Рецензия на сингл проекта Время Альбиносов "Песнь козлов"

«Мои слова не слишком добры, но и не слишком злы, я констатирую факт - козлы» - пел в своё время Б.Г., и отечественный рок-арт-проект Время Альбиносов во главе с Дмитрием Романовым тоже решил пройтись по той же самой теме и выразить себя в схожих категориях. Как вы наверняка знаете, в данный момент «альбиносы» работают сразу над четырьмя полноформатными альбомами, о направленности и концепции которых Дмитрий достаточно подробно рассказал в нашем с ним недавнем интервью, ну а “Песнь козлов” – это бонус-сингл, материал которого не вписывался ни в один из упомянутых лонгплеев-гигантов и был в итоге выброшен в автономное плавание по сети. Интрига? Ещё какая, и не сомневайтесь, интригую я вас не напрасно!

Если вы ждёте в данном случае чего-то подобного процитированному мной в начале первого абзаца треку, то наверняка будете удовлетворены и в то же время очень сильно удивлены. Да, это всё тот же шарж в лучших традициях “Старика Козлодоева” (даже лексика вызывает именно такие ассоциации a la “Мочалкин блюз” и другие нетленные хиты времён «Ассы»), ну а музыкально перед нами всё-таки не совсем рок, а точнее, piano-балладный рок в духе Элтона Джона, Селин Дион и Коррозии Металла с их “Tell Me Why” на грани с Вертинским, Окуджавой и поп-кабаре больших и центральных каналов. Здесь много юмора и иронии, но они не выпячиваются на первый план и не скатываются в шапито, а от того разят ещё более метко и сильно, и… при ближайшем рассмотрении оказываются вовсе и не юмором. В каждой шутке, знаете ли, всегда лишь только доля шутки, а «козлиная песня» в дословном переводе с древнегреческого не случайно означает «трагедия».

Впечатляющая камерность и хорошая инструментальная работа в духе звонкого рок-минимализма незабвенных классиков времён зарождения жанра, прекрасная вокальная работа (Серов и Джордж Майкл где-то нервно курят в сторонке) и выразительный, звенящий на пределе возможностей лирической эквилибристики, текст делают эту вещь настоящей вершиной вдумчивого и серьёзного music-шаржа, и всё это действительно впечатляет. Если до сего дня у вас были вопросы, почему эта группа именует себя именно рок-арт-проектом, а не арт-рок-проектом, то сейчас все они, скорее всего, отпадут и уйдут в небытие. Перед нами рок-театр в традициях King Crimson и самых сильных и удачных треков классического периода Арефьевой.

Вокалист подаёт эту вещь так, будто поёт о чём-то очень важном, первостепенном и имеющим для него самое живое и непосредственное значение на грани жизни и смерти, и его искренность действительно заражает, а тонкие проблески игривой усмешки на уровне рифм и используемых образов довершают образ грустного арлекина Пьеро и вызывают дополнительное «ах, круто!». Я хотел обязательно процитировать какой-нибудь отрывок из этого трека в данной рецензии (поверьте, прочитать это и увидеть стоит обязательно!), но в итоге так и не смог выбрать какой-то один фрагмент и вырвать его из общего контекста. Нет, такое нужно воспринимать целиком и желательно всё-таки на фоне аккомпанемента.

Перед нами настоящая рок-пантомима, экзистенциальное вчувствование в тему и большая поэтическая удача. И я не случайно вспомнил Арефьеву. Сходство в плане стихосложения и рифм с её лучшими вещами вроде “Глюкоза”, “Мыловар” и “Ночь в октябре” в данном случае совершенно очевидны, а перенесение всей этой женской мистики и поэтической ассоциативности в мужской и исполняемый мужским вокалом рок лично для меня большая неожиданность и удивительный опыт. Кто мог писать и исполнять подобное из наших поэтов-мужчин? Разве что Пельш с Кортневым. И ведь это действительно очень сильно, а количество преднамеренных и не очень преднамеренных межпредметных отсылок в “Песне козлов” поистине впечатляет (в самой последней фразе на уровне интонаций мне даже как будто послышалось что-то Кипелова).

Чем больше я слушал эту вещь, тем больше влюблялся в неё, в точности так же, как некогда это происходило со мной с “Луной” Несчастного Случая и “Папоротником” Арефьевой, и чем больше я слушал её, тем больше глубин и нюансов в ней находил. Гениальный текст, шикарное исполнение, идеальный кандидат на вхождение в какой-нибудь крутой ностальгический сборник вроде столь любимых народом и активно тиражируемых издающими конторами 90-х “Rock Ballads”. Браво Дмитрию и его музыкантам – у них действительно удивительный праздник креатива, который приносит очень сочные и спелые плоды, от которых многим слушателям действительно очень немелко похорошеет. Мне похорошело. Не люблю синглы на физических носителях, но такое всё-таки стоило бы выпустить в одиночном варианте на каком-нибудь плёночном или лазерном артефакте – оно действительно того стоит. С удовольствием ставлю высший балл – 5 из 5.

Алексей "Astarte Eel" Иринеев