а пятая вещь “Понимаю” – это почти речитатив, почти фанк и панк, но даже там они остаются собой и не изменяют своему особому, парадоксальному и крайне сложно поддающемуся хоть какому-то определению стилю.

А что больше всего поразило меня на этом альбоме, так это потрясающей глубины и пронзительности баллады “Снег” и “Всё почему-то”. Они тоже очень спонтанны, непричесанны и экспериментальны, но когда дело доходит до лирики, участники В Чаще Всего как-то вдруг собираются, преображаются, серьёзнеют и начинают петь о грустных и сентиментальных вещах, от которых тут же начинает щемить на сердце. И ох как глубоки и даже бездонны эти ночные, сияющие своей потерянной отстраненностью медляки! Они красивы словно “Луна” Несчастного Случая и пронзительны как самые чистые и откровенные стихи классиков. Я доходил до баллады и потом переслушивал её ещё дважды, чтобы продлить это ощущение вкрадчивой доверительности.

А ещё удивляют и берут за душу на альбоме песни вроде “СНМ”, что, кстати, расшифровывается “Спокойной ночи, малыши”. Вроде бы бодрый, рокерский трек, но он проникнут такой психоделией и такой звенящей тоской, что от неё буквально закладывает уши. А заключительный трек на альбоме, который называется “Но.Я” уходит ещё дальше по тропинкам астральной задумчивости и, конечно же, уводит за собой и слушателя. И как эпично и внушительно звучит эта вещь! Да простит меня строгий читатель сего, но впечатлившемуся рецензенту даже вспомнились Pan.Thy.Monium и то, как в 90-х мы поражались смелости их экспериментов и разрывающей в клочья воображение мощью их потока сознания, принявшего вид звуков и слов.

По ходу прослушивания я не мог отделаться от аллюзий к фильму “Асса” и к тому, с каким восторгом и воодушевлением создавалась музыка в эпоху «дворников и сторожей». Участники попавшего к нам сегодня на рецензию коллектива буквально светятся изнутри от воодушевления и восторга, и музыка у них тоже получается такая же – светящаяся, фосфоресцирующая, искристая и невероятно искренняя. Я думаю, что перед нами просто новый русский рок, просто рок нового поколения, и в этом смысле ребят вполне можно назвать наследниками Ундервуд или тех же Tequilajazzz, но они творчески подходят к своему делу, а по ходу исполнения своих композиций не забывают хорошо проводить время и просто наслаждаться жизнью. И всё у них получается в самом лучшем виде.

Они indie-видуальны, чего собственно и ждёшь от indie-рокеров, они гитарны и импульсивны, за что мы и любим рок как таковой, но в то же время они ещё оригинальны, поэтичны и не боятся непроторенных лесных троп в мире звука. С помощью своих инструментов ребята создают свой собственный мир, и в этот мир хочется поверить, потому что верят в него они. Но всё ещё интереснее и серьёзнее – они не только верят в этот мир, но живут там, в этом мире стенающих гитар, фанка, запросто переходящего в ска, и знаменитых кортневских баллад, отдающих классикой Radiohead. Насколько я знаю, на данный момент эти ребята только в самом начале своего творческого пути, но уже сейчас их альбом воспринимается как штопанная-перештопанная и до боли любимая игрушка из далёкого и незабвенного детства, которую ты вдруг обнаружил у себя в комнате под кроватью в чаще всего забытого и заброшенного.

Алексей "Astarte Eel" Иринеев

Рецензия опубликована в журнале Rockcor N2 (2024). Заказать журнал:

https://www.rockcor.ru/index.php?do=feedback#zakaz