24-02-2022 Алексей "Astarte Eel" Иринеев
Мы уже публиковали недавно рецензию на первый альбом из актуального цифрового переиздания трилогии арт-проекта Время Альбиносов 2007 года, и теперь настал черёд второго диска и второй рецензии. Первый лонгплей, как вы помните, был посвящён Санкт-Петербургу, второй, сегодняшний диск “Время Ч” посвящён Чапаевску, который также был важен и значим для творчества этого объединения, и где были придуманы все вошедшие на него песни, но всё это по-прежнему “зарисовки об увиденном в стиле рок”, хотя, как вы, наверное, уже догадались, с чуть другого ракурса. Все три диска были нацелены на переосмысление классических песен Времени Альбиносов из 80-х и 90-х вместе с известными музыкантами, и 15 лет назад в работе над диском приняли участие Юрий Новгородский (Backstage Band, Lunar Brothers) и группа Мои Ракеты Вверх (Константин Чалых, Алексей Гончаров, Сергей Говорун).
Я никогда не был в Чапаевске и даже не слышал о таком городе до сегодняшнего дня, и поэтому подходил к знакомству с релизом с особым пиететом и волнением, которое всегда охватывает нас, когда нам предстоит что-то новое, невиданное и непривычное, и в итоге действительно был удивлён. В плане саунда “Время Ч” значительнее тяжелее первой части, но в то же время напевнее, свободнее и как будто лиричнее. Уже открывающая альбом (и одна из центральных и наиболее важных с него, ставшая в итоге заглавным номером театральной программы по мотивам альбома) вещь “Пластмассовый дождь” задаёт тон и ритм пластинке именно в таком духе, а дальше этот пульсирующий нерв тяжёлого и осмысленного рока лишь крепнет и увереннее входит в свои права. При всей своей грузности и тяжеловесности альбом оставляет потрясающе лёгкое и воздушное ощущение, и причина тому - вокальные линии и тексты.
По звучанию “Время Ч” это действительно практически хард-рок, гитары здесь тяжёлые и воинственные как у Алисы в её самые бескомпромиссные времена “Чёрной метки” и “БлокАды”, но чем тяжелее и прямолинейнее материал на этом диске, тем он на удивление лиричнее, свободнее и временами даже сентиментальнее. На этом альбоме есть баллада, и “Любовь без права выбора” действительно вносит некоторое разнообразие на пластинку, но кардинально ничего на ней не меняет, давая возможность релизу всё так же оставаться в русле своего грубоватого, отстукивающего звонкими ударными мело-харда, напомнившего мне, кстати, по основному принципу построения композиций Sodom с их “Better Off Dead”, но как будто перенесённого на рельсы отечественного бард-рока с традиционными для русской рок-поэзии гармониями, темами, настроениями и пассажами.
И, кстати, в плане душевности “Время Ч”, пожалуй, даже превосходит питерский альбом трилогии. Здесь больше искренности, откровенности, доверительности и какого-то особого сердечного тепла, которое не вызывает сомнений даже в такой прямолинейной вещи как “Я устал”. Альбом действительно получился простой, тяжёлый, жёсткий, но на фоне такого громыхающего и форсированного звучания ещё богаче и убедительнее расцветают цветы вокальных мелодий и текстов. Не случайно в 2007 году по мотивам трилогии в театре Музыки и Драмы Стаса Намина было поставлено театрализованное представление, где исполнялись все эти песни - имя Стаса гарантирует качество и основательность, а перформанс на сцене ещё сильнее подчёркивает экзистенциальность и глубину поднимаемых на альбоме тем, которые изначально предназначены не для прослушивания, а для проживания и вчувствования.
Этот арт-проект всегда был похож на множество именитых отечественных рок-н-ролльщиков от Цоя до Наутилуса и от ДДТ и Аквариума до Алисы, да и никогда не скрывал такой своей причастности и преемственности, но в их песнях всегда было что-то своё и что-то особенное, что можно выразить и определить только таким неопределённым и странным словом, как “душа”. Песни с альбома очень трудно воспринимать просто как песни, это действительно осколки и блики самой жизни, и даже сейчас в цифровой версии релиза эта их изначальная аутентичная жизненность никуда не исчезла и не пропала. Да и не могла, конечно, пропасть. Как каждый раз, переслушивая ту же “БлокАду”, мы попадаем в смутные и сумрачные времена её создания, когда для многих из нас эти песни были чуть ли не важнее самой жизни, так и ныряя сейчас в звуковые вибрации “Времени Ч”, мы оказываемся всё той же России времён Перестройки со всей её бесприютной и рвущей душу навылет идейностью.
Я никогда не забуду, как слушал в 90-е ту же Алису или, скажем, Чёрный Обелиск, каким глотком свежего воздуха и источником вдохновения была для меня эта музыка, и сейчас мне невероятно приятно, что на нашей сцене по-прежнему есть группы и музыканты, способные создавать и записывать подобные вещи. Альбомы, подобные “Времени Ч” и “Времени П”, учат нас быть человечнее и оставаться людьми, напоминают нам о том, что музыка - это не просто творчество, искусство и продукт шоубизнеса, но часть наших душ, сердец и нашего умения жить, чувствовать, сострадать и быть человеком. Я прослушал “Время Ч” шесть раз, пока я писал эту рецензию, и у меня до сих пор не появилось желание находить и искать здесь недостатки. Когда слушаешь такую музыку, о подобном просто не думаешь. Это как чистый и незамутнённый поток сознания, трансляция жизненного опыта и личных, сокровенных переживаний, и это нужно ценить.