Рецензия на альбом группы Phlegtum "Implant"

Во времена, когда массовый слушатель и массовый читатель всё больше боятся больших текстов и длинных треков, уверенно переходя на сниппеты, рилсы и шортсы, one-man-проект Phlegtum выпускает трёхчастный полноформатник общей длительностью почти на полтора часа. Вот это я понимаю нонконформизм и свободолюбие! Прошли те времена, когда Phlegtum был таинственным, анонимным, неизвестным и скрытным, теперь доподлинно известно, что перед нами one-man-проект, где за всё отвечает один человек, активно и с большой изобретательностью использующий самые разные вокальные сэмплы в своих смелых и переворачивающих сознание музыкальных поисках, ну а прочувствовать всё это на себе, как следует окунувшись в музыку без границ и ограничений, лучше всего на примере свежего и большого релиза проекта, о котором мы как раз сейчас и поговорим.

Слушаем первую часть, заряжаемся атмосферой стилистической неопределённости от открывающего диск интро, а затем погружаемся туда ещё глубже под звуки второго трека «Non-stop». Хип-хоп, трип-хоп, даб-степ, альтернатива в самом широком смысле слова, ядерная электроника и взрывная карамель индустриального драм-н-бэйса сливаются тут в такой причудливый и гурманский узор, что отсылками к Portishead, Morcheeba и Peaches в данном случае явно не обойтись. Звучит это дело очень кайфово и драйвово, моментально привлекая к себе самых разных слушателей от приверженцев The Prodigy и Future Sound Of London до любителей X-Perience, Enigma, Era и Sylver. Хорош и мелодичен женский вокал у Phlegtum («Keep the Plan» просто обворожительна), прекрасны мелодии и идеи, но ещё интереснее и импозантнее выглядит совмещение одного с другим и этот общий микс.

Чистая электронно-фанково-альтернативная медитация «Mad Love» звучит так смело, объёмно и визионерски, что у меня было полное ощущение, что я растворяюсь где-то в космосе, окончательно потеряв связь с пространством и временем, а затем фишек в духе Faith No More и Fantomas становится ещё больше в следующем треке «End Game», а после и вовсе срывается с цепи в «Dropped Down». Оазисы нежности и чистой чувственности в лучших традициях Morcheeba слышим мы в «Used to Be», а заканчивается всё треком «Turning me Crazy», который действительно способен сводить с ума и в итоге очень даже проявляет себя в данном направлении своими контрастами и речитативами на фоне атмосферной и качающей фанк-электроники. Вот таков первый «Implant», но это только начало и первая часть большого и удивительного путешествия в мир андроидов, кибернетики и имплантов.

И зелёный диск с уже знакомыми нам ретро-разводами на обложке стартует в точности с того же места, где финишировал предвосхищавший его жёлтый опус. Всё тот же ритмичный драм-н-бэйс с парящим где-то в небесах безудержности женским вокалом и намёками на речитатив, фантастические аранжировки и феерические переходы от одного к другому в каком-то совершенно головокружительном и калейдоскопическом стиле. Хотя нет, уже в первом, открывающем вторую часть «Implant» треке «No-One» мы слышим и кое-что новенькое — здесь в разы больше внутреннего напряжения и драйва, а барабаны во второй части композиции просто сходят с ума, бросаясь в какое-то умопомрачительное шаманское соло со своими бешеными перестуками. Ещё больше чувственности в «Outside» и ещё больше R'n'B и оголённого экспериментального хип-хопа в «You know it», но и это далеко не всё!

Я слушал этот альбом и на автомате воссоздавал в памяти грандиозные питерские концерты Эми Питерс, вспоминал, как она рассказывала о любимых группах и музыкантах, как в 15 лет ездила автостопом в Финляндию за нужными ей и невероятно редкими в то время в наших широтах дисками этих редких и гурманских групп, и ведь драйв, восторг и увлечённость своим делом у Phlegtum на самом деле в точности те же самые — феерические и умопомрачительные. Чистая медитативность «Want To Say» переходит в капризно-кокетливую «Not Holy», затем сменяется тягучей, жёсткой, диджейской и визионерской композицией «Mayhem» (так и вижу питерских файершоущиков, танцующих под эту вещь) и, наконец, закругляется таким блюзовым и кайфовым финальным треком «Feel The Rush», который так нежно, изысканно и неспешно разворачивает свою рефлексию, что это почти чудо. Почти ковбойский кантри Шанайи Твэйн, но глубже, многомернее и ярче.

Переходим к третьей, на этот раз выполненной в голубых цветах и переливах-нюансах пятидесяти оттенков синего части большой и масштабной трилогии, и завершающая часть «Implant» сходу встречает нас более жёсткими и конкретными, но в то же время более разреженными, атмосферными и космическими интонациями «Trapping Rats», которые углубляются и усиливаются в «Born Fire» и взмывают в небеса безудержной меланхолии в «I try». Максимально выведенный вперёд бас, ритмы хип-хопа, взрывная электроника, сумасшедшие гитарные соло и фантасмагорическое буйство вокальных линий — вот что такое «Implant III», но при всём при этом здесь очень много чистого очарования, мечтательности и красоты, о чём как раз и свидетельствует нам такая роскошная и богатая на оттенки «I try».

«Flash Light» и «Insane» это чистый космос отправившегося в заоблачную стратосферу сознания, а мне тут вспоминались Cocteau Twins, Massive Attack, The Gathering конца 90-х-начала нулевых. «Uncontrollable Rage» напоминает нам про самый экспериментальный и альтернативный метал, каким он только может быть. А финальная «Words» это просто очень красивая и сильная баллада, от которой захватывает дух, как от Garbage с их «Milk» и от лучших треков Portishead. Эта музыка будит водопады свободных ассоциаций и бьющих через край образов, которые под аккомпанемент этих треков как будто срываются с цепи и начинают безудержную свистопляску за гранью всех условностей и ограничений. Именно так и с таким настроением создавались коктейли всех самых экспериментальных групп от Apolli и Blurred Omens до High Spiders, и Phlegtum фрукт с той же самой грядки.

Ну а лично для меня трёхчастная рок-симфония «Implant» стала своеобразной фантазией на тему джаза и ритм-н-блюза в стилистике потрясающего и редкого электроник-авангарда с заездами в самые разные стилистические веси и дали, и это было по-настоящему круто и приятно. Когда ты устал от музыкальных клише и просто хочешь чего-то по-настоящему мощного, жёсткого и трогающего за душу, этот альбом оказывается как нельзя более кстати, ведь он бодрит, тонизирует, воодушевляет и возбуждает, при этом совершенно не вызывая чувства вторичности. Чисто по ощущениям это как Faith No More, Fantomas и Red Hot Chilli Peppers, смешанные с Garbage и Postishead, но на деле тут намного больше математики, экспериментов, чистого восторга и чего-то совершенно запредельного. Каждый раз по семь треков, плюс интро первой части, одинаковые обложки разных цветов — это как знаменитая польская кинотрилогия «Три цвета», но в музыке. Три жизни, три разных состояния.

Алексей "Astarte Eel" Иринеев