Рецензия на альбом проекта Вайолет "Вавилон"

Где Вайолет, там и до Вавилона недалеко. И дело тут не только в фонетическом сходстве двух этих слов, где много совпадающих букв - сегодня у нас новейший альбом уже вполне себе заслуженной и сделавшей себе имя фэнтези-команды под предводительством Надежды Львовой, и называется он “Вавилон”. Коллектив долго и с большой увлечённостью анонсировал своим слушателям готовящийся лонгплей, и в первый день зимы то, о чём многие из нас так много слышали и успели себе нафантазировать с три короба, наконец, случилось – “Вавилон” увидел свет. И сказочный рок, на который вот уже семь лет делают ставку Вайолет, как будто обрёл новое измерение и вышел на совершенно иной уровень амбиций и свершений.

Я начал знакомство с релизом и тут же обратил внимание на то, что диск у группы получился настолько поэтичный и утончённый, что мне даже боязно прикасаться к нему своим аналитическим словом и что-то пытаться описывать и характеризовать. Тут много поэзии, много нежных, эфирных и возвышенных материй и уж точно никаких, даже самых отдалённых намёков на ту интерпретацию названия пластинки, которую предпочитают адепты музыки регги. Никакого смешения языков и вульгарных поползновений – только всё самое возвышенное, тонкое и прекрасное, но с вавилоновским многообразием и с такой же ассирийской щедростью, которое участники Вайолет смогли превратить в самую настоящую рок-оперу.

Песни на альбоме перемежаются поэтическими сонетами, которые зачитываются настолько возвышенными и одухотворёнными голосами, что по спине в прямом смысле слова бегут мурашки восхищения, а тематика диска буквально фосфоресцирует во мгле обыденности, жарко и убедительно постулируя красоту и благородство как вечные и неизменные идеалы для каждого из нас. Формально оставаясь в русле традиционного фолк-рока, Вайолет весьма изящно вплетают в его структуру россыпи неоклассических и грегорианских заимствований, а местами альбом начинает звучать почти как симфо-метал, где симфонизмов действительно очень немало, а объём саунда близится к серьёзным камерным рубежам.

“Вавилон” звонко рассыпается пригоршнями экстатических баллад вроде “Пастыря слепых овец”, и всё здесь про королей, королев, замки, рыцарей и прочие романтические радости в духе лирических изысканий Blackmore’s Night. Нежно, обходительно, сказочно, мечтательно, литературно, порой совершенно по-книжному и с уверенной поступью настоящих рок-опер, этот диск ведёт своё повествование от композиции к композиции, вводя в канву своего рассказа всё новых и новых персонажей, что в итоге складывается в настоящую неоклассик-фолк-рок-фантасмагорию, преломляя привычные и знакомые страницы любимых книг в своём алхимическом танце дерзновенного креатива.

“Вавилон” в интерпретации Вайолет пространен и эпичен, здесь много хрустальных рифм и вкрадчивых созвучий, много хоров и средневековой возвышенности, а всё вместе это складывается в мощный и интересный релиз, после прослушивания которого душа становится чище и светлее. Данте и Беатриче в названиях треков ещё отчётливее намекают, где искать литературные корни всего происходящего, в то время как знаменитые исторические персоналии словно оживают в звуковых переливах их нового альбома - Данте замечательно и харизматично озвучивает Максим Раковский, Короля – Илья Жигарев, священника – Дмитрий Макаров, Божий глас – Александр Хананин, куртизанку – Марина Дякина, Придворную Даму – Ольга Павлова, а пекаря – Алексей Верченов.

Ну а сама вокалистка и бессменная фронтвумен Вайолет Надежда Львова выступает на альбоме аж в трёх образах - Королевы, Принцессы и Беатриче. Когда дело доходит до “Короля всего” и особенно до “Падение башни”, становится предельно очевидно, что перед нами фантазии на тему великих поэтизаций Шекспира и вольная фантазия на те же классические и поэтичные вещи, которые вдохновляли великого драматурга. И аллюзии к Блэкмору и его рок-гитаре тут тоже более чем очевидны и однозначны, что особенно явно становится в самой жёсткой и рокерской “Король всего”, однако в целом перед нами всё-таки более классические рок-очертания в привычном духе Вайолет, за которые поклонники коллектива, собственно, и любят их.

Не обошлось без иронии, что мы видим в упоминавшейся уже мной сегодня вещи под названием “Падение башни”, но все эти ироничные моменты строго придерживаются шекспировской сдержанности и никогда не выходят из берегов. Что ж, и Данте и Шекспир определённо гордились бы такими последователями и таким музыкальным воплощением настроений и месседжей своих классических произведений. Ну а Вайолет в очередной раз подтвердили свой громкий статус одной из самых перспективных и многообещающих команд в русле романтического средневекового Blackmore’s Night-рока, и это замечательно. Наверняка, выпущенный ими альбом подарит немало восторженных часов почитателям такой музыкальной драматургии.

Алексей "Astarte Eel" Иринеев