Рецензия на сингл проекта Mifious "Iren"

Лидер и мастермайнд Mifious не устаёт извлекать из архивов истории редкие и удивительные экспонаты, перерабатывать их и возвращать к жизни, и сегодня черёд настал трека 2007 года с альбома «Mysteria», который называется «Iren». Нужно отметить, что даже в оригинале эта инструментальная композиция звучала очень даже волнующе и презентабельно, но любимый год всех неустающих восклицать в соцсетях «верните мне мой 2007-ой» с его специфическими технологическими особенностями, далеко не полный спектр коих был доступен на тот момент Якову, неизбежно сказался на звучании трека и, конечно, не самым воодушевляющим образом.

В комментариях к переработке сингла Якова называют «маэстро», и его нынешний сингл действительно звучит как что-то неизданное из репертуара Баха, Бетховена или Моцарта. Даже при самом беглом и «шапочном» знакомстве с композицией, становится понятно, что «Iren» это какой-то редкий цветок и какого-то далёкого и таинственного мира, который доказывает, что времена музыкальных гениев, «К Элизе» и «Лунной сонаты» далеко не прошли, и сегодня тоже возможно появление треков, сравнимых по величию и размаху той далёкой и гениальной классике. Никаких намёков на рок — только чистое вдохновение.

Композиция очень неспешна и совершенно не кажется амбициозной или заносчивой — развитие темы здесь идёт настолько плавно и поступательно, что воображение тут же начинает рисовать перед внутренним взором слушателя задумчивые и уединённые картины прекрасного осеннего увядания. И как радуют взгляд эти разноцветные ковры из листьев на дорожках готовящихся к зиме парках, но в человеческой душе тоже может быть в точности то же самое, и как раз об этом нам так показательно напоминает сейчас «Iren», словно приглашаю в разверзающуюся под ногами у слушателя бездну чарующей меланхолии.

Как созвучны ноты и мелодии Якова в его нынешнем треке поэзии Мережковского и Гиппиус, всем этим «Пусть загорается денницы, в душе погибшей — смерти мгла. Душа, как раненная птица, рвалась взлететь — но не могла.». Но нет — у Якова всё намного спокойнее и медитативнее — здесь все огни уже давно отгорели, страсти ушли, оставив после себя только тихое, мерное и увядающее догорание. Так видит мир человек, много раз обжигавшийся об его колючую несправедливость, потерявший веру и надежду, но не утративший ещё любви к прекрасному.

Приятно посмотреть в сообществе Mifious и на личной странице Якова, как станок печатает виниловые пластинки с последним на данный момент полноформатником Mifious «Иное измерение» — очень здорово и радостно, что музыка такого размаха и масштаба получает столь внушительное и достойное воплощение, а ценители подобного могут услышать её в том числе в аналоговом формате на виниле. Не сомневаюсь, что со временем на виниле будет издана и «Iren», ну а пока этого не произошло, обязательно стоит приобщиться к ремастированной ностальгии в «цифре» и составить первое впечатление об инструментале.

Меня далеко не так часто трогает до глубины души подобная инструментальная неоклассика, но «Iren» однозначно один из таких редких и впечатляющих случаев, который я бы поставил в один ряд по значимости и внутренней силе с «Amica Mea» и «Ladonna Wosh» Ophelia's Dream, «Aura of a Crystal Night» Astarium, масштабными интерлюдиями Lacrimosa и внушительными оркестровыми инструменталами Electric Light Orchestra. Эта музыка трогает и умиротворяет, создаёт настроение и ведёт за собой по осенним садам ностальгии куда-то далеко и глубоко за аллеи памяти.

А сейчас я скажу о том, что удивило и вдохновило меня в данной композиции больше всего. В «Iren» нет упора на какой-то мистический элемент — нет жутких сэмплов и кинематографичных вставок, нет устрашающих аккордов и гнетущей тяжести, каких-то нарочитых диссонансов и вызывающих тревогу переходов, но мистика и потустороннее, тем не менее, в ней ощущаются очень явно и очевидно. Это как забрести в пустую и оставленную всеми рощу и вдруг в прикосновении ветра ощутить чьё-то лёгкое дыхание или под сводами заброшенного дворца уловить пульс давно ушедшей и сгинувшей навсегда эпохи.

И такая ненавязчивая природная мистика в итоге оставляет самое сильное и глубокое впечатление. Здесь нет никакой бутафории и ничего нарочитого — все музыкальные мысли и ходы выглядят предельно естественными и органичными, но за этой элементарной простотой как раз и хочется идти, потому что она вызывает доверие. Всё самое сильное, интересное и заслуживающее внимание всегда оказывается очень естественным и простым, и «Iren» не исключение. И я думаю, далеко не случайно эта вещь названа именно женским именем — самая прекрасная музыка всегда появлялась как посвящение прекрасной незнакомке и как выражение стремления к недостижимому и удивительному идеалу.

Алексей "Astarte Eel" Иринеев